При згадці Бразилії в думці виникають образи нескінченних пляжів, танцівниць та напруження пристрастей на футбольному полі. У списку символів країни навряд чи знайдеться місце архітектурі. Тоді як вона вражає своєю сміливістю, чуттєвістю та тропічним характером
Статуя Христа-Спасителяу Ріо-де-Жанейро
Перше, що помічаєш у Бразилії, - побожністьлюдей. «Якщо Бог захоче», «йди з Богом», «з Божою допомогою» – постійно чується у промові бразильців. Навіть століття незалежності країни вони вирішили відзначити нічим іншим, як спорудженням статуї Христа Викупителяу тодішній столиці Ріо-де-Жанейро. Зібраних із населення грошей вистачило на створення 38-метрового монумента, який поставили на найвищій точці в окрузі - горі Корковадущоб кожен бачив, на що пішли його кошти. Поступово статуя стала символом містата місцем тяжіння туристів з усього світу. Люди прагнуть Христа Викупителя не тільки через гарний вид на Ріо, але й через енергетики, що приписується цьому місцю. Такий мають старий Єрусалим, Петра та Мачу-Пікчу. З оглядового майданчика статуї не хочеться йти - і в цьому головний секрет її грандіозності.
Храм пророка Босков Бразиліа
Гарні історії – пристрасть бразильців. Сон у літню ніч 1883 року батька-настоятеля Боско став приводом для перенесення столиці з Ріо-де-Жанейро до пустелі у серці країни. Монаху наснилося, що між 15 та 20 паралелями Південної півкулі з'явиться місто, яке стане місцем народження нової цивілізації. Через півстоліття президент Кубічек згадав про цей сон і вирішив увійти в історію як перша у світі людина, що побудувала ідеальне місто - Бразиліа.
 |
 |
В основі міста лежить сон. Щоб показати це, архітектор Клаудіо Навіс вирішив збудувати храм, де у будь-який час дня - ніч. Тому стіни собору, названого на честь провидця, зроблено з муранського скла 12 відтінків синього кольору. У середині храму під стелею висить люстра з 7400 кристалів. Вона символізує світло, яке дає світові віру в Бога. Протягом дня у храмі лише природне освітлення, а коли фарби згущуються, приміщення наповнюється сяйвом тритонної люстри.
У соборі немає вівтаря у звичному розумінні, а про пророка Боско нагадують лише рельєф на мідних дверях та невелика статуя. Ефект чаклунства досягається за допомогою світла та тиші, про яку навіть не доводиться просити гостей цього храму.
Музей Оскара Німейєрау Куритибі
Коли у знаменитого бразильського архітектора Оскара Німейєранаступала творча криза, він гуляв пляжем Копакабана, розглядав дівчат і круті вигини пагорбів. Всі найкрасивіші лінії вже створені природою, і йому потрібно було лише повторити їх у своїх творах. Саме він створив музей у формі ока, церкву-намет і будівлю конгресу з двома тарілками на даху, але найголовніше – надихнув інших архітекторів будувати будинки, які нікого не залишають байдужими. MON - музей Оскара Німейєра - знаходиться в Курітіба, Півдні країни. Це найбільшаі найвідоміший виставковий майданчик Латинська Америка . Все тому, що один з павільйонів виконаний у формі величезного ока, яке височить над штучним озером.
 |
 |
 |
 |
До «очей» можна потрапити через сусідній павільйон, де також знаходиться двір скульптур, виставкові зали, кафетерій та магазин із сувенірами. Як це часто буває у творах Німейєра, вхід та вихід у цьому музеї не збігаються. Відвідувачі залишають останній павільйон-очей по стрічкоподібному спуску і майже всі повертаються в зал, присвячений архітектору і вигинам, що його надихали.
Кафедральний соборв Бразиліа
Вигнуті бумерангами колони кафедрального собору символізують піднесені до неба руки. Простір між колонами заповнюють вітражі., завдяки яким приміщення церкви залите сонячним світлом Оскар Німейєр вважав, що сонячне світло в храмі краще за свічки і лампади. Щоб показати всю красу такого освітлення, архітектор робить вхід до храму через підземний тунель. Після нього наповнений сяйвом зал змушує замружитися.
 |
 |
Парі під стелею алюмінієві ангели, скляне яйце над вівтаремяк символ початку всього сущого, підлога, що плавно переходить у стіни, - здається, що знаходишся на небі, хоча насправді під землею. Чомусь атеїсту Оскару Німейєру церкви вдавалися особливо добре. За цей проект він отримав Притцкерівську премію – архітектурного «Оскара», а також довге неприйняття священиків та відмову служити у незрозумілій їм церкві.
Підйомник Ласердау Салвадорі
Африканське серце Бразилії, колишня столиця та ринок рабів, колись було поділено крутою скелею на два міста: нижнє та верхнє. Кажуть, до появи підйомника Ласерда хлопці з нижнього міста намагалися не закохуватися у дівчат із верхнього, бо підйом на езуїтському ліфті коштував надто дорого.
У 1873 році механічний витяг з'єднав два Салвадора, і місто зажило новим життям. Ця споруда інженера Ласерда настільки улюблена городянами, що вважається центром штату Баїя, символ Салвадораі з'являється на кожному третьому графіті.
Витяг висотою 72 метри за символічну плату щодня перевозить близько тридцяти тисяч пасажирів. Шлях із нижнього міста у верхній триває півхвилини, за які можна встигнути перекинутися парою слів із ліфтером у білій сорочці. Вже нагорі, проходячи через скляний коридор, особливо приємно помилуватися бухтою та портовою суєтою в нижній частині міста.
Президентський палацв Бразиліа
Цей палац збудувализа неймовірний термін - всього півтора роки, тому що президент Кубічек поспішав перенести президентський офіс із Ріо-де-Жанейро до нової столиці. Стислі терміни будівництва не завадили стати палацу найкращим у світі зразком модерністської архітектури.
Втім, палац більше нагадує офіс комп'ютерної компанії: чотириповерховий скляний кубоїд підтримують білі колони, за словами архітектора, наче «пір'я, що опускаються на землю». Відкрита прозора будівля - символ доступної та близької до людей влади. Навколо кабінету президента немає високих парканів, ні сотні охоронців по периметру. Лише штучне озеро з червоними рибами, а позаду - ліс.
Фонд Ібер Камаргов Порту-Алегрі
Заснований вдовою художника фонд розташований у химерній будівлі на березі озера Гуаїба, на відстані від центру Порту-Алегрі. Проект музею, створений португальським архітектором Альваро Сіза, отримав «Золотого лева» на архітектурній бієнале у Венеції та спеціальний приз на Міланській виставці.
 |
 |
У цьому будинку спіраль коридорів задає напрямок руху гостей, піднімаючи їх із зали в зал - і так аж до даху. Відвідувачі слідують вигинам стін та коридорів. Без вивісок, покажчиків та екскурсоводів. Ефект повного єднання людини з простором - такий слід, залишений землі ковбоїв гаучо однією з найважливіших у світі архітекторів.
Національний конгресв Бразиліа
Мабуть, найнезвичайніша будівля уряду у світі. "Я хотів знайти рішення, яке викликає подив, ефект сюрпризу, щоб, спостерігаючи зовні, у людини виникло бажання дізнатися, як будівля виглядає зсередини", - Так описував свій задум Оскар Німейєр. Архітектор не змінює свого стилю: тут також є штучне озероі незвичайний вхід - кам'яна мова. «Блакитна зала» для засідань сенаторівзнаходиться під перевернутою тарілкою, яка, за словами Німейєра, символізує роботу думки. «Зелена зала» для депутатіврозташований під іншою тарілкою, що означає відкритість до всіх ідеологій. У вежах- телевізійні студії прямого мовлення та кабінети чиновників з найкращим видом на місто.
Собор Святого Себастьянау Ріо-де-Жанейро
Неподалік історичного центру Ріо стоїть гігантська сіра піраміда, що нагадує вавилонську вежу з картини Брейгеля. Дзвіниця поруч схожа на нафтову вежу. Це кафедральний собор Ріо-де-Жанейро. Але той, хто про це не знає, швидше за все, пройде повз.
Модерністські церкви не приваблюють сяйвом цибулинних куполів і шпилями, що прагнуть до неба. Собор Святого Себастьяна, покровителя міста, зовні привертає увагу лише формою та розміром. Зате всередині завдяки чотирьом величезним вітражамстворено ефект неземного простору, через який хочеться вкрасти час в інших визначних пам'яток та провести його тут.
 |
 |
На відміну від Німейєра, архітектор Едгар Фонсека залишає церкві звичний напівтемрява. Рідкісні сонячні промені проникають через різнокольорові вітражі.і застигають у химерних візерунках на обличчях парафіян, які сидять на зручних дерев'яних лавках і насолоджуються прохолодою, такою цінною у місті вічного літа.
Палац правосуддяв Бразиліа
Заспокійливий звук водоспадів, озеро з японськими коропамиі сад у внутрішньому дворі– для працівників міністерства юстиції Оскар Німейєр створив атмосферу абсолютного дзена. Вода, що падає зі стін, символізує силу правосуддя, озеро із зеленими острівцями - спокій, а натяк на готичний стиль консерватизм. Потрапити всередину Палацу правосуддя до випадкового мандрівника не так просто. Але кам'яний острів бразильської юстиції, що дрейфує на спокійних водах економічної стабільності, - один із рідкісних проектів Німейра, який особливо гарний саме здалеку.
Оскар Німейєр народився в Ріо-де-Жанейро 15 грудня 1907 р. Ця подія сталася на вулиці, яка була названа згодом ім'ям його діда Рібейру ді Алмейди. Ця людина була міністром Федерального бразильського Верховного суду.
Юність архітектора
Як згадував Оскар, у юності він вів богемне життя. Майбутній архітектор Оскар Німейєр одружився, тільки-но закінчивши школу. Спочатку він працював у друкарні, а потім, у 1930 році, почав навчання у Національній школі образотворчих мистецтв, що знаходилася в Ріо-де-Жанейро. Оскар обрав собі архітектурний факультет. Через 4 роки Німейєр завершив навчання. Він вирушив працювати до проектної майстерні Лусіо Кости, колишнього свого викладача. Лусіо є основоположником бразильської архітектури у стилі модерн.
Співпраця із Шарлем де Корбюзьє
Спершу Оскар працював безкоштовно. У майстерні він познайомився з однією людиною, яка сильно вплинула на його творчість. Йдеться про Шарла ле Корбюзьє, французького архітектора. Він був консультантом для молодих майстрів, які працювали над проектом будівлі міністерства охорони здоров'я та освіти у Ріо-де-Жанейро. Ця людина відразу відзначила талант Оскара. Він доручив йому керівництво проектом.
Німейєр, завдяки цій роботі, здобув славу архітектора, який не боїться експериментів. Йому вдалося віртуозно поєднувати вельми несподівані форми та лінії з функціональним призначенням деталей та матеріалом, з яких вони виготовлені. Згодом ці риси стануть фірмовим знаком творів Німейєра, які виявляться практично у кожному із 600 проектів, виконаних ним у різних країнах.
Павільйон Бразилії та комплекс Пампулья
Ім'я архітектора в 1939 році стало відоме вже за межами країни. Німеєр, спільно з Лусіо Костою, спроектував павільйон Бразилії, представлений у Нью-Йорку на Всесвітній виставці. На початку 1940 архітектор отримав нове велике замовлення. Жуселін Кубічек, який згодом став президентом країни, а тоді був префектом великого містаБелу-Орізонті (Бразилія), доручив йому звести комплекс споруд на березі оз. Пампулья. Тут мав бути яхт-клуб та тенісний клуб, церква, зала танців, музей. Після завершення проекту Пампулья стала чи не найголовнішою пам'яткою країни. Її одразу почали називати бразильською архітектурною перлиною.
Проект комплексу будівель ООН
Оскар Німейєр став справжньою знаменитістю. 1947 року він був членом групи архітекторів, які працювали над комплексом будівель ООН у Нью-Йорку. Німейєр був наймолодшим серед них. Очолював групу американський архітектор Уоллес Гаррісон. Автори прагнули до того, щоб їхня робота мала символічне, філософське значення. Німейєр розробив концепцію "Майстерні світу". Вона сподобалася колегам, проект затвердили, проте через низку причин здійснити його так і не вдалося.
Дача Каноас
Зодчий-експериментатор мав безліч ідей. Зокрема, на весь світ прославився ще один його незвичайний витвір - дача Каноас. Він збудував її в передмісті Ріо-де-Жанейро в 1953 році. Сьогодні це передмістя є найпрестижнішим районом Сан-Конраду. Як стверджують фахівці, використані під час зведення цієї дачі рішення досі залишаються свіжими, хоча минуло вже понад 50 років. Будинок буквально вбудований у навколишнє середовище. Взяти, наприклад, величезний валун, який при будівництві залишили там, де він пролежав, можливо, тисячоліття. Архітектор вирішив звести стіну будинку прямо над ним. У результаті вийшло, що частина величезного каменю знаходиться поза домом, а інша частина – усередині. Це надає суворо інтер'єру будівлі фантастичну оригінальність.
Однак ця робота була лише увертюрою до справи життя великого архітектора, яким стало місто Бразиліа, нова столиця держави.
Проектування бразильської столиці
Ще в 19 столітті з'явилася ідея перенести бразильську столицю, якою був на той час Ріо-де-Жанейро. Тоді цю ідею аргументували тим, що Ріо, розташований на березі Атлантики, у разі нападу наражається на більший ризик, ніж місто, що знаходиться в глибині країни. Проте вважається, що головною причиною перенесення бразильської столиці є необхідність розвивати центр країни, малонаселений на той час.
У 1957 році це відповідальне та почесне завдання Жуселін Кубічек, тепер уже доручив вирішити Оскару Німейєру та Лусіо Косте. Останньому належить загальний план забудови міста, а Оскару – проекти основної маси житлових комплексів та будівель. Як стверджують фахівці, робота цих архітекторів стала найвідомішим містобудівним експериментом того часу. Практично на порожньому місці через 3 роки виросло місто, яке одразу стало одним з найвражаючих населених пунктівпланети. До цього часу не з'явилося рівних йому землі. Дата офіційного відкриття – 21 квітня 1960 р.
Основні будівлі бразильської столиці
Спочатку місто було розраховане на проживання в ньому 800 тис. жителів, проте зараз їх налічується понад 2,1 млн. Як кажуть бразильці, їхня столиця за своєю формою нагадує літак. Якщо піднятися на телевізійну вежу, розташовану в центрі міста, ви побачите "лайнер, що летить", який складається з небачених раніше вулиць, площ, парків і будівель. У центрі – трикутна площа Трьох влади. По кутках її знаходяться 3 будинки: Палац президента, Верховний суд та Національний конгрес. Це "кабіна літака". "Крила" його - житлові квартали, які так і називаються - "південне" та "північне" крило. Частина столиці, що залишилася, також має чітке розмежування на сектори - бізнес-сектор, готельний, посольський, зони розваг.
Приголомшує буквально кожну будівлю, яку спроектував Оскар Німейєр. Ці пам'ятки вражають нас несподіваними формами, зухвалими лініями, незвичними контурами. Наприклад, біля підніжжя веж-близнюків Національного конгресу, кожна з яких має 28 поверхів, розкинулася велика платформа. На ній розташовані 2 величезні чаші – корпуси палати представників та сенату (на фото вище). Перша з цих чаш перевернута і є широким куполом, а друга розширюється до неба.
Національний театр, виконаний у вигляді піраміди, також вражає нас своєю оригінальністю. Основна частина цієї будівлі розташована під землею. Примітний і зі своїм величезним скляним конусом. (на фото нижче) оперізують білі колони, заточені, наче олівці. Вони впираються в землю, потім, повторивши форму церкви, своїми стрілами йдуть у небо.
Будівля кафедрального собору більше схожа на корабель інопланетян, що ненароком приземлився, ніж на храм у традиційному його розумінні. А неподалік нього розташоване ще одне диво архітектури - будинок Палацу Ітамараті, який у народі називають Палацом арок. Воно належить Міністерству закордонних справ. Ця будівля також обрамлена колонами, які формують галерею з високими бетонними арками та широкими отворами. Дуже несподіваною деталлю для такого серйозного закладу є великий ставок, який оточує Палац Ітамараті з усіх боків. У ньому весело граються рибки.
Ми описали лише основні будинки, які створив у бразильській столиці Оскар Німейєр. Проекти його різноманітні та численні. У сукупності контраст пірамід та куполів, округлі чаші та стрілоподібні колони, парки та площі, суворі геометричні форми, логіка та простір у плануванні вулиць надає місту виразності та яскравості. Тим несподіванішим виглядає місце роботи бразильського президента - палац "Планалту" (на фото нижче).
Його автором також є Оскар Німейєр. Архітектура цієї будівлі дуже примітна. Ця невелика споруда на чотири поверхи зовсім не схожа на палац. Тільки варта вказує на те, що саме тут приймаються політичні рішення, які впливають на долю найбільшої держави Латинської Америки.
Безліч державних будівель спроектував Німейєр Оскар. Уряд, наприклад, отримав свій Палац 1960 року. Однак, незважаючи на такі високі заслуги перед державою, архітекторові таки довелося залишити рідну країну. Розкажемо про те, як це сталося.
Життя Німейєра на еміграції
У 1945 році Оскар вступив до Комуністичної партії Бразилії і залишився вірним її ідеалам до самої своєї смерті. Архітектор проектував нові міста, проте страждав від того, що не може ліквідувати халупи та нетрях. Своїх переконань Німейєр ніколи не приховував. Через них він не зміг залишитись у Бразилії після того, як у 1960 роках відбувся військовий переворот. Оскару довелося емігрувати до Європи. Він осів у Парижі. Цей вимушений від'їзд архітектор називав "самовільною висилкою". Німейєр потім подорожував світом, відвідав серед інших країн і радянський Союз, де знайшов безліч шанувальників та однодумців. Він став борцем за соціальний прогрес та мир на землі. За це він був удостоєний нагороди "За між народами" (Міжнародна Ленінська премія).
Як і раніше, архітектор старанно працював. Здається, що географія його творчості воістину безмежна: Італія, Німеччина, Франція, Ліван, Конго, Гана, США, Алжир та багато інших держав. Найбільш відомими його проектами цього періоду були ЦК Французької компартії, розташований у Парижі, а також Мондадорі в Мілані.
Повернення до Бразилії, меморіал Ж. Кубічека
Лише на початку 1980-х років Оскар Німейєр повернувся до Бразилії. Він відразу ж почав здійснювати свою мрію - проект меморіалу, присвяченого пам'яті"батька" бразильської столиці Жуселіна Кубічека Меморіал, обриси якого нагадують нам серп та молот, оточений зеленню. Він розташований неподалік телевежі. Це одна з основних визначних пам'яток бразильської столиці.
Останні роки життя, смерть архітектора
У Останніми рокамижиття Оскар Німейєр працював у своїй студії, що знаходиться в Ріо-де-Жанейро, на набережній Копакабана. До його останніх робіт належить реконструкція "Самбадрому". Ще 1984 року було збудовано цей проспект із трибунами. Під час карнавалу тут влаштовуються змагання шкіл самби. Лише до 2012 р. цей проспект був наведений відповідно до проекту Німейєра.
Видатний бразильський архітектор Оскар Німейєр помер 6 грудня 2012 р. у лікарні міста Ріо-де-Жанейро, де він проходив лікування протягом місяця. Оскар не дожив до 105-го дня народження лише 10 днів. Його єдина дочка, Ганна Марія Німейєр, померла у віці 82 років у червні 2012 року.
Оскара Німейєра
Цей об'єкт знаходиться в іспанському Авілесі і є гігантським музейно-виставковим комплексом. У концертних та експозиційних залах центру проводяться різноманітні культурні заходи - виставки фотографів та художників, танцювальні вистави та театральні постановки, концерти та кінопокази, навчальні лекції та семінари.
Цей об'єкт цікавий і з погляду архітектури. Він схожий швидше на дитячий майданчик, ніж на музейний комплекс. Центр складається з п'яти будівель, кожна з яких відрізняється яскравим кольором фасадів та химерністю форм. Культурний центр, розташований в Авілесі, - це єдина кольорова споруда у творчості Оскара Німейєра. Це рішення було обрано не випадково - спорудження мало стати свого роду засобом від депресії для населення невеликого промислового містечка. Довгий час до Авілеса ставилися як до "гидкого каченя" півночі Іспанії. Він зазвичай асоціювався у жителів країни з трубами, що димлять, розташованих тут сталеливарних заводів. Разом із цим виставковим комплексом Оскар подарував місту нове життя. Будівельні роботибуло розпочато у 2008 році, а завершено у 2011. П'ять частин центру – це кіноцентр, оглядова вежа, аудиторіум та центральна площа.
Музей Оскара Німейєра
Курітіба (Бразилія) - це місто, яке відоме не тільки як наймолодше місто в Бразилії. Саме тут розташований знаменитий музей Німейєра. Він присвячений сучасній архітектурі, образотворчому мистецтву, дизайну та відеоарту. Будівництво будівлі було завершено у 2002 році. Спочатку цей об'єкт називався "Новим музеєм", проте отримав ім'я Оскара Німейєра вже у 2003 р.
Цей будинок називають також "Всевидячим оком" або "Музеєм ока" через свою оригінальну конструкцію. За формою вона нагадує величезне око, що висить у повітрі. Сьогодні справжньою емблемою Курітіби є Музей сучасного мистецтва. Оскар Німейєр почав працювати над проектом ще 1967 року. Тоді він збудував бетонну будівлю в стилі модернізм для однієї вищої навчального закладу. Пізніше, у 2001 р., він повернувся до цього проекту та перетворив його. Так з'явилася величезна прибудова із сталевої сітки, білого бетону та дзеркального скла, відома як Музей Оскара Німейєра. "Око" знаходиться на постаменті, у центрі штучної водойми.
Своє ім'я міцно вписав в історію архітектури видатний архітектор Оскар Німейєр. Його роботи відомі на весь світ. Вони не перестають дивувати та захоплювати наших сучасників.
Бразильський модерніст Оскар Німейєр (1907-2012) любив криві лінії та уникав прямих кутів. Протягом свого тривалого життя він побудував багато в різних точках планети, але найголовніше - все ж таки в серці своєї країни, столиці Бразиліа, наприкінці 1950-х років. Головним мотивом його творчості стали криві лінії, виконані у залізобетоні. Криві, природно, знайшли відображення і в його мемуарах - The Curves of Time, видані в 2000 році (літературно - Вигин часу).
Німейєр був найвідомішим комуністом-зодчим за межами СРСР і найвіковішим зі здорових зоряних архітекторів. Він помер у 2012 році у віці 104 років. У лікарні Ріо-де-Жанейро повідомили, що архітектор не міг перенести респіраторну інфекцію. Німейєр підхопив естафетну паличку довгожительства від Філіпа Джонсона, першого лауреата Прітцкерівської премії (1979), який помер у 2005 році на 99-му році життя. Як і Джонсон, Німейєр був лауреатом Прітцкерівської премії (отримав у 80 років у 1988 році) і не переставав працювати навіть у похилому віці.
Портал BERLOGOS зробив добірку висловлювань знаменитого бразильського модерніста XX століття, які відбивають його творчі принципи та устремління.
ПРО СЕБЕ І СВОЄ ЖИТТЯ
Моє повне ім'ямає звучати так: Оскар Рібейро де Алмейда де Німейєр Соареш, або просто Оскар де Алмейда Соареш. Але іноземне прізвище взяло гору ( ньому. Niemeyer; бабуся архітектора була родом із німецького Ганновера. - Прим. ред.), і я став відомий просто як Оскар Німейєр.
Для мене архітектура завжди починаєтьсяз малюнку. Мама розповідала, що я малював пальчиком у повітрі, коли був дуже маленьким. Мені потрібний був олівець. Потім я підріс, зміцнів і взяв до рук олівець. І з того часу з ним не розлучаюся… Коли я дивлюся на місцевість, де планується звести будинок, і розмірковую про плани та бюджет, малюнки виникають дуже швидко. Я дістаю олівець. Він починає плавати папером. Так з'являється будівля.
Я завжди протистояв життюяк непохитний бунтар. Після прочитання Сартра навколишнє життя стало для мене нечесним і безжальним. Коли мені було 15 років, я мучив себе думками про долю людини, про її приреченість бути самотнім і беззахисним у цьому світі. Я був наляканий ідеєю про те, що колись піду з життя назавжди. Я, як і будь-яка інша людина, намагався стерти ці думки і натомість насолодитися тими можливостями, які надає доля нам без консультацій. Я відчув екстаз від фантастичного світу природи довкола нас. Пліч-о-пліч з моїми друзями я відкинув убік тривожні думки, якими страждав на самоті. Я вдягнув маску юнацького оптимізму і гарного заразливого сміху. Я був відомий жвавим і невимушеним хлопцем, любителем богемного стилю життя, в той час як у собі я вигодовував величезний сум при думках про людство і життя.
Я народився у сім'ї, що належала до середнього класу. Мій дідусь працював у федеральному кабінеті міністрів, ми жили добре. Ставши дорослим, я відчув усю нечесність нашого світу. Що я люблю у своїй роботі, так це те, що я на боці бідних і намагаюся працювати з ними. Я вступив у партію комуністів… Найважливіша подія молодості – стати частиною великої боротьби, бути готовою до протидії.
Я завжди був бунтарем. Залишивши позаду всі упередження моєї католицької сім'ї, я побачив світ несправедливим і неприйнятним. Бідність поширювалася повсюдно, начебто це було природною і неминучою нормою. Я вступив у комуністичну партію і всерйоз захопився ідеями Маркса, які поділяю й досі.
Не знаю, чому я завжди проектуваввеличезні громадські будівлі. Оскільки такі споруди не завжди виконують функції соціальної справедливості, я намагався зробити їх красивими та ефектними, щоб бідні люди могли зупинитися, подивитися на них та отримати заряд енергії та ентузіазму. Як архітектор, це все, що я можу зробити для них.
Культурний центр в Авіла, Іспанія
Життя означаєдля мене значно більше, ніж архітектура.
ПРО АРХІТЕКТУРУ
Архітектура- Це винахід. Все інше є повторенням і не становить інтересу.
Звичайно, я завдав чимало головного болюмоїм інженерам протягом кар'єри, але всі вони завжди залишалися зі мною. Я постійно хотів, щоб мої будівлі були світлими, наскільки це можливо, щоб торкалися землі обережно, щоби пікірували, парили і, звичайно ж, дивували.
Кафедральний собор Бразилія, Бразилія
Архітектура повиннавикликати задоволення та бути практичною. Якщо архітектор піклується тільки про функцію, то результат буде смердючим.
Кожен архітектор маєвласним стилем. Клімат у Бразилії впливає на архітектуру та змушує мене змінювати деякі речі. Архітектура в Бразилії куди легша, простіша і прозоріша, ніж в інших, набагато прохолодніших місцевостях.
Національний театр в Нітерої, Бразилія
Архітектура пов'язана з цікавістю. Архітектура, як і будь-який інший витвір мистецтва, повинна викликати здивування. Вона має бути такою, щоб люди могли в ній бачити особливості та відмінності.
Я завжди намагався звести несучі конструкції будівлідо мінімуму. Чим менше несучі конструкції, тим зухвалішою і значущою виходить архітектура. Така робота всього мого життя.
Національний конгрес Бразилії
ПРО ЗАЛІЗОБЕТОН
Моя архітектурна творчістьпочалося з проекту церкви святого Франциска Ассизького в Пампульі (1942-43), де я вигадав чутливі та непередбачувані криві лінії. Даний проект – відправна точка вільної архітектури, наповненої кривими лініями, які я люблю досі. Насправді Пампулья – це початок проекту у Бразиліа. Пампулья – це перша реальна спроба створити раціоналістичну архітектуру.
Oscar Nimeyer_berlogos_citati_10
Церква святого Франциска Ассизького в Пампульі.
Зараз ми насолоджуємось повною пластичною свободою. Залізобетон зробив нові та непередбачувані форми реальністю, починаючи з проекту у Пампульі у 1940-х роках.
Музей сучасного мистецтва в Нітерої, Бразилія
Винахід нових форміз залізобетону - моє хобі та головна радість. Я шукав і відкривав їх, розмножував і комбінував завдяки сучасним технологіям, щоб досягти архітектурного видовища.
Музей у Курітібі, Бразилія
ПРО ЛІ КОРБЮЗЯ
Коли Ле Корбюзьє приїхав до Ріоя допомагав йому проектувати кілька об'єктів (найвідоміше - будівля міністерства освіти та охорони здоров'я в Ріо-де-Жанейро, 1937-1943. - Прим. ред.).Таким чином, я від початку кар'єри займався архітектурою, яку любив. Я взяв максимум від співпраці з та від його теоретичних праць, які прочитав. Єдиний прямий вплив на мене з його боку полягав, однак, у фразі, яку він сказав мені: «Архітектура є універсальною, загальною». Потім я розпочав власну практику, виконавши проект у Пампульі. Саме тут я зрозумів, що архітектура має бути різноманітною.
Якось Ле Корбюзьєсказав мені, що архітектура - це винахід розуму, вільний твір нашої думки.
Критичні зауваження не дуже хвилювали мене… Відмінний від інших Ле Корбюзьє відмовлявся займатися тим, що було на хвилі успіху. Я запам'ятав одну його ремарку: «Оскаре, все, що ти робиш, є бароковим ( химерним, химерним), але зроблено це дуже добре». А через кілька років він сказав: «Вони [критики] кажуть, що моя творчість – така ж химерна».
Я виразно пам'ятаю переживання, Пов'язані з першою зустріччю з Ле Корбюзьє в аеропорту, куди ми, група архітекторів, приїхали зустрічати його. Ця зустріч відбулася начебто вчора. Він був для нас архітектором-генієм, що зійшов із неба. З одного боку, він був дуже нетерплячим і енергійним при створенні своєї архітектури, але з іншого боку, я завжди відчував, що він був людиною, що діє повідомлення, переможну пісню про красу, яку не можна заглушити. Прийняти і зрозуміти його – ось що я завжди намагався зробити.
Цілком очевидно, що моя архітектуравплинула на пізні проекти Ле Корбюзьє. Але цей чинник лише зараз стали усвідомлювати критики його творчості.
ПРО «БАУХАУЗ»
Ми ненавиділи «Баухауз». Це був найгірший час у архітектурі. Вони просто не мають таланту. Все, що вони мали, - це набір правил. Навіть для виделок та ножів вони вигадали правила. Пікассо ніколи не ухвалив би правила. Будинок схожий на машину? Ні! Все механічне – негарно. Правило – це найгірша річ. Вам завжди хочеться порушити правило.
ПРО СТОЛИЦЬ БРАЗИЛІЯ
У світі ніколи не було міста, побудований з нічого, як Бразиліа. Наша столиця з'явилася наприкінці світу. Там не було телефонів, не було доріг, там не було нічого! Все з'являлося і здіймалося з нічого. Декілька існуючих доріг були брудними. Транспортна проблема була найсерйознішою.
Моєю головною розвагою, коли я їхав на автомобілі у бік Бразиліа, був розгляд хмар. Які численні та несподівані образи вони створюють! Нині вони формують містичні, схожі на башти собори – цілком очевидно, це собори Сент-Екзюпері; а зараз вони створюють безжальних воїнів або римські колісниці, що біжать небом; або - дивовижних монстрів; але найчастіше (бо я завжди виглядаю їх) - образи прекрасних і нереальних жінок, що лежать на хмарах. (2000)
Зізнаюся, що на момент початку роботинад Бразиліа мені набридли численні пояснення, які раніше супроводжували мої проекти. Я твердо усвідомлював, що можу все робити без виправдання і без огляду на неминучі критичні випади, кількість яких, безумовно, тільки зростатиме на мою адресу. (2000)
Почуття протестуохопило мене до Бразилії. Це було не нав'язуванням прямих кутів, які я ненавидів, а одержимою ідеєю архітектурної чистоти та структурної логіки. (2000)
У Бразиліа я прославляв структурувкладаючи в неї архітектурний стиль. Архітектура та структура – ті дві речі, які мають народжуватися разом та збагачувати одна одну. (2000)
До появи Бразиліая дивився на архітектуру як на вправу, де можна практикувати спортивний дух та нічого більше. Зараз я живу цим містом. (1958)
ПРО КРИВІ ЛІНІЇ
Криві характернімоїм роботам, оскільки природні для Бразилії, чистою та простою. Я бразилець насамперед, лише після – я архітектор. Я не можу розділяти ці поняття.
Національний музей, Бразиліа
Гори / хвилі / жінки= криві лінії.
Мене не приваблюютьпрямі лінії та кути, жорсткі та негнучкі, створені людиною. Я люблю вільно текучі, чуттєві криві лінії. Криві, які я знаходжу в горах моєї країни, у вигинах її річок, у хвилях океану, які видно з вікон моєї майстерні в Ріо, та на тілі коханої жінки. З кривих ліній зроблено весь Всесвіт, викривлений Всесвіт Ейнштейна.
ПРО ДОВГОЛІТТЯ
Я відчуваю себена 60 років… Що я міг робити у 60, те саме я можу робити і зараз. (2007)
Не гадавщо проживу стільки багато років. Але я впевнений, що це не межа. Я не дуже часто заглядаю в минуле; я волію думати про те, що ще залишилося зробити. (2006)
Все має початок та кінець. Ти. Я. Архітектура. Треба намагатися робити найкраще, що ти можеш, але залишатися скромним. Нічого не зберігається надто довго.
Життя дуже швидкоплинне. Важливо бути ніжним та оптимістичним. Я озираюсь назад і вважаю, що все, що ми зробили в цьому житті, було добрим. Простим. Скромним. Кожен творить свою власну історію та рухається далі. От і все. Я не вважаю себе особливим та важливим. Те, що ми створюємо, не має значення. Ми дуже незначні у цьому світі.
Німейєр працював постійно та невпинно. На його робочому столі залишився лежати проект будівлі ресторану в Ріо-де-Жанейро, над яким 104-річний архітектор працював у останні дніжиття.
Творець живий у своїх творах. А це означає, що понад 400 будівель, збудованих цим фантастичним архітектором у 18 країнах світу, продовжують життя свого Творця. На даний момент за його проектом закінчується будівництво музею Пеле у місті Сантос. А скільки ще готових, але поки що нереалізованих проектів побачать життя завдяки колегам та учням Німейєра, зможуть розповісти наші нащадки.
«Немає архітектури стародавньої та сучасної. Є хороша чи погана»
«Головне в архітектурі - щоб вона була нова, чіпала людину за душу, була корисна йому, щоб людина могла насолодитися нею ...»
«Я все своє життя любив дивитися на хмари, чекаючи одкровення в їх формах, що постійно змінюються»
«…прямі лінії та кути ділять і поділяють простір, а я завжди любив вигини, які є суттю навколишньої природи»
«Мене вабить вільно вигнута та чуттєва лінія. Та лінія, яка нагадує мені гори моєї країни, химерні вигини річок, високі хмари, тіло коханої жінки»
«Тільки бетон дозволяє мені керувати згинами такого широкого розмаху… бетон забезпечує безперервну модуляцію простору»
1. Будинок Каноас (Casa das Canoas) - Ріо-де-Жанейро, Бразилія. 1954
Креслення та фотографії цього будинку, збудованого Німейром для своєї сім'ї, увійшли до міжнародних довідників з архітектури, як яскравий приклад злиття будівлі з навколишньою природою. Тут немає чітких кордонів та кутів, конструкція будинку адаптована до нерівностей земної поверхні. Одна зі стін будинку зведена над величезним каменем, що пролежав тисячоліття на цьому місці. Частина цього каменю знаходиться у дворі, а інша створює оригінальний інтер'єр вітальні.
2. Національний Конгрес – Бразилія, Бразилія. 1958
Ця найвідоміша будівля Оскара Німейєра знаходиться на центральній осі столиці Бразилії. Воно по праву вважається головною архітектурною домінантою міста.
Будівля вписана в навколишній рельєф та з'єднана з адміністративними корпусами підземними переходами. За будівлею Конгресу знаходиться площа Трьох Влад, де відбуваються урочисті паради та зустрічі офіційних гостей.
3. Палац світанку (Palácio da Alvorada) - Бразиліа, Бразилія. 1958
Ця триповерхова будівля загальною площею 7000 м², розташована на півострові водосховища Параноа, є офіційною резиденцією президента Бразилії.
Медичний центр, зал для конференцій, басейн, кілька обідніх залів, музична кімната та бібліотека.
Перший поверх палацу призначено для офіційних прийомів; на другому поверсі розміщено приміщення для особистого користування президента та його сім'ї.
4. Резиденція Копан (Résidence Edifício Copan) - Сан-Пауло, Бразилія.1966
Величезна хвиляста будівля, що нагадує прапор, це найбільший житловий комплекс в Латинській Америці.
В принципі це один будинок. Але будинок настільки великий, що він має навіть свій поштовий індекс. На площі 6006 м², під дахом 38-поверхового Копана, розмістилося шість житлових блоків, в яких проживає близько 5 тисяч осіб, і торговий центр.
5. Кафедральний собор (Catedral de Brasília) - Бразиліа, Бразилія. 1970
Саме за проект цього собору Німейєр отримав Прітцкерівську премію "за кращу споруду в стилі модернізму".
Шістнадцять гіперболоїдних колон католицького собору Пресвятої Діви Марії символізують вісім пар рук, піднесених до неба.
Щоб потрапити до собору, необхідно спуститися на кілька метрів під землю. Пройшовши темним коридором, як крізь темряву власних гріхів, відвідувач потрапляє у світлий, яскравий, казковий простір. Світло зі стелі та крізь вітражі, розташовані між 16 колонами, дає відчуття нескінченного райського щастя.
6. Культурний центр Вулкан - Гавр, Франція. 1982
Культурний центр Вулкан – одна з визначних пам'яток міста Гавра. Він складається з двох блоків, які називають відповідно «Великий вулкан» та «Малий вулкан». У Великому знаходяться театр на 1200 місць та 350-місний кінотеатр. У Малому – кілька залів від 60 до 500 місць.
7. Музей сучасного мистецтва – Нітерой, Бразилія. 1996
На думку архітектора, це його найграндіозніший проект.
Тут грандіозно все: незвичайний зовнішній виглядбудівлі, яку всі одностайно охрестили космічним кораблемінопланетян»; розташування залів експозицій з спіралі; і дивовижний вигляд, який відкривається з оглядового майданчика. Цей вид на Ріо-де-Жанейро з величезною скульптурою Христа, з океаном та пляжами, найчастіше відволікає відвідувачів музею від самих експозицій.
8. Музей Оскара Німеєра – Курітіба, Бразилія. 2002
Музей відеоарту, архітектури та дизайну займає площу 19 000 м². Будівля музею, висотою 16 м з триповерховим куполом діаметром 50 м, встановлена в центрі штучної водойми на бетонному постаменті.
З багатьох прізвиськ, за цією будівлею закріпилося два: «Всевидюче око» і «око Оскара». Вдень «око» із дзеркального скла відбиває небо, а вночі світиться зсередини.
9. Концертний зал Ібірапуера (Auditório Ibirapuera) – Сан-Пауло, Бразилія. 2005
Публіка одностайно вирішила, що майже сторічний архітектор Оскар Німейєр у такий спосіб «показав мову всьому світу». І справді, яскраво-червоний козирок над входом до концертної зали нагадує довгу мову.
Однією з особливостей конструкції є можливість опускати задню стіну. Таким чином, глядачі мають можливість дивитися уявлення, перебуваючи просто неба.
10. Башта Цифрового Телебачення – Бразиліа. 2012
Будівництво телевізійної вежі було закінчено у 2010 році, до 50-річчя міста Бразиліа, але урочисте відкриття відбулося лише через 2 роки, 21 квітня 2012 року.
Загальна висота вежі – 180 м. 60-метрова верхівка – це, власне, металева телевізійна антена.
120-метрову основу вежі з двома відгалуженнями, що закінчуються скляними куполами, Німейєр назвав «Квітку Серрадо». У верхній «квітці», за 80 метрів від поверхні землі, планується відкрити ресторан, а нижня «квітка» використовуватиметься як художня галерея.
Використання будь-яких матеріалів, розміщених на сайті, дозволяється за умови посилання на
Столітній ювілей найвідомішого латиноамериканського архітектора, автора книг (останнє прижиттєве видання – «Моя архітектура – 1937-2004») та безлічі статей з архітектури, на початку третього тисячоліття, 2007-го, відзначався всім світом. Майстер приймав вітання за робочим столом. "Легенда сучасності", "жива легенда", "класик XX століття", "останній великий архітектор XX століття", "поет архітектури". Так називають кавалера папського лицарського орденуСвятого Григорія Великого, французького ордену Почесного легіону, австрійського почесного знака «За науку та мистецтво», ордену Сантьяго (Португалія), ордену Дружби (Росія, до 100-річного ювілею), ордену Дружби народів (СРСР), командора Орден Франція), ордена інфанта дона Енрікі, лауреата Ленінської премії миру - Оскара Німейєра, лауреата професійної Прітцкерівської премії (1988). Майже півсотні нагород та титулів… Світ від Гани та Венесуели до Парижа та Берліна ніби колекціонує будівлі Німейєра. Найбільша їхня колекція в рідному для архітектора Ріо-де-Жанейро. А всього – понад 600.
Оскар Німейєр або, точніше, Ошкаєр Рібейру ді Алмейда ді Німейєр (бразильці вимовляють на німецький лад - Німайєр) Соареш Філью, пояснював цікавим, що в його імені об'єдналися арабські, португальські та німецькі імена (батьки португальці, прізвище матері - батько з вдячності приєднав до свого прізвища дядька-німця, в сім'ї якого він виховувався); що, як і більшість бразильців, він – караока, метис, чим завжди пишався.
Шедевром назвуть його власний будинок на похилій місцевості з видом на океан у Каноа, під Ріо, - зразок органічної архітектури. Навіть його нереалізовані проекти, такі як музей сучасного мистецтва в Каракасі (1955), у вигляді перевернутої піраміди на вершині скелі з впізнаваним пандусом привертали увагу знавців.
Але справжнім «подарунком долі» можна вважати ще одну пропозицію Кубічека, яку він зробив архітектору після свого обрання президентом республіки: звести на пустельному місці ціле місто, нову столицю, назву якої утворили лише додавши дві літери до назви країни - Бразиліа (по-португальськи Бразилія вимовляється як Бразил).
За задумом тут мало змінитися життя. Та сама, що в Бразилії, з одного боку, - яскрава, з карнавальною самбою, футболом, хмарочосами та розкішними пляжами, а з іншого - з не менш знаменитими фавелами, тобто жебраками кварталами, та «генералами піщаних кар'єрів». (До речі, з 1984 року всесвітньо відомий карнавал у Ріо проходить на самба-дромі, влаштованому за проектом Німейєра.)
Три століття колоніальні, імперські, а потім і республіканські уряди Бразилії та їхні опозиціонери мріяли про перенесення столиці з перенаселеного Ріо-де-Жанейро. У XVII і XVIII століттяхмісто на узбережжі Атлантики, яке зосередило запаси португальського зотота та інших багатств, було ласою приманкою для загарбників з боку океану, а отже, постійно існувала загроза незалежності самої країни. Але й у XX столітті величезній країні з безкрайніми просторами було потрібне перенесення столиці в глибинні райони, бо баланс економіки був порушений на користь узбережжя, через що залишалися незасвоєними величезні простори. Для онука чеських емігрантів із циганським корінням Жуселіну Кубічека ді Олівейра Бразиліа стала передвиборчим президентським гаслом.
Кубічек обіцяючи своєму народу ривок у розвитку країни завдяки спорудженню нової столиці. Він не тільки запропонував Німейєру очолити її проектування (це трапилося в 1956 році), а й відстояв його кандидатуру у політичної поліції, яка була категорично проти такого призначення (багатьох дратували комуністичні переконання архітектора про неприйнятність експлуатації, про рівне для всіх право на щастя).
Президент (як і Коста, він був лише на п'ять років старший за свого друга) дав Німейєру повну свободу в розробці генерального плану, але той наполіг на проведенні відкритого міжнародного конкурсу, на якому опинилися представлені 26 ретельно виконаних проектів. Однак був прийнятий ескіз, з рукописними коментарями, його друга і вчителя Луїса Кости - Оскар Німейєр умів дружити. (До слова сказати, підраховано, що до 1965 року на прохання друзів він безкоштовно зробив 53 архітектурні проекти.) А ще він був легкий характером і веселий. Ініціативний, різкий, чуттєвий. Інтелектуал. Повіси. Трудоголік - коли після досягнення столітнього віку через різні нездужання його дбайливо вкладали в госпіталь, він протестував: «Мені треба працювати, мені потрібні друзі». Грав на укулелі - маленькій гавайській гітарі - і був улюбленцем у будь-якій компанії, що стало в нагоді в болісний і героїчний період будівництва нової столиці. І головне, крім великого творчого дару він мав неабиякі адміністративні здібності.
Насамперед впадає у вічі символічність, образність креслення. Майбутнє місто на плані, названому Piloto, одночасно схоже і на хрест, і на літак, і на цибулю зі стрілою, і на птаха в польоті. Сам Коста говорив про метелика.
На основі «малюнку» Кости проектувальники під керівництвом Німейєра розробили остаточний варіант, що пом'якшує недоліки ескізного рішення. Основні будинки для Бразиліа Оскар Німейєр проектував уже сам.
Міністр оборони випитував тоді в архітектора, якою буде будівля його підвідомчого міністерства: у сучасному стилі чи класичному. Німейєр поставив йому зустрічне запитання: “А ви, генерале, яку зброю віддаєте перевагу - класичну чи сучасну?” У мові сучасної архітектури Німейєр бачив інструмент коригування існуючої реальності.
В інтерв'ю Нані Геташвілі Німейєр так згадував про початок будівництва: «Я подивився на все це ще раз, на несправедливість та злидні, і сказав: "Можемо починати роботу"». Через півтора року гарячкової підготовки будівництво на пустельному плато, куди не вела жодна дорога, розпочалося.
Архітектори під керівництвом Німейєра, відчувши необхідність бути поруч зі своїм неймовірно ударними темпами дітищем, що народжується, вирішили на місці продумувати нові проекти і забезпечувати безперервний і швидкий ритм роботи, що досягається лише при чіткому і строгому режимі». Серпневим ранком 1958 року 15 людей прибули до Бразиліа - поки що безмовну і покинуту землю, «безкрайній і пустельний сертан» (сертанами називають внутрішні посушливі райони Бразилії). Те життя, на яке вони прирекли себе, нагадує життя в сталінських зшкаведешних шарашках, з головною відмінністю - «всі були друзями, всіх манила романтика».
Втім, для всього світу друга половина 1950-х була часом надій. Західні історики культури окреслили його словом «чіз». «Пам'ятаю наші невибагливі житла – ліжко, стіл, стільці та ящики – і водночас ентузіазм, який змушував нас забути про все і думати лише про роботу, про народження міста», – розповідав Німейєр. І за кілька місяців до закінчення терміну президентських повноважень Кубічека будівельники вручили йому ключі від міста, а він підняв над новою столицею прапор країни. Це сталося 11 квітня 1960 року, коли відзначається День незалежності Бразилії, а також день відкриття нової землі португальським мореплавцем Педру Алварішем Кабралом. Двадцять першого квітня полуденне сонцезнаходиться точно між двома вежами-близнюками, висвітлюючи головну вісь столиці, аж до меморіалу Жуселіну Кубічеку.
Перші будівельні матеріали на цю червону землю, що наче випромінює жар, доставлялися на самоселах. Дерева – з Амазонії та Африки. З Канади у величезній кількості йшли рулони трави. Їх розкочували і виходили зелені галявини. Через деякий час вони висихали. Терміново привозили нові.
Першим етапом будівництва було створення штучного водосховища Парануа (річкою, перегородженою греблею), і воно вийшло величезним - 80 кілометрів завдовжки, 5 - завширшки. За задумом територія навколо озера мала стати загальноміською зоною слуху та центром водного спорту. Вода є у тому чи іншому вигляді, майже кожному об'єкті Ни-мейера. Він вважав, що «ця субстанція будь-що здатна вдихнути життя»…
Політики та бюрократи не поспішали перебиратися до нової столиці. Тоді президент Кубічек подвоїв їм заробітну плату. І сьогодні стає дедалі більше палею, які вважають за краще жити в цій дивній метрополії, «всередині» твори сучасного мистецтва. Юрій Гагарін, після того, як вперше побував у Бразиліа, говорив про це таємничому місті: "З іншої планети, яка - не Земля"
Місто, задумане і побудоване за єдиним планом, втілює мрію про ідеальний технополіс. У ньому розроблено автономні системи руху для пішоходів, автомобілів та громадського транспорту, немає перехресть, і навіть зараз, коли машин та населення стало набагато більше, тут немає заторів. І центру столиці у європейському розумінні теж немає. Її розтинають п'ять широких доріг. Розділені простором 200 метрів, вони розходяться в різні боки. Подекуди Німейєр забрав дороги під землю, «щоб машини не заважали людям пересуватися». (В ідеалі він хотів, щоб машини їздили на висоті двох метрів над площами, які не будуть традиційно обмежені з усіх боків будівлями, щоб людина, опинившись на її площі, бачила навколо лише нескінченність…)
Знаменита площа Трьох властей, що стала завдяки архітектурі Німейєра світовою пам'яткою, займає «носову частину» віртуального літака. Дві чіткі осі Бразиліа розділені функціями. «Корпус» (вісь схід – захід) – відданий урядовим будівлям. Крила (північ – південь) – житловим кварталам, кожен з яких має свою торгову вулицю, свої школи, стоянки для автомобілів, церкву. У кожному мікрорайоні – спортивний комплекс. Усередині зелених житлових кварталів автомобільного руху майже немає, скрізь спокій та чисте повітря. Житлові вулиці з'єднуються в "суперквадрас" (квартали) з вулицями, призначеними для торгівлі та місць відпочинку. Тут багато парків – у Бразилії більше зелені на людину, ніж в інших містах країни. І навіть найпростіші будинки для держслужбовців (не вище за шість поверхів) поставлені так, що з вікон будинків не видно сусідніх.
Типові міністерські будівлі Бразиліа знаходяться у “тулубі” літака. Проектувальники врахували троянду вітрів і розташували тут штучні водоймища таким чином, щоб потоки повітря, поширююсь еспланадою шириною 300 м, приносили в місто вологу прохолоду - будинки, підняті на стовпи, безперешкодно пропускають їх. Були навіть ретельно підібрані рослини для озеленення житлових кварталів: перевага віддавалася широколистяним.
У 1966 році, за проектом, розробленим спільно з Луїсом Костою, Німейєр розпочав роботу над зведенням у столиці будівлі Національного театру (театр носить ім'я уславленого бразильського скрипаля Клаудіу Сантору). Форма усіченої піраміди зробила згодом його одним із найпривабливіших туристичних об'єктів міста. Три зорові зали (на 60. 407 та 1407 осіб) розраховані на різні масштаби вистав та концертів.
Зрозуміло, будівництво в Бразиліа тривало і надалі, незважаючи на періодичне припинення фінансування. У 1960-1970-ті роки, коли архітектора не було в країні, за його проектами тут зводилися будинки різного призначення. У хвості «літака», неподалік телевізійної вежі, після загибелі Жі Кей (так у Бразилії називали Жуселіну Кубічека) Німейєр спорудив йому пам'ятник, силует якого здалеку нагадує серп і молот. У роки військової диктатури у Бразилії було багато спроб прибрати пам'ятник. Проте впертий Німейєр відмовився щось змінювати. Поруч із ним до 1981 року майстер збудував навмисно нарівні із зеленим пологим пагорбом меморіал, підкреслюючи його велич та масштаб лише завдовжки (довжиною 200 метрів). Таким чином, архітектор постарався відобразити головну, як він вважав межу характеру Жуселіну - скромність. До залів меморіалу веде підземний перехід. Тут знаходиться музей, науково-історичний центр, що вивчає витоплення Бразилії та діяльність президента Кубічека.
У 2000 році влада запевнила Німейєра, що виділять кошти на будівництво культурного комплексу в новій столиці. Метр відповів, що чекав на можливість завершити реалізацію проекту центру 40 років. Останніми німейєрівськими будівлями в Бразиліа стали Національна бібліотека, вирішена у простих і шляхетних пропорціях паралелепіпеда, та Національний музей (обидві – у 2006 році, на основі ранніх проектів 1950-х років) з купольним простором.
Сам архітектор говорив: «Що мене найбільше тішить, то це те, що іноді при створенні важливого проекту, такого, як, наприклад, Музей Бразиліа, ми можемо запропонувати будь-яку річ, яка не тільки не була запланована, але в якій навіть не було необхідності. Так, наприклад, при проектуванні Музею я створив певну веранду, яка виходить назовні з одного боку будівлі та входить до неї з іншого. Її могло і не бути, але всі ті, хто туди потрапляє, люблять гуляти нею ... »
Таким чином, в архітектурному образі Бразиліа Німейєр об'єднав купольні та пірамідальні форми, стрілоподібні колони, чаші, що контрастують з паралелепіпедами. Гармонія ж народжувалася як модульним поєднанням штучних форм, а й природним оточенням, створеному за задумом зодчих.
"Моїми друзями завжди були бідні", - говорив Німейєр. Для них він будував у Бразиліа нові, світлі будинки. Але так сталося, що коли уряд переїхав в ідеальне місто, на його околицях вже ліпилися фавели - залишки міста вільного, бараків які спорудили для себе 60 000 робітників. За планами Німейєра, відразу після відкриття нової столиці бараки мали знести, але за адміністративною рутиною про них забули (та й робітники не бажали роз'їжджатися). Тепер у містах-супутниках мешкають два мільйони жителів, а в передбаченому архітекторами місті - вчетверо менше (багато квартир порожні через столичну дорожнечу). І хоча ЮНЕСКО оголосила Бразиліа надбанням людства, до ентузіазму Німейєра поступово домішалося розчарування, наповнивши вже безнадійною гіркотою серце старого майстра під кінець життя. Але в далекому 1963 році він з гордістю прийняв Ленінську премію миру і став почесним членом Американського інституту архітектури (США). І просто шефом архітектурного коледжу Університету Бразилія.
У квітні 1964 року у Бразилії стався військовий переворот. Офіс комуніста Німейєра був розгромлений, редакція журналу, одним із керівників якого він був, - також.
У 1965 році разом із 200 професорами він пішов з університету на знак протесту проти тих реформ, яких зазнала країна. У Луврі відкрилася виставка його робіт, і він поїхав до Франції. А наступного року опинився у вимушеному вигнанні. Однак на робочому тонусі ностальгія не далася взнаки: до його паризького офісу надходили замовлення з Гани, Алжиру (будівлею Університету науки і техніки імені Хуарі Бумедьєна він також пишався до останніх своїх днів), Португалії (казино в столиці Мадейри - Фуншале), Італії, Ізраїлю ( тут він спроектував університетське містечко у Хайфі). У Франції за його проектом зведена будівля штаб-квартири компартії в Парижі (закінчення будівництва – 1980 рік).
У Грасі – житловий комплекс. А в Гаврі вже в 1982 році з'явилася його дивовижна будівля Культурного центру, яка відразу ж отримала назву «Вулкан» і, дійсно, формою нагадує жерло вулкана. У 1970-і роки він захопився розробкою меблів, співпрацюючи разом із дочкою Ганною Марією з фірмами Mobilier International та Tendo Brasileira. У Бразилію Німейєр повернувся 1985 року, коли диктатура змінилася політичним режимом, орієнтованим на демократичну перебудову. І з 1992 по 1996 рік очолював Бразильську комуністичну партію (і це, зазначимо, - тоді, коли після розпаду СРСР комунізм як соціально-політична доктрина фактично був приречений). А за кілька років опублікував свій роман «А тепер?» про старого комуніста, який не втрачає своїх ідеалів. А сам він став комуністом ще 1945 року.
Німейєр помер за десять днів до свого 105-річчя 2012 року. В останні десятиліття минулого століття та на початку нового він продовжував вражати різноманітністю задумів навіть тих, хто завжди з нетерпінням чекав від нього нових форм. Музей у Курітібі, культурний центр «Оскар Німейєр» у Гоянії (2006), будівля «Кабо Бранко» у Жоао-Песоа (2008), Аудиторія у парку «Ібірапуера», Музей у Нітеройї, в Авілесі (Іспанія) – Міжнародний культурний центр принца Астурійського (відкритий у 2011 році, після смерті архітектора отримав його ім'я), Аудиторіум Оскара Німейєра в Равелло (2010, Італія) та інші проекти виглядають втіленням вигадок фантастів і сприймаються живим прагненням мистецтва архітектури в майбутнє. А тому вже в сучасних словниках визначаються як «футуристичні».
Сам же він, будуючи для майбутнього, вище архітектури цінував сьогодення: берегову лінію океану, видиму з вікон його будинку, друзів і рідних і взагалі - все це життя, яке все ж таки потрібно змінювати на краще.
