Народився 3(14) X. 1740 р. у місті Пскові, помер 14(25).I.1791 р. у Петербурзі.

Письменник-просвітитель, поет, драматург, перекладач.

Навчався у гімназії при Академії наук.

З 1755 розпочалася служба.

У 1762 р. перейшов на військову службу.

У 1764 призначений «за секретаря» за чергових генерал-ад'ютантів.

У 1773 р. Княжнина судили за розтрату. Незважаючи на те, що половину боргу було внесено до слідства, іншу вносив поручитель, Якова Борисовича засудили до страти через повішення. Суворість вироку змушує підозрювати іншу (швидше політичну) причину суду над відомим письменником. Після втручання начальника вирок пом'якшили: його позбавили дворянського звання, відібрали маєток, розжалували до солдатів. Упродовж чотирьох років він жив перекладами (трагедії Корнеля, поема Вольтера «Генріада», комедії Гольдоні тощо).

У 1763 була поставлена ​​мелодрама Якова Борисовича "Орфей" (опублікована в 1781) з музикою Тореллі. На початку 1790-х років. музику наново написав композитор Е.І.Фомін, і в цьому варіанті "Орфей" ставився до 1953 року.

У 1777 році письменник був «прощений» і незабаром зарахований секретарем вельможі І. І. Бецького, великого діяча в галузі освіти та виховання. Яків Борисович. грав помітну роль діяльності Виховного будинку, Академії мистецтв, викладав російську словесність у Кадетському корпусі.

Княжнин писав оди (відома лише одна), героїди, байки, віршовані казки, елегії, послання, сатиричні вірші та 1770-80-х рр. не укладається у рамки жанрів, встановлених нормами класицизму. Поет висміював традиційну оду та одописців, одним із перших звернувся до сентименталізму («Лист графа Комменжа», 1771, опублікована в 1779; «Флор і Ліза», 1778, та ін.) та «легкої поезії». Характерні для поета антиклерикальні мотиви, що позначилися й у «Листі графа Комменжа» й у поемі «Папуга» (близько 1790, переробка поеми французького поета Грессе).

У комічній опері «Нещастя від карети» (1779, муз. В. А. Пашкевича) осміяна галоманія дворян, із співчуттям зображені безправні кріпаки. Великим успіхом користувалися комічні опери «Скупий» (бл. 1782, опублікована в 1887; музика Пашкевича) і особливо «Сбитенщик» (1783, опублікована в 1887; муз. Ж. Бюлана).

Найкращі його комедії - «Хвастун» (близько 1785, опублікована в 1886) і «Дивини» (1790, опублікована в 1793). Подібно до більшості сучасників, він іноді звертався до ходових ситуацій і мотивів європейських комедій, але, продовжуючи традиції російської сатири, він зображував негативні явища російської дійсності, які залишилися жити в звичаях дворянства довгі роки. Залишаючись здебільшого позиціями класицизму, Яків Борисович ускладнює образи, будує комедію «Диваки» без традиційних позитивних персонажів. «Хвастун» і «Дивини» відрізняються жвавістю дії, умілим веденням інтриги, використанням різних прийомів комічного.

Спроба розкрити духовну сутність людини через мовленнєву характеристику, просторіччя як основа мови дійових осіб, Насиченість прислів'ями, афористичність, вільно розбитий на репліки вірш - такі особливості російської віршованої комедії, намічені Княжніним. Вяземський хвалив «Чудаков» і назвав «Хвастуна» найкращою російською комедією, зазначивши, що багато віршів її увійшли до прислів'їв. Бєлінський писав, що талант Княжніна особливо помітний у комедіях. Пушкін використовував образи його комедій у художніх творах, літературної полеміки та публіцистичних статей

Еволюція світогляду і зв'язок поглядів Княжнина з ідеологією просвітителів найясніше простежується з його трагедіям. Починаючи з «Дідони» (1760-ті рр., опублікована у 1787) до «Владисана» (1784), Яків Борисович стоїть на позиціях визнання освіченої монархії. Проте вже у «Володимирі та Ярополці» (1772) прослизає сумнів у доцільності необмеженої влади монарха. Герой трагедії «Росслав» (1783), у якому письменник хотів реалізувати кращі риси російського національного характеру, - патріот, тираноборець, син вітчизни, але з раб государя. Славослів'я на честь республіки звучить вперше у «Софонісбі» (бл. 1786).

Результат роздумів Княжніна - трагедія «Вадим Новгородський» (1789, опублікована в 1793), зразок російського революційного класицизму. Вона відверто полемічна стосовно п'єси Катерини II «Історичне уявлення... із життя Рюрика» (1786), у якій славилося самодержавство, а згадуваний у літописах противник Рюрика Вадим Хоробрий зображений честолюбцем, рвущимся до влади. У Княжнина, як і Катерини, Рюрик - мудрий государ, коханий більшістю підданих. Але для справжніх синів вітчизни Рюрік - тиран, бо вони, як і сам письменник у цей період, вважають тираном не злісного правителя, а будь-якого самодержця, вільною країною - лише республіку, істинним громадянином і патріотом - лише республіканця. З цією думкою живуть, борються і вмирають доблесний полководець, непохитний республіканець Вадим та його соратники.

Катерина II визнала трагедію Княжнина Я.Б., надруковану в 1793 р., спрямовану проти самодержавства взагалі і себе особисто. За рішенням сенату п'єса було конфісковано, публічно спалено, зберігання її жорстоко каралося. Трагедія вплинула на творчість декабристів, які широко розповсюджували її у списках. Тема вільного Новгорода дожила Лермонтова. Багаторазові спроби істориків літератури XIXв. довести, що Катерина II помилилася, що симпатії Княжніна Я.Б. на боці Рюрика, не увінчалися успіхом: до 1914 р. друкувати трагедію повністю не дозволяли.

Глибокіше, ніж у Сумарокова, зображення пристрасті, ліричність, ускладнення психологічної характеристики в трагедіях Якова Борисовича дозволили історикам театру помітити, що на російській сцені «почуття вперше тільки заговорило мовою Княжнина». «Титове милосердя» (1778) – перша російська музична трагедія, до неї запроваджено масові сцени, хор, балет. Громадянська патетика, вбрання волелюбних героїв у давньоруські костюми, монологи – політичні декларації, властиві «Росславу» та «Вадиму», були використані письменниками-декабристами.

Обставини несподіваної смерті Княжнина Якова Борисовичанезрозумілі. Є дані, що він помер після допиту в Таємній канцелярії, куди його викликали, мабуть, у зв'язку з його політичною статтею «Горе моєї вітчизні».

Російська література XVIII ст.

Яків Борисович Княжнін

Біографія

Яків Борисович Княжнін народився 3 (14) жовтня 1742 р. у сім'ї псковського віце-губернатора. Навчався у Петербурзі, в гімназії при Академії наук, служив у іноземній колегії у Микити Паніна, був військовим, проте за розтрату казенних грошей йому довелося залишити службу. Згодом він був секретарем вельможі Бецького.

Писати Княжнін став рано, його літературна діяльність розпочиналася під впливом творчості Сумарокова, учнем якого він вважав себе. Княжнин написав вісім трагедій, чотири комедії, п'ять комічних опер та мелодрам, писав і вірші. Серед перекладів, зроблених Княжніним, слід зазначити трагедії Корнеля та поему Вольтера «Генріада». Багато п'єси Княжнина носив характер вільного перекладання іноземних зразків, внаслідок чого Пушкін не без іронії назвав його «переімливий Княжнин». Проте, незважаючи на «переімливість», Княжнін був талановитим літератором, найкращі його трагедії самостійні та мали великий успіх у співвітчизників.

Театр для Княжніна – трибуна, з якою він проповідував погляди на істоту верховної влади, на відносини між царем та громадянами. Самодержавство та ставлення до нього - ось основна політична тема трагедій Княжнина, яку він вирішував як боротьбу із самовладдям в ім'я свободи. У роки політичної реакції сміливість Княжнина, його громадянська активність звернули він увагу уряду. «Вадим Новгородський» і потім написана ним робота «Горе моєї вітчизні», яка так і не побачила світ, принесли йому великі неприємності.

У будинку Княжнина, який був одружений з дочкою Сумарокова, поетесою Катериною Олександрівною, часто збиралися літератори, любителі мистецтва, передова дворянська молодь.

Трагедії «Росслав» та «Вадим Новгородський»

Перший великий успіх Княжнина був пов'язаний з постановкою в 1769 трагедії «Дідона», що викликала схвалення Сумарокова, але кращі його трагедії, виконані громадянського пафосу, - «Росслав» (1784) і «Вадим Новгородський» (1789). Написана на умовно-історичний сюжет, у період перемоги революції в Америці і напередодні Французької революції, «Росслав» - трагедія глибоко патріотична. Росслав – «полководець російський» – виявляє мужність і відданість обов'язку та вітчизні, не бажаючи видати таємницю, незважаючи на загрозу смерті. Він нехтує можливістю стати шведським королем, віддаючи перевагу трону звання громадянина вільної країни: «Щоб я, забувши в собі російського громадянина, порочним став для царська пишна чину!"

У своїх трагедіях Княжнин громить тиранів - «Батьківщини губителів». І хоча Княжнин не йшов далі пропаганди конституційної монархії, промови його героїв про тиранію, свободу, громадянські права, що вимовляються зі сцени, звучали майже революційно.

Виникнення трагедії «Вадим Новгородський» - найзначнішого твору Княжнина - було викликано прагненням відповісти Катерині II, яка написала п'єсу «Історичне уявлення з життя Рурика» (1786). В основу трагедії було покладено літописну звістку з Миконівського літопису про новгородців, які були незадоволені князюванням Руріка. І те ж літо (тобто 863 р.) Рурик «уби Вадима хороброго та інших багатьох новгородців, радників його» - так гласила літописна запис.

П'єса Катерини, написана в «наслідування Шекспіру», зображує Вадима не противником самодержавної влади, а честолюбцем, який прагне влади і з цією метою влаштовує змову. Рурик - ідеальний монарх, який перемагає змовників, і Вадим, придушений великодушністю монарха, який пропонує йому роль помічника, поспішає довести свою відданість.

Княжнин полемічно загострює свою трагедію проти трактування Катерини, яка переслідувала монархічні цілі.

Рурик у трагедії Княжнина схожий на Рурика у п'єсі Катерини: він благодійний і благородний государ, обраний самим народом за визволення Новгорода від смути. І тим яскравіше виступає титанічна постать Вадима, зображеного Княжніним полум'яним патріотом, захисником вільності. рідного міста, ідейним противником самодержавної влади як такої. Самодержавна влада ворожа народу. Прибічник Вадима, новгородський посадник Пренест говорить про неї:

Що в тому, що Рурік цей героєм бути народився?

Який герой у вінці зі шляху не спокусився.

Самодержавство всюди бід творець

Шкодить і найчистішу чесноту.

І беззбройні відкривши шляхи пристрастям,

Дає волю бути тиранами царям.

Герой-полководець Вадим, повернувшись на батьківщину і заставши самодержавне правління Руріка, не може змиритися з ним. Він захисник ідеї народоправства, він обстоює республіку, за стародавні новгородські вольності. І хоча в новгородській республіціГоловну роль грають ідеальні вельможі, аристократи, але вони, на думку Княжнина, рівні перед законом з усіма громадянами, вони управляють ім'ям народу, є народ. Захищаючи вільність, Вадим організує змову, та був повстання. І якщо новгородськими посадниками Пренестом і Вігором, які його підтримують, рухають в основному особисті інтереси: обидва претенденти на руку доньки Вадима Раміди, то Вадим - непохитний республіканець, переконаний у необхідності захищати свободу народу від самодержавної влади. Бажає пролити всю кров свою в ім'я вільності.

Отже, основний політичний конфлікт трагедії Княжнина не тиранство монарха, як і трагедіях Сумарокова, а конфлікт, викликаний боротьбою республіку проти монархії, навіть у разі, якщо на троні освічений монарх. Це перша республіканська трагедія та перший образ стійкого непохитного республіканця – ворога самодержавства. Згадаймо, що, викриваючи тирана в трагедії «Дмитро Самозванець», Сумароков вустами свого позитивного героя стверджує у своїй: «Самодержавіє - Росії найкраща частка».

Трагедія Вадима у тому, що народ не підтримує його. Повстання придушене. Рурик повертає народу вінець – символ своєї влади та пропонує його Вадиму, але Вадим зневагою відмовляється:

Вадима на голову! Як рабства жахаюся,

Тільки я його знаряддям гребую!

Народ уклінно просить Руріка правити їм. З обуренням кидає Вадим закид народу:

О гидкі раби, своїх кайданів просячи:

О сором! Весь дух громадян звідси винищений!

Бачачи перемогу Руріка, Вадим заколюється, вимовляючи перед цим слова, що свідчать про його моральну перемогу.

У середині твого переможна війська,

У Вінці, що ти можеш бачити все біля ніг твоїх,

Що ти проти того, хто сміє померти?

Сучасники Княжніна бачили у його трагедії, написаній 1789 р., натяки на живу політичну сучасність. Сповнена почуття обов'язку та дочка Вадима Раміда, кохана Рурика, кохана ім. Вгадавши намір батька, вона позбавляє себе життя. У трагедії велике місце займає тема народу, який усвідомлюється історичною силою, здатною визначати перебіг подій у країні. Недарма Рурік пропонує Вадиму, щоб народ вирішив їхню суперечку: «Між нами я народ суддею постачаю».

Монархія перемагає, народ вірить Руріку, але справжній переможець - Вадим, який віддає перевагу смерті рабства. І всі симпатії автора з його боку.

Написана в руслі поетики класицизму, трагедія зберігає статичність і основні принципи, властиві трагедіям класицизму, однак у трактуванні характерів Княжнін відступає від правил: у його «Вадимі» немає прямолінійного поділу осіб, що борються, на позитивних і негативних персонажів.

Найбільшою нагородою Княжніна стало створення героїчного образу Вадима. Княжнин не був ні революціонером, ні республіканцем, подібно до свого Вадима, але події Французької революції не змусили його відмовитися від своїх передових суспільно-політичних поглядів, від своєї трагедії, закінченої перед самою революцією.

Трагедія була надрукована окремим виданням лише у 1793 р. і одразу викликала великий інтерес, про неї доповіли Катерині. Вона сприйняла «Вадима Новгородського» майже як і, як і «Подорож» Радищева. Почалося слідство. Оскільки автора в цей час вже не було живим, урядова кара обрушилася на «якобінську» трагедію. За розпорядженням імператриці Сенат засудив конфіскувати всі екземпляри трагедії та спалити цю «зухвалу» книгу.

Наступне видання було здійснено лише 1871 р. П. А. Єфремовим, але з пропуском чотирьох віршів, у яких давалася особливо вбивча характеристика самодержавству: «Самодержаві всюди бід содетель…» Довгий час трагедія з'являлася у пресі з перепустками і лише 1914 р. була вперше надрукована повністю. Переказ про Вадима, тему новгородської вільності підхопили і розвинули Рилєєв, Пушкін, Лермонтов.

Комедії «Хвастун» та «Диваки»

Серед комедій Я. Б. Княжніна особливо вирізняються яскравістю характеристики героїв, реальними подробицями російського побуту, непідробним комізмом віршовані комедії «Хвастун» та «Чудаки». Сюжети їх запозичені: «Хвастун» – переробка комедії Брюйєса «Значна людина», друга – «Диваки» – комедії Дітуша «Дивна людина». Однак це не завадило Княжніну зобразити характерні рисиросійської дійсності, створити образи сучасних йому «верхольотів», які, незважаючи на нікчемність, потрапивши у «випадок», можуть стати вельможами при дворі.

Сюжет комедії «Хвалько» простий. Дворянин, що промотався, з метою поправити свої справи доглядає дочку багатої провінційної поміщиці. Верхоліт видає себе за знатну людину, каже, що вона «потрапила у випадок», стала графом, отримала маєток «з Торжок або Тверь». Княжнинський Хвастун певною мірою прообраз Хлестакова. Від Верхолета чекають «милостей» і його дядько Простодум, і поміщиця Чванкіна, яка бажає зробити дочку графинею. Образи цих провінційних поміщиків намальовані з великою майстерністю та знанням життя. Дурний, неосвічений, нікчемний і за розумовими, і за моральними якостями Простодум – образ, близький Скотініну, готовий «на череві повзати», щоб стати сенатором. Сенаторство обіцяно йому Верхолетом. Жорстокість та жадібність «доброго простака», як його називає один із персонажів комедії, розкривається і тоді, коли виявляється, що Простодум розбагатів, накопичивши гроші «не хлібом, не худобою, не виведенням телят, але до речі у рекрути торгуючи людьми». Нарешті, Хвастун-Верхолет виведений чисту воду чесним небагатим дворянином, батьком Замира, коханого Мілени (дочки поміщиці Чванкіної). Честон і Замир - ідеальні дворяни, котрим честь понад усе. На створення цих характерів вплинули Стародум, Правдін, Мілон із фонвізинського «Недоросля».

Комедія Княжнина, звернена до сучасності, сатирично викривала тип вискочки-вельможі, число яких було велике в катерининське правління, коли варто було «потрапити у випадок», стати фаворитом Катерини чи догодити Потьомкіну – і ти вельможа, вершник справ державних. Гонитва за чинами, невігластво і розбещеність вдач - усе це свідчило про моральне падіння дворянства. Незважаючи на дотримання принципів класицизму, умовність характерів комедія приваблювала реаліями російського побуту, майстерним створенням комічних характерів, чудовою легкістю розмовної мови, мальовничістю діалогів

Популярною у сучасників була і комедія характерів «Диваки», в якій діють багач Лентягін і його дружина, галоман Ветромах, їхня дочка «ветренниця смиренна», що хитаються своїм родовим дворянством. У комедіях Княжнина діють поруч із неосвіченим, честолюбним, галоманствующим дворянством і спритні, пронизливі слуги. Майстерно розроблена віршована форма, легка дотепна мова сприяли подальшому розвитку віршованої комедії («Лихо з розуму» Грибоєдова).

Серйозні проблеми торкається Княжніна в комічній опері «Нещастя від карети» (1779). У ній він звертає увагу на тяготи селян, які залежать від самодурства пана і прикажчика, на їхнє безправ'я, про яке говорить один з героїв Лук'ян: «Боже мій, які ми нещасні! Нам має пити, їсти й одружуватися з волі тих, які нашими муками веселяться і які без нас би з голоду померли».

Яків Борисович Княжнин раптово помер 14 (25) січня 1791 р. у Петербурзі. Похований на Смоленському цвинтарі.

Яків Борисович Княжнин народився сім'ї псковського віце-губернатора. Дата народження 3 (14) жовтня 1742 р. Освіту отримував у гімназії у Петербурзі, при метной Академії наук. Пізніше служив у Микити Паніна, але залишив службу, бо витрачав казенні гроші і хотів гуляти на «широку руку». Працював також секретарем вельможі Бецького.

Княжнін вважав себе учнем Сумарокова, і тому його діяльність зазнавала впливу творів Сумарокова. Княжнин отримав від Пушкіна прізвисько «переімливий» за вільне перекладення творів іноземних авторів. Проте його трагедії мали успіх у сучасників.

Дружиною Княжнина стала поетеса, дочка Сумарокова – Катерина Олександрівна. У їхньому будинку часто збиралася творча молодь, влаштовували вечори поезії, демонструючи свої досягнення. Яків був дуже популярним серед друзів та знайомих.

У 1769 році Княжнин, після постановки трагедії «Дідон», удостоюється схвалення тестя. Трагедії Княжніна присвячені критиці тиранів. Трагедія «Вадим Новгородський» - це своєрідна відповідь Катерині ІІ на її п'єсу «Історична вистава з життя Руріка». І хоча він розголошує на тему громадянської свободи, далі за сцену пропаганда не йде. У своїй трагедії Княжнин протиставляє своє бачення проблеми Катерині, прихильниці монархічного ладу. Монархія зрештою здобуде перемогу, але справжнім героєм для обивателя залишиться Вадим, який вважає за краще померти, ніж жити рабом.

Окремим виданням трагедія побачить світ у 1793 році, через два роки після смерті Княжніна. Але Катерина почне слідство, конфіскує та спалює усі екземпляри «Вадима Новгородського».

Княжнин раптово помер у Петербурзі 14(25) січня 1791 року. Похований був на Смоленському цвинтарі.

Яків Борисович Княжнін (3 (14) жовтня 1740 (1742), Псков - 14 (25) січня 1791, Санкт-Петербург) - відомий російський письменник і драматург, член Російської академії (1783), представник російського класицизму.

Княжнін народився у дворянській сім'ї, виховувався вдома до 16 років, а потім був відвезений до Петербурга, до гімназії при Академії наук, під керівництвом професора Модераха, де пробув сім років. Утримувач пансіону Лові вчив його французькою, німецькою та італійською мовами.

Бідність – знищення всіх наших обдарувань.

Княжнін Яків Борисович

Ще в шкільному віціКняжнин розпочав літературну діяльність, пишучи оди та дрібні вірші. Після закінчення курсу він вступив до іноземної колегії юнкером, був призначений перекладачем, служив у канцелярії, що займалася будовою будинків та садів, але швидко перейшов на військову службу і був ад'ютантом при черговому генералі.

У 1769 р. Княжнін виступив зі своєю першою трагедією «Дідон», поставленої спочатку в Москві, а потім у придворному театрі в присутності самої імператриці Катерини. Завдяки цій трагедії Княжнін близько познайомився з А. П. Сумароковим і одружився з його старшою дочкою - тим часом дуже непересічної особистості, що стала першою російською письменницею, що опублікувала свої твори у пресі.

Протягом трьох років Княжнін написав трагедію «Володимир і Ярополк» та комічні опери «Нещастя від карети» та «Скупий» (музика Василя Пашкевича, поставлені на сцені театру Карла Кніпера). Тоді ж він переклав роман графа Комінжа «Нещасні коханці» (СПб., 1771).

У 1773 р., за скоєну з легковажності величезну на той час розтрату майже 6000 крб., князівнина було віддано під суд військової колегії, яка присудила його до розжалування в солдати. Проте імператриця вибачила його, і 1777 р. йому повернули капітанський чин.

За цей час Княжнин переклав «Генріаду» вільнодумця Вольтера та кілька трагедій Корнеля та Кребійона. У 1781 р. Княжнина запросив себе службу І. І. Бецкий, настільки довіряв йому, що це папери проходили через руки Якова Борисовича і йому належала редакція записки про влаштування виховного будинку.

У 1784 р., коли в Санкт-Петербурзі була поставлена ​​його трагедія «Росслав», публіка прийшла в таке захоплення, що неодмінно хотіла бачити автора. Проте скромний Княжнин не наважився вийти на сцену, і за нього виявляв подяку публіці виконавець головної ролі Дмитрієвський.

З цього часу будинок Княжніна стає літературним центром, а сам Княжнін - членом російської академії і набуває прихильності княгині Є. Р. Дашкової. Коли імператриця Катерина замовляє трагедію Княжніну, той у три тижні пише «Титове милосердя». Потім протягом року (1786) з'являються трагедії «Софонісба» і «Владисан» і комедія «Хвастун».

У той самий час Княжнин встигає давати уроки російської у сухопутному шляхетському корпусі.

У подальших роботах для театру Княжнін на довгий час зосередився на комедії та комічній опері («Сбитенщик», «Невдалий примиритель», «Дивини», «Траур, або Втішана вдова», «Удавано божевільна»).

Тільки 1789 р. Княжнин знову пише трагедію - «Вадим Новгородський». Проте Княжнин не наважився віддати його на сцену з політичних мотивів. Французька революціяі викликана нею реакція при російському дворі підказали Княжнину, що з твором, де засновник російської держави трактується як узурпатор і вихваляється політична свобода, було б у такій ситуації недоречно.

Про трагедію знали лише близькі до Княжнина люди, і тому він не втратив прихильності імператриці. Понад те, вона наказала надрукувати збори творів Княжнина за казенний рахунок і віддати автору.

Смерть Княжнина 14 січня 1791 р. від застуди позбавила його великих неприємностей, які загрожували йому за його останню трагедію. Ця п'єса разом з іншими паперами Княжніна потрапила до книгопродавця Глазунова, а від нього до княгині Дашкової.

Княгиня Дашкова була в цей час не в ладах з імператрицею і не без наміру надрукувала в 1793 «Вадима». Вільнодумство трагедії відразу зауважив І. П. Салтиков, у результаті п'єса була знищена як у окремому виданні, і у 39-ї частини «Російського Феатру». Примірники, що розійшлися, протягом декількох років конфісковувалися у книгопродавців і читачів.

Похований Княжнин у Санкт-Петербурзі на Смоленському цвинтарі.

За Княжніним утвердився даний йому Пушкіним влучний епітет «переімливого». Не обмежуючись наслідуванням європейських зразків, Княжнин часто запозичив цілі тиради, переважно з французьких класиків, інколи ж просто перекладав їх п'єси без вказівки джерела.

Проте слід підкреслити, що у російській літературі XVIII в. це вважалося не просто звичайною справою, але навіть майже гідністю, тому Княжнин набув прізвисько «російського Расіна». Сучасники не дорікали навіть опері «Сбитенщик», хоча це по суті копія з Аблесимівського «Млинця».

Найбільш оригінальні п'єси Княжніна - це «Вадим Новгородський» та «Росслав», хоча і в останній трагедії, за зауваженням Мерзлякова, Росслав (у 3 явищі 3 акти) «як молотом вражає Христиєрна високими словами, запозиченими з трагедій Корнеля, Расіна та Воль .

У «Дідоні» Княжнін наслідував Лефран-де-Помпіньяну та Метастазіо; «Ярополк та Володимир» - копія з «Андромахи» Расіна; «Софонісба» запозичена у Вольтера; "Владісан" повторює "Меропу" Вольтера; «Титове милосердя» - майже суцільний переклад із Метастазіо; "Хвастун" - майже переклад комедії де Брюйє "L'important de cour"; «Дивини» - наслідування «L'homme singulier» Дітуша.

Вся ця широка система запозичення не позбавляє п'єс Княжнина серйозного історико-літературного значення.

Хронологічно Княжнин є другим російським драматургом після Сумарокова. «Батько російського театру» безперечно перевершував Княжніна драматичним талантом, зате Княжнін пішов далеко вперед у виробленні сценічної мови та у фактурі віршів.

Княжнин більше Сумарокова страждає на схильність до риторики, але водночас має велику технічну віртуозність. Цілий ряд його віршів ставав ходячими цитатами у сучасників: «Тиранка слабких душ, кохання – раба героя; якщо щастя з посадою не можна погодити, тоді хибний той, хто щасливий хоче бути »; «Зникне людина – залишиться герой»; «Хай буде храм мій – Рим, вівтар – серця громадян»; «Той вільний, хто, смерті не боячись, тиранам не вгодний» тощо.

Княжнин Яків Борисович. Син Б. І. Княжнина, товариша псковського воєводи (1746), прокурора в Канцелярії будівель (1757), потім радника у Гол. межової канцелярії (у ранзі прокурора), радника у банківській конторі для дворянства, нарешті, «губернаторського товариша» у Новгородській губ. канцелярії (РДАДА, ф. 286, № 479, арк. 1080 об.-1081, 1375; № 512, арк. 534 про.). З 18 червня 1750 К. «навчався на кошту батька» в Акад. гімназії, де досконало опанував, зокрема, фр. та ньому. мовами. 22 серп. 1755 за поданням Акад. канцелярії він був зроблений Сенатом «колегії юнкером» в Юстіц-колегію ліфляндських та естляндських справ. Вивчивши іт. мова, К. в 1757 визначився перекладачем у Канцелярію від будівель, де «за багатьма ... поточними справами переклади перекладав німецькою, французькою та італійською мовами». Крім того, для навчання Канцелярії від будівель архітектурних учнів К. переклав з ним. перший том праці з цивільної архітектури (переклад схвалив «обер-архітектор граф де Растрелій»). У січні. 1761 р. К. звернувся до імператриці Єлизавети Петрівни з чолобитною про виробництво в чин. Очолював Канцелярію від будов В. В. Фермер 27 квіт. наказав нагородити К. чином кільк. секретаря рангу капітан-поручика з платнею 300 крб. на рік (замість 500, покладених по штату) і дозволив йому, якби К. «цім задоволений не був і на перекладацькій посаді залишитися не побажав, свого благополуччя в іншому місці шукати» (РДІА, ф. 470, оп. 87/521 , № 64). Указ Сенату про виробництво відбувся 28 серпня. 1761. Скориставшись дозволом, в 1762 К. перейшов на військову службу, в «німецькі секретарі», в штат генерал-фельдмаршала К. Г. Розумовського, а в червні 1764 був здійснений у чин капітана і призначений на посаду «при чергових генерал-ад'ютантах за секретаря», де складався до кін. 1772. Літературна діяльність К. почалася в роки його вчення, коли їм був написаний перший поетичний досвід - "Ода до Ікар" (не знайдена). Н. І. Новікова, до 1771 К. «багато писав дуже добрих віршів, од, елегій тощо; перевів у вірші листа графа Комінга до його матері» (Новіков. Досвід словника (1772)). З ранніх поетичних творів До. достовірно не атрибутовано майже нічого. За сукупністю даних йому слід приписати переклад А. Попа «Іроїда. Елоїза до Абеляр-Ду» (опубл.: Сто нових новин твору пані Гомець. 1765. Т. 1. С. 175–196; при передруку у виданнях: Іроїда I. Елоїзако Абеларду, – Іроїда П. Арміда до Рінольда. Б. м. і р.;, Модне ежемес, видавництво 1779. Ч. 1. Лютого – було зазначено: «Цей переклад був вчинений ще в 1755 році і, без дозволу трудящого в оному, між казками дуже несправно надрукований. він плодами молодості шануватися повинен ...»). Твердження про належність цього перекладу Д. М. Соколову(Див.: Озеров В. А. Трагедії. Вірші. Л., 1960. С. 426) помилково. 1750-х рр. К. познайомився з А. П. Сумароковим. Мабуть, через нього К. отримав доступ до журналів М. М. Хераскова. У «Корисному розваженні» 1760 (Ч. 1) була опублікована вигадана за мотивами «Звільненого Єрусалима» Тассо героїда «Арміда» (у подальших передруках «Іроїда. Арміда до Рінольда»). Приписувалася Хераскову, що спростовується вказівкою Новікова про авторство Хераскова лише щодо «однієї героїди» «Аріадна до Тезея» (Новіков. Досвід словника (1772)). А. Дмитревським та Т. М. Троєпольською в головних ролях (під загл. «Орфей» опубл.: Акад. изв. 1781. Ч. 7). Сама ідея драматичної декламації на тлі відповідної змісту інструментальної музики була вперше висловлена ​​Ж.-Ж. Руссо, але До. реалізував на русявий. цю ідею на 7 років раніше, ніж її автор у Франції. У 1791-1792 музику до «Орфея» написав Є. І. Фомін, і мелодрама була поставлена ​​знову (імовірно в 1793 у Петербурзі, 5 февр. 1795 у Москві). Сама ідея відновлення мелодрами виникла, найімовірніше, у львівському гуртку після загибелі К. У кін. XVIII – поч. ХІХ ст. хтось приробив до трагічної мелодрами К. «щасливий кінець». У 1903 р. мелодраму поставило Моск. о-во ис-ва і літ. (Екз. «Орфея» з ценз, розр. Від 17 січня. 1903). Неодноразово ставилася починаючи з 1947. Весною або влітку 1765 До. написав жартівливу «епічну поему» «Бій поетів» (за життя не опубл.), що стала першою літературно-полемічною поемою в русявий. словесності. Вона написана на захист М. В. Ломоносовата Сумарокова (хоча містить окремі критичні зауваження на їх адресу) та спрямована проти елагінського гуртка, насамперед проти І. П. Єлагінаі В. І. Лукіна, а також проти В. К. Тредіаковського. У зв'язку з Лукіним та Тредіаковським їдко висміюється літературний сервілізм. Відповіддю на «Бій поетів» було «Дружнє умовляння Княжнину» Д. І. Фонвізіна. М. Н. Муравйовадо рідних від 8 лют. 1778 про уявлення трагедії на домашньому театрі у П. В. Бакуніна («У вісім років, як він склав “Дідон”, бачив він перше її уявлення ...» (Листи рус. письменників (1980). С. 348)) свідчить на користь 1769. У трагедії К. виступає як пропагандист ідеї «освіченої монархії», але водночас «Дідон» має ясно виражений тираноборчий характер. У порівнянні з драматургією Сумарокова трагедію К. відрізняють велика емоційність, ліризм, глибше зображення людських пристрастей. Новими для русявий. театру були введені К. сценічні ефекти (пожежа Карфагена, Дідона, що кидається у вогонь, тощо). У 1769 був надрукований виконаний К. з іт. переклад книги В. М. Коронеллі «Записки історичні про Морея, про царство Негропонтське та інші прилеглі місця», а в 1771 – переклад з фр. «Нещасні коханці, або Справжні пригоди графа Комінжа, наповнені подій дуже жалюгідних і ніжні серця, що надзвичайно чіпають» (роман Ш.-О д'Аржанталя, написаний спільно з К.-А. Герен де Тансен та А.-Ф. де Пон де Передбачається, що як поет К. брав участь у «Трутні». Можливо, в 1772 році він і Новіков спільно видавали журнал «Вечори». До 1772 року відноситься трагедія «Володимир і Ярополк», де висловлено сумнів у доцільності необмеженої влади монарха. У цей час, очевидно, написана трагедія «Ольга» (за життя не опубл.), що з боротьбою навколо питання престолонаслідування. Поспішаючи закінчити п'єсу до повноліття Павла, якому виповнювалося 18 років у 1772, К. просто переробив на "російський лад" трагедію Вольтера "Меропа", місцями майже точно відтворивши оригінал (прозовий підрядник К. потім використовував В. І. Майков для свого віршованого перекладу "Меропи"). В «Ользі» підкреслено думку про неможливість для матері володіти престолом, що по праву належить синові. Тиради на цю тему в трагедії численні та дуже різкі. На думку Л. І. Кулакової, Г. П. Макогоненка та ін. дослідників, саме «Ольга» стала прихованою причиною процесу над К. 1772-1773. 1772 К. був звинувачений у «витраті на свої потреби» державних коштів. Хоча частина суми була вже повернена самим К., а решту брався заплатити поручитель – поручик Кавалергардського полку Г. Ф. Шиловський, К. був заарештований, «скований у ножні заліза», відданий під суд і засуджений до страти. К. Г. Розумовський в особливій «думці» вказав на те, що, оскільки скарбниця збитку не зазнала, достатньо К. розжалувати терміном на рік у рядові. Указом 21 березня 1773 К. був позбавлений дворянства, чину, права володіти маєтком і «написаний у солдати» петербурзького гарнізону (РГВІА, ф. 53, оп. 194, кн. 71, № 10). З оригінальних творів К. протягом найближчих п'яти років надрукована окремим виданням лише «Ода на урочисте одруження… великого князя Павла Петровича та… великі княгині Наталії Олексіївни, 1773 року, вересня 29 дня». Згадана в щоденникових записах М. Н. Муравйова, що належать до 1770-х рр., трагедія «Вівліда» поки не знайдена. Відсутність коштів та необхідність утримувати сім'ю зумовили у ці роки надзвичайну плодючість К. як перекладача. Він виконує численні замовлення для Зборів, які намагаються перевести іностр. книг і новиковського О-ва, який намагається надрукувати книжки. У жовт. 1773 К. дав розписку в отриманні 150 руб. «залік» за переклади трагедій П. Корнеля «Сід» (прозою), «Смерть Помпєєва», «Горацій», «Цинна» (білими віршами), його ж комедії «Брех» (прозою) та поеми Д. Марино «Побиття немовлят». До жовт. 1775 «Смерть Помпєєва», «Цинна» та «Сід» (білими віршами) були надруковані як т. 1 «Корнелієвих трагедій» (з послідовною пагінацією), проте Новіков викупив тираж лише у 1779 і пустив трагедії у продаж окремо. Другий том «Корнелієвих трагедій» взагалі не було надруковано. Трагедію "Родогуна" Новіков видав у 1788, "Горацій" залишився в рукописі, переклад шостої трагедії не знайдений, так само як і "брехун". У 1777 Петербурзі опубліковано перекладення білими віршами поеми Вольтера «Генріяда». «Побиття немовлят» побачило світ 1779 у Новікова у Москві. книг та віддані в театр три комедії К. Гольдоні («Хитра вдова», «Марнолюбні жінки», «Світська людина»). Немає відомостей про взяті ним для перекладу трагедії П.-Ж. Кребійона «Електра» та Ж. Расіна «Мітрідат», «Сумне видовище Граф Варвік» Ж.-Ф. Лагарпа, «Луїзіадах» Л. Камоенса, «Досліді про епічне вірш» і «Тріумвірат» Вольтера. в. указом відпущено в будинок на його прожиток» (РГВІА, ф. 8, оп. 6/95, св. 56, № 196/36, л. 3 про.). Мабуть, як умова помилування автора «Ольги», драматургу, що образила імператрицю, запропоновано було написати п'єсу, що прославляє її. В. І. Бібіковпередав К. вимогу Катерини II«бачити нашою мовою зображення великого Тита як досконале подобу ангельської душі» імператриці. У 1777 До. створив першу рос. музичну трагедію «Титове милосердя» (авторство початкової музики неясно; у 1790-ті рр. музику наново склав Е. І. Фомін). Монтування декорацій вистави здійснювалося у березні 1778; за участю І. А. Дмитревського та П. А. Плавільщиковатрагедія ставилася в 1779 та наступні роки. Спираючись на трагедію П.-Л. Бюїрета де Беллуа «Тіт» та оперу П. А. Д. Метастазіо «Титове милосердя» (відому на рус. сцені з 1750-х у перекладі, можливо, Ф. Г. Волкова), а також відповідно до історичної традиції К. зобразив у Тіті монарха-громадянина, «Батька вітчизни», що давало певну основу для алюзійного співвіднесення його з «Матертю вітчизни» – Катериною П. Проте не слід бачити в цій трагедії апологію Катерини II і ототожнювати княжнинського Тита: виступає проти покарання за «образу величності» і «порушення посади» (присяги), тоді як Катерина у «Наказі», висловлюючись за пом'якшення покарань взагалі, порушення саме цих двох законів залишила страту. Трагедія нова формою: вона написана вільним ямбом (замість традиційного шестистопного), у ній лише три акти (замість звичайних п'яти), протягом яких п'ять разів змінюється місце дії; до неї введені масові сцени, хор, балет.5 квіт. 1777 р. К. подав прохання про зарахування його перекладачем до Контори будівлі будинків і садів, куди було визначено 11 липня 1777, а з серп. став виконувати офіційні секретарські обов'язки при директорі контори І. І. Бецком. При цьому К. довелося поєднувати посади секретаря та перекладача, у зв'язку з чим 18 лист. 1780 року йому було підвищено платню. К. став найближчим помічником Бецького з управління довіреними останньому установами: Канцелярією від будівель (Конторою будівель), Академією мистецтв, Виховними будинками, Смольним ін-том, Сухоп. шлях. корпусом і т. д. Великі ділові та організаторські здібності, виявлені ним на цій службі, були помічені головним із статс-секретарів імператриці гр. А. А. Безбородко, який запропонував К. перейти до нього в штат на аналогічну посаду, але К. вирішив залишитися при Бецкому. Опубл.: СПб вед., 1779. № 70. Прибл.; Говорячи про моральні якості художника, К. формулював характерні для епохи Просвітництва ідеї: виховання «виготовляє корисного громадянина», приводить людину до «розумного сприйняття вільності» – «небесної їжі, яка зміцнює душу»; «Сприяє і до досконалості вільних мистецтв ... тому вільними наречених, що ніколи під ярмо рабства ухилитися не могли». До 1779 К. був призначений редактором-упорядником журналу «Ізв. імп. Восп. вдома, на задоволення товариства службовці» (як безкоштовне дод. до «СПб. вед.» виходив з 1778 до 1786, практично до 1787). Особливо посилилася роль К. при Бецкому з 1782 року, коли той остаточно осліп. Представляючи До. до пожалування чином кільк. асесора, Бецкой щодо ім'я генерал-прокурора Сенату кн. А. А. Вяземського 23 груд. 1784 дав йому вельми втішну характеристику: «Якщо перебуває при мені 1777-го року з липня місяця на посаді секретаря капітан Яків Княжнин, відправляючи в весь цей час покладені мною на нього справи як по всіх у моєму віданні місцях, так і по Виховному дому, вправлявся в перекладах та інших перерученнях, надав відмінну старанність, старанність і здібності» (РДІА, ф. 470, оп. 87/521, № 162, арк. 1). 10 січ. 1785 До. був «нагороджений» чином кільк. асесора (з 3 квіт. 1786 - надв. радник). У 1778-1781 К. спільно з Г. Л. Брайкоі Б. Ф. Арндтомвидавав журнал «СПб. вестн.». Для співпраці у поетичному відділі журналу він залучив гол. о. членів «Львівського гуртка» та близьких до нього осіб – М. О. Львова, М. Н. Муравйова, В. В. Капніста, І. І. Хемніцера, М. А. Дьякову, Є. А. Княжнину, В. В. Ханіковата ін Сам К. опублікував тут ряд віршів і байок (1778 – «Рибак», «Флор і Ліза», 1780 – «Станси Богу» та ін), переклади ідилій швейц. письменника С. Геснера, «Подорожі до Іспанії» П.-О.-К. Бомарше та ін. Одночасно К. співпрацював у ін. журналах. Ч. 1 журналу Новікова «Модне ежемес. вид.» відкривалася сентиментальним «Листом графа Комменжа до його матері» (вигадано К. бл. 1771 за мотивами перекладеного ним же роману «Нещасні коханці…») і притчею «Феридина помилка». У «Акад. вив.» були опубліковані сентиментальна ода "Ранок" (1779. Ч. 1), байка "Мор звірів" (1779. Ч. 2) і згадувана вище мелодрама "Орфей" (1781. Ч. 7). У журналі Плавильщикова «Ранку» (1782) вперше надруковано програмне «Послання до російських вихованців вільних мистецтв». Призначений у 1783 членом Ріс. Академії, К. брав участь у складанні «Словника Академії Російської», активно співпрацював у «Співрозмовнику», де були передруковані раніше опубліковані вірші та байки: «Послання до російських вихованців вільних мистецтв», «Феридина помилка» (обидва витвори – 1783). Ч. 1), "Ранок" (1783. Ч. 7), "Станси до Бога" - під загл. «Думки деякої пані, дані автору до зображення того, яким чином людина в простому поняттірозуміє Бога. Станси »(1783. Ч. 8); вперше опубліковано «Сповідання Жеманихи. Послання до автора "Билей і небилиць"» (включено в текст «Билий і небилиць» Катерини II), «казка» «Улісс та його супутники» (1783. Ч. 10), віршований «Лист її сіятельству княгині Є. Р. Дашкової . На день, коли Катерина Друга благоволила проливати свою добрість місцевим музам установою Російської Академії» (1784. Ч. 11; потім передруковувалося з деякими змінами і скороченнями під загл. «До княгині Дашкової. Лист у разі відкриття Академії Російської»). У посланні до Дашкової поряд з повторенням відомих по «Речі» 1779 думок про роль освіти, наук та незалежності творчої особистості («Хоча ще талантом слабкий, Та духом нічому не раб»), К. досить виразно виступив проти сервільної поезії та поетики класицизму, що свідчить про невипадковість його повороту до сентименталізму у віршах кін. 1770 – поч. 1780-х. та звернення до жанру комічної опери. Регулярно, починаючи з ч. 1, співпрацював К. у журналі «Нові ежемес. соч.», де опубліковано його вірші «Ти та Ви. Лист до Лізи» (вільний пров. вірші Вольтера «Tu et Vous»; 1786. Ч. 1), байки «Меркурій і різьбяр» (1787. Ч. 8), «Дуб і Тростина» (1788. Ч. 20), «Волосочисник-вигадувач» (1788. Ч. 30) та ін. Одночасно К. друкувався в журналі Ф. О. Туманськогоі П. І. Богдановича«Дзеркало світла»: тут вперше опубліковано несучий явний вплив передромантизму вірш «Вечір» (1787. Ч. 5; перепеч.: Нові щоміс. соч. 1787. Ч. 17). З «Нових ежеміс. соч.» (1787. Ч. 8) з поправками та розширеним загл. передрукована в «Дзеркалі світла» (1787. Ч. 6) «казка» «Добре і погано. Розмова двох мужиків – Козавода та Мирохи». У ін. журналі Ф. О. Туманського «Ліки від нудьги та турбот» 9 сент. 1786 з'явилося «Дружнє повчання торгуючим своєю красою від співчуваючих про їхнє невміння» (ін. загл.: «Послання чарівницям»), де в жартівливій формі автор проводив серйозну думку про жіночу гідність. Воно викликало полеміку: 15 жовт. в журналі був опублікований анонімний віршований «Відповідь на дружнє настанову торгуючим своєю красою», автор якого «мораль» вірша К. побачив у тому, що поет нібито «Хотів, щоб день від дня Лаїси брали дорожче». Якісь друзі К. (можливо, І. А. Дмитревський та І. А. Алексєєв) також побачили в «Дружньому настанові» вихваляння пороку та розкоші. У січні. 1787 в «Нових ежемесах. соч.» (Ч. 7) К. помістив «Лист до моїх друзів, які сердилися на мене, надумавши ніби я, хвиля розкіш, раджу бути порочним» (ін. загл.: «Лист до рр. Д. та А»). Цей «Лист» є апологією любові та щастя і містить різкі випади проти аскетизму та масонської ідеології. У відповідь на публікацію в квіт. номері «Нових ежеміс. соч.» «Міркування про вірші російському» Н. П. Ніколевав червні К. у тому ж журналі (1787. Ч. 8) надрукував вірш «Від дядька поета Коліньова» (анаграма прізвища Ніколева), де зло висміяв літературні амбіції Ніколева, його теоретичні міркування про поезію та драматичні твори (в посл. публ. під заголовок «Від дядька поета Ріфмоскрипу» ім'я персонажа довелося змінити, бо «Колінів» явно вказувало на Ніколева, родича та вихованця княгині Дашкової). Полеміку К. продовжив у 1790 у комедії «Диваки». В образі «гучного» одописця Тромпетіна вбачаються окремі натяки на Ніколева, а в «Посланні трьом граціям» (Нові щоміс. » Юхим ( Д. В. Єфім'єв ), який «збив майстра своєю драмою з ніг». Разом про те «Послання трьом граціям» (як і «Диваки») є важливим запереченням «правил» і нормативної поетики як класицизму, і сентименталізму. Про перехід К. на позиції передромантизму свідчать крім «Дудівців» його останні вірші, особливо «Спогади старого» (за життя не опубл.). Найбільшою мірою літературна діяльність К. пов'язана з театром. 7 лист. 1779 року на сцені Ермітажу в присутності Катерини II та Павла була вперше представлена ​​комічна опера «Нещастя від карети» з музикою В. А. Пашкевича (вид. 1779). Перша комічна опера До. з її антикрепостническим пафосом і різкою критикою галоманії дворянства – найсильніша у соціальному відношенні п'єса цього жанру рус. драматургії. Про величезний успіх опери у листі Д. І. Хвостову від 19 лист. 1779 року повідомляв М. Н. Муравйов: «Ми бавимося тут російською оперою комічною…. Які актори! Ви не можете уявити, з якою загальною радістю прийнято у нас це народження нового видовища: сьомого числа цього місяця була вперше опера комічна "Нещастя від карети", твір Якова Борисовича .... ». Під тиском громадської думки переваги опери змушений був визнати і двір. 2 груд. 1779 року статс-секретар граф А. А. Безбородко повідомив «директору над видовищами та музикою» В. І. Бібікову, що імператриця «шанує» 2500 руб. «грав російську оперу «Нещастя від карети»». отримав 400 руб. Опера ставилася до 1789 року; на поч. ХІХ ст. вона знову з'явилася у репертуарі і трималася на сцені до 1810-х років. Роль кріпосника-галломана Фірюліна була однією з перших ролей М. С. Щепкіна. Пояснюючи успіх опери, С. Н. Глінка називав її в числі творів, які «суть історія вдач того часу»: «Не дбаючи про свою особистість, К. ... прямо мітив у велике світло в опері “Нещастя від карети”». Ок. 1782 До. була створена комічна опера в 1-му буд. «Скупий» (пост. тоді ж; опубл. 1787). Сучасники відзначали сміливе використання К. музики В. А. Пашкевича для окреслення прозових побутових ситуацій (наприклад, що представляє собою терцет сцена написання Марфою розписки, яку диктує їй Скрягін), запровадження речитативу – явища для русявий. опери нового, яке «приносить відмінну честь автору» (речитатив Скрягіна). Опера К. була «представлена ​​вперше в Санкт-Петербурзі і багато разів у Москві, як на великому Петровському театрі, так і на воксалі» (Драм. словник (1787)). «Скупий» не сходив зі сцени до сер. 1810-х рр. Найбільшою популярністю з комічних опер До. користувався «Сбитенщик» (бл. 1783; муз. Ж. Бюлана). Вперше опера була представлена ​​на Придворному театрі Петербурзі (1784), потім часто ставилася як у Петербурзі, і у Москві й у різних провінційних театрах. Зображення характерних вдач рус. купецького будинку, яскравий тип спритного, кмітливого торговця збитнем Степана принесли опері надзвичайний успіх. За популярністю вона суперничала з оперою А. О. Аблесімова "Мельник - чаклун, ошуканець і сват". П. А. Плавильщиков в 1789 склав одноактну комедію «Мельник і Сбитенщик суперники», у якій звів головних дійових осіб обох опер, причому у передмові до комедії стверджував навіть, що К. «написав оперу “Сбитенщик”, щоб замінити “Млинника”» (у тексті комедії є вказівку великий успіх у публіки опери До.); перевагу в «змаганні» Плавильників, однак, віддав «Мельнику». С. Н. Глінка писав: «В опері “Сбитенщик” Степан зведений на ступінь Фігаро Бомарше, але в ньому немає жодного галіцизму. Він пильним російським поглядом придивився до побуту життєвого: знає всі його витівки, діє як досвідчений мешканець світу витівок ... Болдирєв, Фаддей і Власівна - власні особи нашого автора; крім того, і головна, основна думка належить Княжніну. Він хотів довести, що є люди, які думають, ніби дурість і безглуздя потрібні для безумовної покори». Євген Болховітінов знаходив, що в опері багато «простонародних, часто навіть грубих жартів», і стверджував, що вона написана «завгодно російському партеру і райку». «Сбитенщик» утримався на сцені довше ін. опер К.: в 1853 п'єса йшла в Петербурзі з найбільшим оперним співаком О. А. Петровим у головній ролі. про пост.нет; опубл. , перевдяганнями і т. п., по суті, є попередницями водевілю XIX ст. Повідомляючи про вихід першої комедії До. вже відомо і ця комедія перш за надрукування оною представлялася була на задоволення публіки неодноразово, то й не залишається нам більше до похвали їй нічого додати »(1786. Ч. 2). Таким чином, перші уявлення «Хвалуна» відбулися в 1785 або навіть 1784. Наповнена життєвим русявим. матеріалом, соціально гостра комедія К. у віршах не сходила зі сцени до 1830-х років. П. А. Вяземський називав «Хвалько» кращою русявою. комедією.Ок. 1786 написана комедія в 3-х буд. «Невдалий примиритель, або Без обіду додому поїду» (опубл. 1787), бл. 1788 - комедія в 2-х д. «Траур, або Втішана вдова» (за життя не публ.; Пост. вперше в Петербурзі 22 травня 1789, в Москві - 10 груд. 1795); вони, не торкаючись соціальних проблем, передували розважальній «світській» комедії нач. XIX ст. Остання комедія К. в 5-ти буд. 1793; опубл. 1793) отруйно осміювала різні сторони ріс. насправді. Повністю відкидаючи канони класицизму і штампи сентименталізму, К. будує комедію на одному з головних принципів передромантизму – індивідуальності людських характерів, що яскраво виявляється в дивностях персонажів («… всякий, чи багато мало, але дивак»), серед яких немає жодного цілком « позитивного» або повністю «негативного». «Диваки» з незмінним успіхом йшли на сценах петербурзьких, московських та провінційних театрів до 1830-х рр. Комедія була поставлена ​​і на сцені Ліцею, коли в ньому навчався А. С. Пушкін, який неодноразово використовував після. цитати з «Чудаків» (як і з ін. творів К.) у своїх творах. виявилася у його трагедіях. Головний герой трагедії «Росслав» (написана в кін. 1783, опубл. 1784, пост. 8 лютого 1784 у Петербурзі з І. А. Дмитревським у головній ролі) – втілення княжнинської концепції русявий. національного характеру, яка відкрито протиставлена ​​катерининському трактуванню цієї проблеми, сформульованій імператрицею у відповідях на запитання Д. І. Фонвізіна автору «Билів і небилиць». Зазначеному Катериною як головну рису русявий. людини «зразковому послуху» К. полемічно протиставив визначальну національний характер «пристрасть великих душ – любов до батьківщини», яка передбачає незалежність суджень і право непокори монарху, якщо той своїми діями завдає шкоди країні: борг патріота вищий за борг підданого. Успіх першого уявлення був надзвичайним: «Публіка захопилася і зажадала автора; але як заохочення такого роду було ще новиною, то й поставило Княжнина на подив. Дмитревський знайшовся при цьому випадку: він вийшов на сцену і оголосив, що для автора чудово втішне благовоління публіки; але як у театрі його немає, то він, як його шанувальник і друг, наважується за те принести подяку публіці. Пролунали гучні оплески, і з того часу, коли пієса ознаменовувалася успіхом, прийнято за звичай викликати автора »(Арапов. Літопис (1861). С. 123). Велику роль «Росславі» грав також Я. Є. Шушерін (до 1786 у Москві, потім у Петербурзі). Незважаючи на величезний успіх трагедії, вона була у 1789 р. виключена з репертуару петербурзького театру. Ця негласна заборона була скасована лише на поч. XIX ст., коли трагедія повернулася на петербурзьку сцену з А. С. Яковлєвим у великій ролі, проте текст її був значно змінений, а політично найгостріші місця викинуті. У Москві «Росслав» йшов у 1790-х рр.; у головній ролі виступав П. А. Плавільщиков, який переїхав у 1793 до Москви. Трагедія міцно утримувалась у репертуарі русявий. театрів до сер. 1810-х рр.. У музичній трагедії з хорами «Владісан» (пост. 1784, муз. Ж. Бюлана; опубл. 1787) вирішальну роль у поваленні тирана грає народ. Похмурий колорит декорацій, загадковість і таємничість дії дали можливість С. М. Глінці відзначити: «У "Владисані" є частково і нинішній романтизм, і театр у театрі". У трагедії «Софонісба» (опубл. 1787; пост. Петербурзі 15 квіт. 1789) центральним став конфлікт героїчних характерів , протиборство сторін, кожна з яких по-своєму має рацію. Конфлікт «двох правд» особливо яскраво виражений у трагедії «Вадим Новгородський» (1788 або поч. 1789). В основу сюжету покладено літописне повідомлення про заколот новгородців проти першого князя Рюрика, використане також Катериною II у драмі «Історичне уявлення з життя Рюрика» (1786). У ній Катерина зображує молодого князя Вадима, який підняв заколот проти законного монарха, свого родича. Придушивши бунт, Рюрік прощає балакура, і придушений його великодушністю Вадим на колінах клянеться князю у вірності. На відміну від імператриці До. виходить з ідеї, що споконвічною формою русявий. державності була республіка. Його Рурик, онук одного з посадників, утихомирює в Новгороді міжусобні чвари, виявляючи себе справжнім героєм, мудрим, великодушним, справедливим діячем, вдячні новгородці і проголошують його князем. Проти монархічної влади виступає військо, що повернулося з походу на чолі з посадником і полководцем Вадимом, суворим, непохитним захисником новгородської «вільності». У битві республіканці розбиті, але Вадим та його прибічники залишаються моральними переможцями. Відповідаючи на твердження, що Рурік - доброчесний монарх, мудрий правитель і т. п., герої-республіканці заявляють: «Самодержавіє, всюди бід содетель, Шкодить і найчистішу чесноту І, нерозбрані шляхи відкривши пристрастям, Дає свободу бути тиранами царям». своїх персонажів До. ясно висловлював думку, будь-яка форма монархії (зокрема – освічена) є замаскованою тиранією. Після поч. Великою фр. революції 1789 К. був змушений взяти п'єсу з театру, де роль Руріка репетирував П. А. Плавильщиков (як засвідчив один із сучасників, «трагедію грати актори не хотіли»). Протягом ряду років К. викладав словесність у «старшому віці» ( т. е. випускних класах) Сухоп. шлях. корпуси, де учнями його були майбутні драматурги Д. В. Єфім'єв, В. А. Озеров, С. Н. Глінка, який залишив про К. дуже теплі спогади, та ін. У 1787 за дорученням директора гр. Ф. Ф. Ангальта К. виголосив в урочистих зборах промову, присвячену ролі освіти в цілому та окремих наук зокрема для виховання «громадян вітчизни» (опубл. цього ж року під загл. «Мова, говорена панам кадетам імп. Сухопутного кадетського корпусу у присутності пана головного начальника його сіятельства графа Ангальта, штаб-і обер-офіцерів»). Збереглися «Уривки з риторики» – фрагменти курсу, що читався К. у корпусі (за життя не опубл.). Друг юності Н. М. Карамзіна А. А. Петров, Колишній приятелем К., показував йому одержувані ним з подорожі листи Карамзіна. С. Н. Глінка згадував: «В один свій прихід до кадетського корпусу Яків Борисович, перечитуючи їх нам, із захопленням сказав: “Вітаю російську словесність з новим письменником. Молодий Карамзін створює новий, живий, живий склад і прокладе нове місце російської словесності”. Любив і Карамзін Княжнина; особливо йому подобалося з творів Якова Борисовича послання "Від дядька поета Рифмоскрипу"». Незавидну роль у долі К. зіграв І. А. Крилов. За свідченням С. Н. Глінки, коли Крилов «приїхав до Петербурга круглим сиротою», К. «дав йому притулок у своєму будинку і перший відкрив йому терени тодішньої словесності». Проте з 1788 року Крилов почав писати численні пасквілі в різних жанрах, спрямовані проти К. та його дружини. За одними чутками, Крилов розсердився на якесь уїдливе зауваження Є. А. Княжниною , по ін. - був ображений критичним відгуком К. про його драматичні твори. У 1788 Крилов виступив із серією мерзенних інсинуацій з приводу сімейного життя К., які були повторені в початкових листах «Пошти духів» (1789). З ортодоксально-класицистичних позицій Крилов оцінював драматургічне і поетичне новаторство К., який наважується «писати без звичайних театральних правил», складає «новини, небувалі на нашому театрі», порушує єдність місця і т. д. (найбільш різко з цієї точки зору був осян "Владісан"). Особливо пошкодили К. політичні нападки Крилова в «Пошті духів», де К. звинувачувався в антимонархічних настроях («Вадима» Крилов, мабуть, ще не знав), у вільнодумстві, причому звинувачення Крилова були спрямовані проти цензури, яка пропускає «Безбожну лайку» на «святого» (Володимира Хрестителя, який у «Володимирі та Ярополці» зображений розпусником, братовбивцею, збудником міжусобних воєн і т. д.). Друковані доноси Крилова привернули до К. увагу цензури та уряду. У 1789 р. «Володимир іЯрополк», «Росслав», «Нещастя від карети» були вилучені з репертуару. У квіт. 1790 Бецкой направив до Сенату клопотання про виробництво К. у наступний чин (кільк. радника), проте відповідного рішення не було; звернення Бецького до сент. прямо до імператриці також залишилося без відповіді. майже перестав з'являтися у суспільстві. У роки він багато писав. До 1790 відносяться комедія «Диваки» і, можливо, «Наречених трьох наречених» (не знайдена), початок трагедії «Пожарський» (не зберегли), ряд віршів, «якщо не поема, то казка» «Папуга», в основу сюжету якої покладено антиклерикальний мотив, запозичений із поеми Ж.-Б. Грессе «Vert-Vert» (1734), але розроблений До. цілком оригінально (за життя не публ.). помер раптово. Існують свідчення сучасників про те, що це сталося після допиту «з пристрастю» у Секретній експедиції С. І. Шешковського. Допит більшість мемуаристів пов'язували із переслідуванням трагедії «Вадим Новгородський». П. А. Радищев стверджував, що «за свою трагедію “Вадим” був посаджений у фортецю і відданий руки Шешковскому. Степан Іванович так його обласкав, що Княжнин, повернувшись додому, ліг у ліжко і помер. Це розповідав сенатор І. А. Тейльс (що був у Москві 1785 року губернським прокурором)». В. Г. Анастасевич зі слів, мабуть, Крилова, записав: «Княжнин точно був за “Вадима”». Ту ж причину називали М. С. Лунін, Д. Н. Бантиш-Каменський та ін, але це твердження безсумнівно помилкове, т.е. к. у цьому випадку рукопис не залишився б у руках сім'ї і трагедія не потрапила б до друку. Насправді К., ймовірно, допитували у зв'язку з рукописом статті «Горе моєї вітчизні» (не знайдена), в якій він, за свідченням С. Н. Глінки, під впливом революції, що почалася у Франції, ставив питання про необхідність радикальних змін в Росії. У 1793 рукописи К., що залишилися ненадрукованими, були продані книгопродавцю І. П. Глазунову, який передав «Вадима» і «Чудаків» в Акад. друкарню. Обидві п'єси були дозволені академічним керівництвом з умовою, що з того ж набору їх буде передруковано у збірниках «Рос. феатр». Окреме видання «Вадима» надійшло у продаж у липні 1793, а 30 вересня. була надрукована ч. 39 «Рос. феатру», весь тираж якої був «арештований» у друкарні після появи серп. номери журналу Крилова та А. І. Клушина«СПб. Меркурій» з вкрай різкою статтею Клушина про трагедію К., яка, по суті, була черговим інспірованим Криловим політичним доносом на К. – тепер уже покійного. Стаття звернула увагу уряду та особисто імператриці на антимонархічний, республіканський характер трагедії. 24 груд. 1793 р. пішов секретний указ Катерини II, яким наказувалося трагедію «спалити у тутешньому столичному містіпублічно». Конфісковані екземпляри окремого видання було спалено рукою ката; листи з трагедією, вирвані з «Ріс. феатру», також було знищено. Заборона на крамольну трагедію трималася протягом ХІХ ст. (перша повна публ. по несправному списку - М., 1914; справжній текст: Рус. літ. XVIII ст.: Хрестоматія / Упоряд. Г. А. Гуковський. Л., 1937). Починаючи з 1790-х років. «Вадим Новгородський» розходився у списках; особливо багато їх з'явилося 1810 – поч. 1820-х рр., оскільки декабристи використовували трагедію поруч із «Подорожем з Петербурга до Москви» Радищева і «Міркуванням про неодмінні державні закони» Фонвізіна як власну агітаційну літературу. Тема вільного Новгорода та образ бунтівника-республіканця Вадима грали важливу роль у творчості поетів-декабристів. Відомий також задум трагедії, та був поеми «Вадим» Пушкіна; цикл творів, пов'язаних із трагедією До., завершила поема Лермонтова «Останній син вольності» (1829). 1-е видання творів До. Кабінету е. в. в. У 1802-1803 в Москві було випущено 2-е видання творів К. в п'яти томах, причому перші чотири томи точно повторювали прижиттєве видання 1787 (з тією різницею, що в т. 1 була введена біографія письменника, написана його сином); т. 5 складено з творів, які увійшли до 1-го видання або опублікованих за життя автора. 3-тє видання творів К. (СПб., 1817-1818. Т. 1-5) повністю збігалося з попереднім, було змінено тільки розподіл матеріалу в т. 3-5. У 1847-1848 в серії «Повне зібрання творів російських авторів», що видавалася А. С. Смірдіним, вийшло 4-те (і останнє) видання творів К. (Т. 1-2). Основне видання творів К. радянського часу: Княжнін Я. Б. Ізбр. произв. / Вступ. ст., підгот. тексту та прямуючи. Л. І. Кулакова, за участю В. А. Западова. Л., 1961 (Б-ка поета, Велика сер.) – вперше відновлює реальну біографію До. і відтворює хронологію та еволюцію його творчості. На підставі цього видання був випущений збірник К. «Вибране» під редакцією А. П. Валагіна (М., 1991). та РНБ (ф. 247), а також у ДІМ, РДБ та ін зборах; документи, пов'язані з його службовою діяльністю, у РДІА, РДАДА та ін. архівах. Літ.: Стоюнін В. Я. Княжнин - письменник // Іст. вестн. 1881. № 7-8; Глінка С. Н. Зах. СПб., 1895; Замотін І. І. Переказ про Вадима Новгородського в русявий. літ.: (Вадим за трагедією Княжніна) // Філол. зап. 1900. Вип. 3; Габель М. Літ. спадщину. Я. Б. Княжніна // Літ. насл. М.; Л., 1933. Т. 9-10; Гуковський Г. А. Рус. літ. XVIII ст. М., 1939; Нейман Б. В. Комедії Я. Б. Княжнина // Проблеми реалізму в русявий. літ. XVIII ст. М.; Л., 1940; Кулакова Л. І.: 1) Княжнін // Історія русявий. літ. М.; Л., 1947. Т. 4; 2) Я. Б. Княжнін. 1742-1791. М.; Л., 1951; Ліванова Т. Н. Рус. муз. культура XVIII ст. у її зв'язках із літ., театром та побутом. М., 1952-1953. Т. 1-2; Кулакова Л. І.: 1) Я. Б. Княжнін (1740-1791) // Рус. драматурги XVIII-XIX ст. Л.; М., 1959. Т. 1; 2) Життя і творчість Я. Б. Княжнина // Княжнин Я. Б. Ізбр. произв. Л., 1961; Крестова Л. В. Дванадцять років із життя Я. Б. Княжніна: (За невид. листами Г. Гогелю. 1779-1790) // Зап. Від. рукописів Держ. б-ки СРСР ім. В. І. Леніна. 1961. Вип. 24; Кулакова Л. І. Невид. поема Я. Б. Княжніна: Епізод з історії літ. полеміки 1765 р. з дод. тексту поеми «Бій поетів» // Рус. літ. та обществ.-політ. боротьба XVII-XIX ст. Л., 1971; Заходів В. А. Рус. вірш XVIII – поч. ХІХ ст.: (Ритміка). Л., 1974; Берків. Історія комедії (1977); Стінник Ю. В. Жанр трагедії у русявий. літ. епохи класицизму. Л., 1981; Історія русявий. драматургії. XVII – перша підлога. ХІХ ст. Л., 1982; Заходів В. А.: 1) Проблеми вивчення та викладання русявий. літ. XVIII ст.: Стаття 3-тя. Сентименталізм та предромантизм у Росії // Проблеми вивчення русявий. літ. XVIII ст. Л., 1983; 2) Рус. літ. остан. чт. XVIII ст. М., 1985; Моїсеєва Г. Н. Шляхи розвитку драматургії XVIII ст. // Рус. драматургія XVIII ст. М., 1986; Валагін А. П. «Хто сміє померти ...» // Княжнин Я. Б. Вибране. М., 1991; Заходів В. А. Літ. напрями в русявий. літ. XVIII ст. СПб., 1995.

Княжнін Яків Борисович

(3.10.1742 – 14.1.1791)

Княжнин Яків Борисович, драматург, поет, перекладач, член Російської академії (1783). Із дворян. З 1750 року навчався в Академічній гімназії. З 1755 юнкер Юстіц-колегії ліфляндських, естляндських та фінляндських справ, з 1757 перекладач Канцелярії від будівель; в 1762 перейшов на військову службу [секретар генерал-ад'ютанта К. Г. Розумовського, з 1764 секретар (у чині капітана) при чергових генерал-ад'ютантах]. У 1773 за розтрату казенних грошей засуджений судом до страти через повішення. Завдяки заступництву Розумовського, Н. І. Паніна, І. І. Бецького вирок був пом'якшений: Княжнин розжалований у рядові, позбавлений дворянської гідності. За клопотанням матері в 1777 отримав помилування імператриці Катерини II (Княжнину повернуто дворянство та офіцерський чин) і незабаром вийшов у відставку. У 1778-1790 особистий секретар Бецького, одночасно викладав російську словесність у Сухопутному шляхетному кадетському корпусі, співпрацював у «Санкт-Петербурзькому віснику», «Співрозмовнику любителів російського слова» (1783-1784), «Нових щомісячних складанні «Словника Академії Російської». Серед творів Княжніна – трагедії («Дідон», 1769; «Росслав», 1784; «Вадим Новгородський», 1785, та ін), комедії («Хвастун», 1784-1785; «Дивини», 1790; «Траур, або Втішана вдова», 1794 та ін), комічні опери («Нещастя від карети», 1779, «Сбитенщик», 1783, та ін), мелодрама «Орфей». Визначення «переімливий Княжнин», дане А. З. Пушкіним, стало мало визначальним для російської літературної критики XIX-XX ст. (Використання сюжетних схем, мотивів і сценічних положень п'єс західноєвропейських авторів - риса, загальна для всього російського класицизму XVIII ст.; Княжнин запозичив драматичні колізії у Вольтера, Метастазіо, Мольєра, К. Гольдоні та ін, ускладнюючи композицію). Найбільшою популярністю у сучасників користувалася трагедія «Дідона», де у вигляді карфагенської цариці втілені всі переваги «освіченої монархіні». , долі Вітчизни проходить через твори Княжнина 80-х рр. У трагедії «Володимир і Ярополк» (1772; в основі – літописне оповідання про вбивство князем Володимиром Святославичем брата Яро-полку) Княжнин засуджував братовбивчу війну. Сюжетом трагедії «1772» послужив епізод помсти княгині Ольги древлянському князю Малу за вбивство князя Ігоря. У присвяченій Є. Р. Дашковій в 1784 р. трагедії «Росслав» Княжнин писав, що в ній «пристрасть великих душ до Вітчизни зображена»: головний герой– «полководець російський» Росслав, полонений шведським королем Христиєрном, відкидає план свого князя, який мав намір звільнити його за повернення шведам завойованих Росславом міст. Патріотичний пафос трагедій, сюжети з вітчизняної історії, Тираноборчі мотиви створювали їм успіх у сучасників. В основі останньої трагедії Княжніна "Вадим Новгородський" - боротьба республіканця Вадима проти правителя Новгорода Рюрика. Хоча трагедія закінчується перемогою доброчесного монарха, образ Вадима, який віддав перевагу смерті влади тирана, надавав трагедії антимонархічного характеру. Трагедія так і не була поставлена; 1793 року Дашкова намагалася опублікувати її у збірнику п'єс «Російський Феатр» та окремим виданням, але за вказівкою імператриці Катерини II весь тираж був знищений. У комедіях Княжнина, які з успіхом йшли на сценах Санкт-Петербурга і Москви, висміювалися марнотратство і ледарство, галоманія, недоумкуватість і відсталість російського дворянства, нелюдське ставлення до кріпаків. Княжнин переклав поему Вольтера «Генріяда» (1777), трагедії «Сід», «Цинна» та «Смерть Помпеєва» (1779), «Родогунда», поему Дж. Б. Марино «Побиття немовлят» (1779), комедії вдова», «Марнощі жінки» (не опубліковані) та ін. Доля останньої трагедії Княжнина «Вадим Новгородський» сприяла виникненню різних версій про смерть Княжнина; син Княжніна в біографічному нарисі про батька писав, що він помер від «застудної гарячки»; за іншою версією, Княжнин «помер під різками» (від катувань у Таємній канцелярії).

Використані матеріали книги: Сухарева О. В. Хто був хто в Росії від Петра I до Павла I, Москва, 2005