Константин Балмонт
въздушен път
ТРИНАДЕСЕТИ МАРТ
Какво, Ваня, не е бяло, не е румено,
Къде, Ваня, изгуби си ружа?
Али изпуснат на пистата?
Али даде ли червеното момиче?
народна песен
Не можеше да продължава така повече. Всичко е по-добро от това. Последната степен на падение и слабост. По-добра смърт. И смъртта е желана. Чаках избавление от всеки ден и всеки час, но то не дойде. Очаквах някои новини, някои идват. Мислех, че вратата ще се отвори и мъките ми ще свършат. Нищо, никой. Нищо.
И къде да очакваме избавление, когато болката и ужасът вътре?
Мелита дойде при мен.
Пак ли те боли глава?
Да, отново.
И какво ще правим? Никога няма да свърши.
Тя говореше с болка и тази болка беше за мен. И тайно преведох: ако това не свърши, трябва да го сложите край.
Разбира се, че го правиш. Животът ме подтикна към решението. Всеки, който мина по коридора на този хотел, всеки, който мина по улицата, знаеше къде отива и защо. Той си свърши работата и аз не можах да направя нищо. Минаха много месеци, откакто загубих работоспособност. Да, и какво да работи? Четенето на книги работа ли е? И ако можех да чета. Но от прочитане на две страници, понякога от прочитане на няколко реда, започваше да ме боли глава, паяжина обгръщаше мозъка ми, започнах безсилно дълга фраза за пети път, изплаших се по средата, започнах да мисля за едно на думите й, отново се върна в началото на изречението и не можа да го прочете до края. Постепенно болката в лявото ми слепоочие се засили и всички предмети на масата започнаха тайна война с мен. Нямаше как да не погледна мастилницата и да не си помисля, че там има малко мастило и че е покрито с прах. Но нямаше как да отида до прозореца, където стоеше бутилката с мастило, и да налея прясно мастило в мастилницата. Моливът беше тъп от единия край и гризаше другия. Защо гриза? И кой постави всички тези книги с главата надолу отново? Не мога нито да чета, нито да пиша, ако книгите са подредени на масата. И тогава станахме късно. След час и половина трябва да отидете на вечеря. Какво може да се направи за час и половина, когато е болезнено да се прочете една страница? И зад стените отново гами, а цигуларят никога няма да спре да свири. „Неврастения, скъпа моя, неврастения“, ми каза лекарят и ми нареди да идвам всеки ден в лечебното му заведение. Но напразно ходих два месеца. Не ми помогна, напротив, стана ми още по-зле. И се отказах от лечението. И нямаше пари за това. Вече чувствах, но нищо не можеше да ми помогне. Глухо, но убедително усетих същото, което чувства звярът в гората, който обкръженият с пръстен кръг. Нападението е още далече, но звярът знае, че обръчът неизбежно се стеснява. Спрях дори за себе си, за да определя определени усещания с точни думи. Всичко ми говореше безмълвно и аз говорех безмълвно на всичко около мен. Душата обменяше с всички неща - тайни знаци, но от всичко идваха само разрушителни инструкции.
Е, да отидем на вечеря - каза Мелита.
Излязохме навън.
Тази година беше ранна пролет. Зимните виелици бяха изплакали докрай през февруари, а сега беше началото на март. Снегът се стопи. Беше слънчево.
Разхождахме се и всеки метален пиедестал неустоимо привличаше вниманието ми. Струваше ми се, че ако удариш гърдите й с бягане, ще си счупиш гърдите и смъртта ще бъде мигновена. Разумът веднага започна да противоречи и каза, че това е невъзможно. Но още следващият пиедестал привлече окото и изглежда беше изключително желано - да изтичате и да ударите металния перваз с цялата си сила.
Влязохме в един проход. Мелита влезе в магазина да купи нещо. Аз останах отвън. И докато тя беше там, осъзнах с неумолимост, че ако тя не се върне, тогава все още мога да живея и да чакам, че може би времето ще върне предишната ми яснота на мисълта и ще прочета отново любимите си книги, ще се подготвя за бъдещето, защото Чувствах, че имам цял свят от образи в себе си. Чувствах, че или аз, или тя. Защо? Не можах да си обясня. Тя ме обичаше и аз я обичах. Но откакто се оженихме, нещо ме стовари като проклятие, всичко ясно стана объркващо, всичко възможно преди стана невъзможно. И тази неработоспособност, която можех да понеса някак си, сега, защото бях с нея, беше напълно непоносима.
Минаха няколко минути. Малко – и безкрайни. Напрегнат, дълъг. Погледнах със суеверно чувство към вратата на магазина и зачаках. Съдбата ми се решаваше. трябва да направя нещо Или тя, или аз. Вратата на магазина се отвори и Мелита излезе. Тя мълчеше, очите й бяха сведени, красивото й лице беше бледо. Нещо тъжно и упорито накара изражението й да се втвърди.
Как обичах това лице. Беше Ботичели и тя се обличаше като една от жените на Ботичели. И това беше много отдавна, когато Ботичели още не беше известен в Русия и не говореха за него. Нито пък аз, неук провинциалист и недовършил студент. Големи сиви очи, с надлъжна цепка, бяло изпъкнало чело, руса къдрава коса, шарени червени устни. Как се целуваха и как обичаха да се целуват, тези шарени устни. И след целувката оставиха тъга в сърцето. Оженихме се против волята на родителите ми и сега бях в противоречие с тях. Освен това бях в противоречие с повечето от моите другари, след като се ожених за нея. Тя се изсмя уместно и унищожително на нашите революционни планове и аз постепенно се отдалечих от кръга, към който принадлежах преди. Моите връстници, пазителите на реликвите на Народната воля, както тя ги наричаше, ме смятаха едва ли не за предател или дори за предател. В края на краищата точно тогава започнах да пиша поезия и издадох цяла книга с тях и в тях нямаше абсолютно никакви социални тенденции. Моите другари се радваха, че книгата нямаше ни най-малък успех и виждаха в това достойно наказание за моето родоотстъпничество.
Само двама ми останаха верни: Петка, син на ковач, студент по медицина, мой сънародник, и мефистофелова натура, студент по право Фомушка, сибиряк, който през краткия си живот е видял много стиснати хора и затова винаги е бил двойно трогван от моята наивност и непоследователност. А аз, вярно, бях плашлив и мечтателен и много ми беше невъзможно, което сега е възможно. През тези два дни, 12 и 13 март, ги видях и двамата и те странно се преплитаха в историята на живота ми.
Когато се върнах у дома с Мелита след вечеря, се скитахме по коридора и тя, като дете, се зарадва на прозореца, който току-що беше поставен там. Големият прозорец, който завършваше дългия ни коридор, на третия етаж, гледаше към павирания двор на хотела, а отсреща беше друга сграда на хотела. Отидохме до прозореца, прегърнати един друг и гледахме надолу дълго време. Някаква безформена мисъл влезе в мозъка ми на мъгливи пластове и всичко - аз бях на прозореца, отсрещната сграда и този двор там, долу - всичко се сля в една неопределима цялост. Не казах нито дума, нито направих никакво движение, докато стояхме така на прозореца. Но душите се чуват - или това е просто случайност? Мелита каза: "Това е високо и ако се хвърлиш, пак няма да се убиеш, само ще се обезобразиш." Не отговорих. Даже се учудих и в мен безпомощно се раздвижи: „Какво общо има това с мен?
Шотландското фамилно име, необичайно за Русия, дойде при него благодарение на далечен предшественик - моряк, който завинаги закотви край бреговете на Пушкин и Лермонтов. Работата на Балмонт Константин Дмитриевич в съветско време беше забравена по очевидни причини. Страната на сърпа и чука не се нуждаеше от творци, работещи извън социалистическия реализъм, чиито редове не излъчваха за борбата, за героите на войната и труда ... Междувременно този поет, който има наистина мощен талант, чиито изключително мелодичните стихотворения продължават традицията, но за хората.
„Създавайте винаги, творете навсякъде...“
Наследството, което Балмонт ни остави, е доста обемно и впечатляващо: 35 стихосбирки и 20 книги с проза. Неговите стихове предизвикаха възхищението на сънародниците от лекотата на стила на автора. Константин Дмитриевич пише много, но никога не е „изтръгвал редове от себе си“ и не е оптимизирал текста с многобройни редакции. Стиховете му винаги се пишат от първия опит, на един дъх. За това как е създавал стихове, Балмонт разказа по напълно оригинален начин - в стихотворение.
Горното не е преувеличение. Михаил Василиевич Сабашников, при когото поетът гостува през 1901 г., си спомня, че в главата му са се образували десетки редове и той е написал поезия на хартия веднага, без нито една редакция. На въпроса как успява, Константин Дмитриевич отговори с обезоръжаваща усмивка: „Все пак аз съм поет!“
Кратко описание на творчеството
Литературните критици, познавачи на творчеството му, говорят за формирането, разцвета и упадъка на нивото на творбите, създадени от Балмонт. Кратка биография и творчество обаче ни насочват към невероятна работоспособност (писа всеки ден и винаги на каприз).
Най-популярните произведения на Балмонт са стихосбирките на зрелия поет „Само любов“, „Ще бъдем като слънцето“, „Горещи сгради“. Сред ранните творби се откроява колекцията "Мълчание".
Творчеството на Балмонт (накратко цитирайки литературните критици от началото на XX век), с последващата обща тенденция към избледняване на таланта на автора (след трите горепосочени колекции), също има редица "пропуски". Внимание заслужават "Приказки" - сладки детски песни, написани в стил, възприет по-късно от Корни Чуковски. Интерес представляват и „чужди стихотворения“, създадени под впечатлението от видяното при пътуванията му в Египет и Океания.
Биография. Детство
Баща му, Дмитрий Константинович, беше земски лекар и също притежаваше имение. Майка, (родена Лебедева), творческа природа, според бъдещия поет, "направи повече, за да насърчи любовта към поезията и музиката", отколкото всички следващи учители. Константин стана третият син в семейство, в което имаше общо седем деца и всички те бяха синове.
Константин Дмитриевич имаше свое специално Дао (възприемане на живота). Неслучайно животът и творчеството на Балмонт са тясно свързани. От детството в него е положен мощен творчески принцип, който се проявява в съзерцанието на мирогледа.
От детството си той беше болен от ученичеството и лоялността. Романтизмът често взема връх над здравия разум. Той не завършва училището (Шуйски мъжки наследник на Цесаревич Алексей), той никога не завършва, като е изключен от 7 клас за участие в революционен кръг. Последният училищен курсзавършва Владимирската гимназия под денонощен надзор на учител. По-късно той си спомня с благодарност само за двама учители: учител по история и география и учител по литература.
След като учи една година в Московския университет, той също е изключен за "организиране на бунтове", след което е изключен от Демидовския лицей в Ярославъл ...
Както виждате, Константин не започва лесно своята поетична дейност и творчеството му все още е обект на спорове между литературните критици.
Личността на Балмонт
Личността на Константин Дмитриевич Балмонт е доста сложна. Той не беше „като всички останали“. Изключителността... Може да се разпознае дори по портрета на поета, по погледа, по позата му. Веднага става ясно: пред нас не е чирак, а майстор на поезията. Личността му беше ярка и харизматична. Той беше удивително органичен човек, животът и творчеството на Балмонт са като единен вдъхновяващ импулс.
Започва да пише стихове на 22-годишна възраст (за сравнение, първите произведения на Лермонтов са написани на 15-годишна възраст). Преди това, както вече знаем, имаше незавършено образование, както и неуспешен брак с дъщерята на фабрикант Шуйски, който завърши с опит за самоубийство (поетът се хвърли от прозореца на 3-тия етаж на тротоара .) Балмонт беше тласнат от разстройството на семейния живот и смъртта на първото дете от менингит. Първата му съпруга Гарелина Лариса Михайловна, красавица от типа на Ботичели, го измъчва с ревност, неуравновесеност и презрение към мечтите за велика литература. Той изплиска емоциите си от раздора (а по-късно и от развода) със съпругата си в стиховете „Твоите ароматни рамене дишаха ...“, „Не, никой не ми направи толкова зло ...“, „О, жена, дете , свикнали да играят ..”.
самообразование
Как младият Балмонт, след като стана изгнаник поради предаността на образователната система, се превърна в образован човек, идеолог на нов? Самообразование. Това стана за Константин Дмитриевич трамплин към бъдещето ...
Като по природа истински работник на писалката, Константин Дмитриевич никога не следваше никаква външна система, наложена му отвън и чужда на неговата природа. Творчеството на Балмонт се основава изцяло на неговата страст към самообразование и отвореност към впечатленията. Привличаха го литературата, филологията, историята, философията, в които беше истински специалист. Обичаше да пътува.
Началото на творческия път
Присъщи на Фет, Надсон и Плещеев, не се превърнаха в самоцел за Балмонт (през 70-80-те години на XIX век много поети създават стихове с мотиви на тъга, тъга, безпокойство, сирачество). Това се превърна за Константин Дмитриевич в пътя, който той проправи към символизма. Той ще пише за това по-късно.
Нетрадиционно самообразование
Нетрадиционността на самообразованието определя особеностите на творчеството на Балмонт. Това наистина беше човек, който твореше със слово. поет. И той възприемаше света така, както може да го види един поет: не с помощта на анализи и разсъждения, а разчитайки само на впечатления и усещания. „Първото движение на душата е най-правилното“ - това правило, разработено от него, стана неизменно за целия му живот. Издигна го до върховете на творчеството, съсипа и таланта му.
Романтичният герой на Балмонт в ранния период на творчеството си е отдаден на християнските ценности. Той, експериментирайки с комбинации от различни звуци и мисли, издига "заветен параклис".
Очевидно е обаче, че под влияние на пътуванията си през 1896-1897 г., както и на преводите на чужда поезия, Балмонт постепенно стига до различен мироглед.
Трябва да се признае, че следвайки романтичния стил на руските поети от 80-те години. Започва работата на Балмонт, накратко оценявайки която, можем да кажем, че той наистина стана основател на символизма в руската поезия. Като знакови за периода на формиране на поета се смятат стихосбирките „Тишина” и „В безбрежието”.
Той очертава възгледите си за символизма през 1900 г. в статията „Елементарни думи за символната поезия“. Символистите, за разлика от реалистите, според Балмонт не са просто наблюдатели, те са мислители, които гледат света през прозореца на своите мечти. В същото време Балмонт смята "скритата абстракция" и "очевидната красота" за най-важните принципи в символната поезия.
По природа Балмонт не беше сива мишка, а лидер. Кратка биография и творчество потвърждават това. Харизма и естествено желание за свобода ... Именно тези качества му позволиха на върха на своята популярност да "се превърне в притегателен център" за многобройни руски балмонтистки общества. Според мемоарите на Еренбург (това е много по-късно), личността на Балмонт впечатлява дори арогантните парижани от модния квартал Паси.
Нови крила на поезията
Балмонт се влюбва в бъдещата си втора съпруга Екатерина Алексеевна Андреева от пръв поглед. Този етап от живота му отразява стихосбирката „В безбрежието”. Многобройни и оригинални са стиховете, посветени на нея: „Черноока сърна”, „Защо луната все ни опиянява?”, „Нощни цветя”.
Влюбените дълго време живеят в Европа, а след това, завръщайки се в Москва, Балмонт през 1898 г. публикува стихосбирка „Мълчание“ в издателство „Скорпион“. Стихосбирката е предшествана от епиграф, избран от писанията на Тютчев: „Има един час на всеобща тишина“. Стихотворенията в нея са групирани в 12 раздела, наречени „лирически стихотворения“. Константин Дмитриевич, вдъхновен от теософското учение на Блаватска, вече в тази стихосбирка забележимо се отклонява от християнския мироглед.
Разбирането на поета за ролята му в изкуството
Сборникът „Мълчание” се превръща в онази грань, която отличава Балмонт като поет, изповядващ символизма. Развивайки по-нататък възприетия вектор на творчеството, Константин Дмитриевич пише статия, наречена „Драмата на личността на Калдерон“, където индиректно обосновава своето отклонение от класическия християнски модел. Беше направено, както винаги, образно. Той смяташе земния живот за „отпадане от светлия Първоизточник“.
Инокентий Федорович Аненски талантливо представи характеристиките на творчеството на Балмонт, неговия авторски стил. Той вярваше, че "Аз", написано от Балмонт, по принцип не показва принадлежност към поета, първоначално е социализирано. Следователно стихът на Константин Дмитриевич е уникален със своята задушевна лиричност, изразена в асоциирането на себе си с другите, което читателят неизменно усеща. Четейки стиховете му, изглежда, че Балмонт е изпълнен със светлина и енергия, които той щедро споделя с другите:
Това, което Балмонт представя като оптимистичен нарцисизъм, всъщност е по-алтруистично от феномена на публичната демонстрация на гордостта на поетите от техните заслуги, както и също толкова публичното окачване на лаврите от самите тях.
Творчеството на Балмонт, накратко, по думите на Аненски, е наситено с присъщия му вътрешен философски полемизъм, който определя целостта на светогледа. Последното се изразява в това, че Балмонт иска да представи събитието на своя читател изчерпателно: както от позицията на палача, така и от позицията на жертвата. Той няма еднозначна оценка за нищо, първоначално се характеризира с плурализъм на мненията. Той стигна до него благодарение на своя талант и трудолюбие, цял век преди времето, когато това стана норма на общественото съзнание за развитите страни.
слънчев гений
Творчеството на поета Балмонт е уникално. Всъщност Константин Дмитриевич чисто формално се присъединява към различни течения, за да му бъде по-удобно да прокарва новите си поетични идеи, които никога не са му липсвали. През последното десетилетие на 19 век в творчеството на поета се извършва метаморфоза: меланхолията и преходността отстъпват място на слънчевия оптимизъм.
Ако в по-ранните стихотворения се проследи настроението на ницшеанството, тогава на върха на развитието на таланта творчеството на Константин Балмонт започва да се отличава със специфичен авторски оптимизъм и „слънчево“, „огнено“.
Александър Блок, който също е поет-символист, представи ярко описание на творчеството на Балмонт от този период много кратко, като каза, че е светло и жизнеутвърждаващо като пролетта.
Върхът на творчеството
Поетичният дар на Балмонт прозвуча за първи път с пълна сила в стихове от сборника „Горящи сгради”. Съдържа 131 стихотворения, написани по време на престоя на поета в къщата на Поляков.
Всички те, според поета, са съставени под влиянието на „едно настроение“ (Балмонт не е мислил за творчеството по различен начин). „Едно стихотворение вече не трябва да бъде в минорен тон!“ Балмонт реши. Започвайки с тази колекция, той най-накрая се отдалечи от упадъка. Поетът, смело експериментиращ със съчетания на звуци, багри и мисли, създава "лирика на съвременната душа", "разкъсана душа", "жалка, грозна".
По това време той е в тесен контакт с петербургската бохема. знаеше една слабост на съпруга си. Не му беше позволено да пие вино. Въпреки че Константин Дмитриевич имаше силно, жилаво телосложение, нервната му система (очевидно разкъсана в детството и младостта) "работеше" неадекватно. След виното го "разнасяха" по бордеи. В резултат на това обаче се оказа в напълно окаяно състояние: проснат на пода и парализиран от дълбока истерия. Това се случва неведнъж, докато работи върху „Горещи сгради“, когато той беше в компания с Балтрушайтис и Поляков.
Трябва да отдадем почит на Екатерина Алексеевна, земният ангел-пазител на нейния съпруг. Тя разбра същността на съпруга си, когото смяташе за най-честен и искрен и който, за нейно съжаление, имаше афери. Например, както при Дагни Кристенсен в Париж, на нея са посветени стиховете „Слънцето се оттегли“, „От семейството на кралете“. Показателно е, че аферата с норвежеца, който работи като кореспондент в Санкт Петербург, приключи от страна на Балмонт толкова внезапно, колкото и започна. В крайна сметка сърцето му все още принадлежеше на една жена - Екатерина Андреевна, Беатрис, както я наричаше.
През 1903 г. Константин Дмитриевич едва публикува сборника „Ще бъдем като слънцето“, написан през 1901-1902 г. Усеща се ръката на майстор. Имайте предвид, че около 10 произведения не са преминали през цензурата. Работата на поета Балмонт, според цензорите, е станала твърде чувствена и еротична.
Литературоведите обаче смятат, че този сборник, представящ на читателите космогоничен модел на света, е свидетелство за нов, най-високото ниворазвитието на поета. Намирайки се на ръба на умствена почивка, докато работи върху предишната колекция, Константин Дмитриевич, изглежда, осъзна, че е невъзможно да „живее в бунт“. Поетът търси истината в пресечната точка на индуизма, езичеството и християнството. Той изразява преклонението си пред елементарни обекти: огън ("Химн на огъня"), вятър ("Вятър"), океан ("Призив към океана"). През същата 1903 г. издателство Grif публикува третия сборник, увенчаващ върха на творчеството на Балмонт, „Само любов. Семицветник.
Вместо заключение
Неразгадаемо дори за такива поети "по Божия милост" като Балмонт. Животът и творчеството му се характеризират накратко след 1903 г. с една дума - "рецесия". Следователно Александър Блок, който всъщност стана следващият лидер на руския символизъм, по свой начин оцени по-нататъшното (след колекцията "Само любов") творчеството на Балмонт. Той му даде смъртоносна характеристика, като каза, че има велик руски поет Балмонт, но няма „нов Балмонт“.
Въпреки това, не като литературни критици от миналия век, ние все пак се запознахме с късната работа на Константин Дмитриевич. Нашата присъда: струва си да се прочете, има много интересни неща... Въпреки това нямаме мотиви да не вярваме на думите на Блок. И наистина, от гледна точка на литературната критика Балмонт като поет е знамето на символизма, след сборника „Само любов. Семицветник "се е изчерпал. Затова е логично от наша страна да завършим това разказза живота и творчеството на К. Д. Балмонт, "слънчевия гений" на руската поезия.
Творчество Балмонт(1867-1942)
- Детство и младост на Балмонт
- Началото на творчеството на Балмонт
- Поезията на Балмонт в началото на 20 век
- Образът на красотата в лириката на Балмонт
- Балмонт и революцията от 1905 г
- Природата в лириката на Балмонт
- Характеристики на поезията на Балмонт
- Балмонт като преводач
- Балмонт и Октомврийската революция
- Балмонт в изгнание
- Проза на Балмонт
- Последните годиниЖивотът на Балмонт
В съзвездието от поетични таланти на Сребърния век едно от първите места принадлежи на К. Д. Балмонт. В. Брюсов пише още през 1912 г.: „Няма равен на Балмонт в изкуството на стиха в руската литература ... където другите виждат граница, Балмонт открива безкрайността.“
Съдбата на творческото наследство на този поет обаче не беше лесна. Десетилетия наред у нас не се препечатваше, а в солидни литературни произведения и учебни помагаланеизменно етикетиран като декадент. И само появилите се през последните години негови избрани стихосбирки преоткриват пред съвременния читател един тънък и дълбок лирик, магьосник на стиха, притежаващ уникален усет за слово и ритъм.
През почти целия живот на Балмонт около името му възникват различни видове легенди, митове и предположения. В появата на някои от тях е съпричастен и самият поет. Един от тези митове е свързан с неговото родословие.
1. Детство и младост на Балмонт.
Константин Дмитриевич Балмонт е роден на 4 (16) юни 1867 г. в село Гумнищи, Шуйски район, Владимирска губерния, в бедно дворянско семейство. Самият поет назова сред своите предци хора от Шотландия и Литва. Всъщност, както свидетелстват архивните документи, корените на неговото генеалогично дърво са изконно руски. Неговият пра-пра-дядо на име Баламут е бил по времето на Екатерина 11-та сержант от един от лейб-хусарските полкове, прадядо му е бил херсонски земевладелец.
За първи път дядото на бъдещия поет Константин Иванович, по-късно морски офицер, започва да носи фамилното име Балмонт. Когато е записан като момче военна служба, фамилното име Баламут, несъзвучно за благородник, е променено на Балмонт. Самият поет произнася фамилното си име категорично по френски начин, тоест с ударение върху последната сричка. Въпреки това, в края на живота си той съобщи: „Баща произнесе нашето фамилно име - Балмонт, започнах да го произнасям поради прищявката на една жена - Балмонт. Точно така, мисля, първият ”(писмо до В. В. Оболянинов от 30 юни 1937 г.).
В детството си Балмонт е силно повлиян от майка си, добре образована жена. Именно тя го въвежда, според неговото признание, в "света на музиката, литературата, историята, лингвистиката". Четенето стана любимо занимание на момчето. Той е възпитан от произведенията на руските класици. „Първите поети, които прочетох“, съобщава той в автобиографията си, „са били народни песни, Никитин, Колцов, Некрасов и Пушкин. От всички стихотворения на света най-много обичам "Планински върхове" на Лермонтов.
След като завършва Владимирската гимназия, Балмонт постъпва в юридическия факултет на Московския университет, но трябва да учи там само една година: през 1887 г. е изключен за участие в студентски вълнения и заточен в Шуя. Опитът да продължи обучението си в Ярославския Демидовски лицей също беше неуспешен. За да получи систематични знания, Балмонт дълго и упорито се занимава със самообразование, особено в областта на литературата, историята и лингвистиката, след като е изучил перфектно 16 чужди езика.
Благодарение на неуморния труд, жаждата за знания и голямото любопитство, Балмонт става един от образованите хора на своето време. Неслучайно още през 1897 г. той е поканен в Англия, където чете лекции по руска поезия в прочутия Оксфордски университет.
Болезнен епизод в живота на Балмонт беше бракът му с Л. Горелина. За трудните и вътрешно напрегнати отношения с тази жена, докарала съпруга си до лудост от ревност, Балмонт ще разкаже по-нататък в разказите „Бялата булка” и „13 март”. Ден в заглавието последна работа, беше датата на неуспешен опит за самоубийство: на 13 март 1890 г. К. Балмонт изскочи от прозореца на третия етаж на хотела и беше откаран в болницата с много фрактури. Една година в болничното легло не мина безследно за бъдещия поет: Балмонт почувства стойността на живота и цялата му последваща работа ще бъде пропита с това настроение.
2. Началото на творчеството на Балмонт.
Балмонт започва да пише в гимназиалните си години.Запознанството с В. Г. Короленко, а след това и с В. Брюсов, присъединявайки се към групата на старшите символисти, необичайно активизира творческата му енергия. Една след друга излизат стихосбирките му. (Общо поетът е написал 35 книги с поезия). Името на Балмонт става известно, книгите му се издават с готовност и се разпродават.
До началото на 20-ти век Балмонт е признат поет, за чието творчество се пише много и се спори, от когото по-младите съвременници се учат на умение. А. Блок и А. Бели го смятат за един от своите учители. И не случайно. Способността щедро и просто да се наслаждава на живота, да говори ярко, небанално, елегантно и красиво за това, което е преживял и видял, което е характерно за най-добрите стихотворения на Балмонт, му създаде огромна, наистина общоруска слава през първото десетилетие на 20-те години. век. „Мислите на всеки, който наистина обичаше поезията, бяха завладени от Балмонт и накараха всички да се влюбят в неговия звучен и мелодичен стих“, свидетелства същият В. Брюсов.
Талантът на младия поет е забелязан и от такъв строг ценител на красотата като А. П. Чехов. През 1902 г. той пише на Балмонт: „Знаеш ли, обичам твоя талант и всяка твоя книга ми доставя много удоволствие и вълнение“3.
Кръгът на лирическите преживявания на Балмонт е широк и изменчив. В стихотворенията на ранните сборници Под северното небе (1894), В безбрежието (1895), Тишина (1898) преобладава съзерцателно настроение, заминаване в света на красотата сама по себе си: чистота / / Построих замък ефирен сияен / / Ефирен сияен Дворец на красотата. Общият тон на следващите книги се променя и става жизнеутвърждаващ, обемен по съдържание и смисъл.
Сред символистите Балмонт има своя позиция, свързана с по-широко разбиране на символа, който освен конкретно значение има скрито съдържание, изразено чрез намеци, настроение и музикален звук. От всички символисти той най-последователно развива импресионизма – поезията на впечатленията.
Балмонт очерта творческата си програма в предговора към преведената от него стихотворна книга от Е. По и в сборника с критични статии „Планински върхове”: него с най-нежните нишки.
Задачата на поета, твърди Балмонт, е да проникне в тайния смисъл на явленията с помощта на намеци, пропуски, асоциации, да създаде специално настроение чрез широкото използване на звуково писане, да пресъздаде потока от мигновени впечатления и мисли.
В края на века се сменят темите и се търсят нови форми не само в литературата, но и в изкуството изобщо. И. Репин вярва, че основният принцип на новата поезия е "проявата на индивидуални усещания на човешката душа, усещания понякога толкова странни, фини и дълбоки, че само един поет мечтае".
Следващата колекция от стихове на Балмонт, Горящи сгради, публикувана през 1900 г., може да служи като отлична илюстрация на тези думи. В него поетът разкрива душите на хората различни епохии националности: темпераментни испанци („Като испанец“), смели, войнствени скити („скити“), галисийски княз Дмитрий Красной („Смъртта на Дмитрий Красни“), цар Иван Грозни и неговите гвардейци („Опричники“), Лермонтов („К. Лермонтов“), разказва за мистериозната и непредсказуема женска душа („Замъкът на Джейн Валмор“).
Обяснявайки идеята на своята колекция, авторът пише: „Тази книга не напразно се нарича лирика на съвременната душа. Никога не създавайки в душата си изкуствена любов към това, което сега е модерност и което се повтаря многократно под други форми, никога не съм затварял ушите си за гласове, звучащи от миналото и неизбежното бъдеще... В тази книга аз говоря не само за себе си, но и за много други."
Естествено, централно място в галерията от образи, създадени от поета, заема образът на лирическия герой: чувствителен, внимателен, отворен към всички радости на света, чиято душа не почива:
Искам да разбия синьото
Спокойни сънища.
Искам горящи сгради
Искам крещящи бури! -
тези редове от стихотворението „Кинжалски думи” определят общия тон на сборника.
Считайки нейната изменчивост и многообразие за незаменимо качество на човешката душа („В душите има всичко”), Балмонт рисува разнообразни проявления на човешкия характер. В творчеството си той отдава почит на индивидуализма („Мразя човечеството / / Бягам от него набързо / / Моето единствено отечество / / Моята пустинна душа“). Това обаче не беше нищо повече от скандално и до известна степен мимолетна почит към модата, защото цялата му работа, с такива редки изключения, е пропита с идеи за доброта, внимание към човека и света около него.
3. Поезията на Балмонт в началото на 20 век.
В най-добрите си творби, включени в сборниците „Ще бъдем като слънцето” (1903), „Само любов. Семицветник" (1903), "Славянска тръба" (1907), "Целувки" (1909), "Ясен" (1916), "Сонети на слънцето, меда и луната" (1917) и др. Балмонт действа като изключителен лирически поет. Разнообразните нюанси на природата, пресъздадени в творбите му, умението да усеща и улавя „миговете“, музикалността и мелодичността, причудливите импресионистични скици придават на стиховете му фина грация и дълбочина.
Творчеството на зрелия Балмонт е пропито и озарено от възвишената романтична мечта за Слънцето, Красотата, величието на Света. Той се стреми да противопостави на бездушната цивилизация от „желязната епоха” едно цялостно, съвършено и красиво „слънчево” начало. В своето творчество Балмонт прави опит да изгради космогонична картина на света, в центъра на която върховното божество е Слънцето, източник на светлина и радост от битието. В началното стихотворение на „Да бъдем като слънцето“ (1903) той пише:
Дойдох на този свят, за да видя Слънцето.
И ако денят си отиде
Аз ще пея. Ще пея за слънцето.
В смъртния час!
Тези весели нотки оцветяват поезията на Балмонт в началото на 20 век. Темата за Слънцето в победата му над Мрака преминава през цялото му творчество. В една тетрадка от 1904 г. поетът отбелязва: „Огън, Земя, Вода и Въздух са четирите царствени стихии, с които моята душа неизменно живее в радостен и таен контакт“. Огънят е любимата стихия на Балмонт, която в неговото поетично съзнание се свързва с идеала за Красота, Хармония и Творчество.
Друг природен елемент - Водата - е здраво свързан с тайнствената сила на любовта към жената. Следователно лирическият герой на Балмонт - "вечно млад, вечно свободен" - е готов отново и отново, всеки път наново, да изпита "своя възторг - екстаз", безразсъдно да се предаде на "хмела на страстите". В същото време чувството му се стопля от внимание към любимата, преклонение пред нейната физическа и духовна красота („Ще чакам“, „Най-нежно“, „В моята градина“, „Няма ден“, в който да не мисля за теб”, „Разделени”, „Катерина” и други). Само в едно стихотворение - "Искам" (1902) - поетът отдаде почит на еротиката.
Лириката на Балмонт е химн на стихиите, земята и космоса, живота на природата, любовта и страстта, мечтата, която тегли напред, творческото самоутвърждаване на личността. Използвайки щедро цветовете на импресионистичната палитра, той създава жизнеутвърждаваща, многоцветна и полифонична поезия. В него е празник на усещанията, ликуваща наслада от богатството на природата, пъстра смяна на най-фините възприятия и нестабилни душевни състояния.
По-висок жизненоважна стойноств поезията на Балмонт има момент на сливане с красотата на света. Редуването на тези красиви моменти е, според поета, основното съдържание човешка личност. Лирическият герой на неговите стихотворения търси съзвучия, вътрешни връзки с природата, изпитва духовна нужда от единение с нея:
Попитах свободния вятър
Какво трябва да направя, за да бъда млад?
Играещият вятър ми отговори:
„Бъдете ефирни, като вятъра, като дима!“
В контакт с неусложнената красота на природата, лирическият герой е обхванат от радостно хармонично спокойствие, той усеща цялата неразделна пълнота на живота. Опиянението от щастие за него е общение с вечността, защото безсмъртието на човека, убеден е поетът, се крие в безсмъртието на вечно живата и винаги красива природа:
Но, скъпи братко, и аз, и ти -
Ние сме само мечти за красота
неувяхващи цветя,
Безкрайни градини.
Тази лирико-философска медитация ясно отразява смисъла на светоусещането на поета.
Той оприличава човека на природни стихии, променливи и мощни. Състоянието на душата му, според Балмонт, е изгаряне, огън от страсти и чувства, бързи, често почти незабележимо успешни моменти. Поетичният свят на Балмонт е свят на най-фините мимолетни наблюдения, по детски крехки „чувства“. В програмното стихотворение „Не познавам мъдростта ...“ (1902) той заявява:
Не познавам мъдрости, подходящи за другите, влагам само преходности в стиховете. Във всяко изчезване виждам светове, пълни с променяща се, преливаща игра.
Преходността е издигната от Балмонт до философски принцип. Пълнотата на човешкото съществуване се разкрива във всеки момент от живота му. Да можеш да уловиш този момент, да му се насладиш, да оцениш живота - това според Балмонт е смисълът на човешкото съществуване, мъдрият „завет на битието“. Такъв беше и самият поет. „Той живееше в момента и беше доволен от него, не се смущаваше от пъстрата промяна на моментите, само и само да ги изрази по-пълно и по-красиво“, свидетелства втората съпруга на Балмонт Е. А. Андреева-Балмонт.
Неговите творби изразяват вечния стремеж на човека към бъдещето, безпокойството на душата, страстното търсене на истината, жаждата за красота, "неизчерпаемостта на мечтите":
Мигове на нежна красота
Вплетох се в звезден танц.
Но неизчерпаемостта на мечтите
Вика ми - давай.
("Гостуващото хоро")
4. Образът на красотата в лириката на Балмонт.
Един от централните образи на Балмонт е образът на Красавицата. Той вижда красотата като цел, символ и патос на живота. Неговият лирически герой е устремен към нея с цялото си същество и е сигурен, че ще я намери:
Втурваме се към чудния свят
Към непозната красота.
Поетизирането на красотата и вечността на битието има сакрален характер у Балмонт, поради религиозното му съзнание, вярата в Твореца, който присъства във всеки миг, във всяка проява на живия живот. В стихотворението „Молитва” лирическият герой, размишлявайки в часа на залеза за това кой управлява развитието и движението на живота, стига до извода, че човешката личност е завинаги свързана с Твореца:
Този, който е близо и далеч
Пред Кого е целият ти живот,
Просто дъга на потока, -
Само Той е вечен – аз съм.
Подобно на Пушкин и Лермонтов, Балмонт възхвалява Създателя за красотата и величието на Вселената:
Обичам бездните на планинската мъгла, Дето крещят гладни орли... Но най-ценното нещо на света е Радостта да пея хвала за теб, Милосърдни Боже.
Възпявайки красотата и неповторимите моменти от живота, поетът призовава да помним и обичаме Твореца. В стихотворението „Мост” той твърди, че природата е вечен посредник между Бога и човека, чрез нея Творецът разкрива Своето величие и любов.
5. Балмонт и революцията от 1905 г.
Гражданските настроения на времето проникват и в поезията на Балмонт. Той топло реагира на наближаващата революция от 1905-1907 г., създавайки редица популярни стихотворения: "Малкият султан" (1906), "Честно казано", "Земя и свобода", "Към руския работник" (1906) и др. в който той критикува властите и изразява вяра в творческите сили на руския пролетариат („Работник, само за вас, / / Надежда на цяла Русия“).
За публично четене на поемата „Малкият султан“ на благотворителна вечер на поета беше забранено да живее в столиците, столичните провинции и университетските градове в продължение на две години, а след поражението на революцията преследването от страна на властите го принуди да напусне Русия за няколко години, където се завръща отново едва след амнистията от 1913 г.
6. Природата в лириката на Балмонт.
Социалните проблеми обаче не бяха неговата стихия. Зрелият Балмонт е предимно певец на човешката душа, любовта и природата. Природата за него е толкова богата на нюанси на своите състояния и очарователна с дискретна красота, колкото и човешката душа:
В руската природа има уморена нежност,
Тихата болка на скритата тъга
Безнадеждност от мъка, тишина,
необятност,
Студени висини, оставяйки разстояния, -
пише в стихотворението „Слове“ (1900).
Способността да се взирате бдително в богатия свят на природата, да предавате разнообразните нюанси на нейните състояния и движения в тясна връзка с вътрешен святлирически герой или героиня са характерни за много от стиховете на Балмонт: "Бреза", "Есен", "Пеперуда", "Замарашка", "Седем цветя", "Гласът на залеза", "Черкешенка", "Първа зима" и др. .
През 1907 г. в статията „За лириката“ А. Блок пише: „Когато слушаш Балмонт, винаги слушаш пролетта“. Правилно е. С цялото разнообразие от теми и мотиви на своето творчество, Балмонт, par excellence, е поет на пролетта, пробуждането на природата и човешката душа, поет на разцвета на живота, възвишение. Тези настроения определят особената духовност, импресионизъм, цветистост и мелодичност на стиховете му.
7. Характеристики на поезията на Балмонт.
Проблемът за художественото умение е един от важните проблеми на творчеството на Балмонт. Разбирайки творческия талант като дар, спуснат свише ("сред хората ти си божествен управител"), той отстоява повишените изисквания на писателя към себе си. За него това е задължително условие за "оцеляването" на поетичната душа, гаранция за нейното изгаряне на творчеството и усъвършенстване на умението:
За да не блестят мечтите ти,
Така че душата ви винаги е жива
Разпръсква злато върху стомана в мелодии,
Изсипете огъня, замръзнал в звънливи думи, -
Балмонт се обръща към колегите си писатели в стихотворението „Sin mideo”. Поетът, като създател и певец на красотата, трябва според Балмонт да стане като светило, „да излъчва разумно, добро, вечно“. Работата на самия Балмонт е ярка илюстрация на тези изисквания. „Поезията е вътрешна музика, външно изразена чрез мерена реч“, смята Балмонт. Давайки оценка на собственото си творчество, поетът не без гордост (и известен нарцисизъм) отбелязва като едно от най-големите си достойнства филигранната работа върху словото и музикалността на стиха.
В стихотворението „Аз съм изтънчеността на руската бавна реч ...“ (1901) той пише:
Аз съм изтънчеността на руската бавна реч,
Пред мен са други поети - предшественици,
За първи път открих в тази реч отклонения,
Perepevnye, ядосан, нежен звън.
Музикалността на стиха на Балмонт се придава от вътрешните рими, които той охотно използва. Например в стихотворението „Фантазия“ (1893) вътрешните рими държат заедно полуредовете и следния ред:
Като живи скулптури, в искри лунна светлина,
Леко потрепват очертанията на борове, ели и брези.
Началното стихотворение „В необятността“ (1894) е изградено върху уловките на предишните полустихове и по същество също върху вътрешни рими:
Мечтаех да хвана заминаващите сенки,
Избледняващите сенки на избледняващия ден,
Изкачих се на кулата и стъпалата трепереха,
И стъпките трепереха под краката ми.
В първата руска поезия често се срещат вътрешни рими половината на XIXвек. Те се срещат в баладите на Жуковски, в стиховете на Пушкин и поетите от неговата плеяда. Но да края на XIXвекове те са излезли от употреба и Балмонт има заслугата за тяхното актуализиране.
Наред с вътрешните рими Балмонт широко прибягва до други форми на музикалност - до асонанси и алитерации, тоест до съзвучие на гласни и съгласни. За руската поезия това също не беше откритие, но, като се започне от Балмонт, всичко това се оказа в центъра на вниманието. Например стихотворението "Влага" (1899) е изцяло изградено върху вътрешното съзвучие на съгласната "l":
Веслото се изплъзна от лодката
Прохладата е нежна.
„Сладък! Скъпи мой!" - светлина,
Сладко от бегъл поглед.
Магията на звуците е стихията на Балмонт. Той се стреми да създаде такава поезия, която, без да прибягва до средства за предметно-логическо въздействие, като музика, да разкрие определено състояние на душата. И го направи брилянтно. Аненски, Блок, Брюсов, Бели, Шмелев, Горки повече от веднъж попадаха под очарованието на мелодичния му стих, да не говорим за широката читателска публика.
Лириката на Балмонт е много богата на цветове. „Може би цялата природа е мозайка от цветя“, твърди поетът и се стреми да покаже това в творчеството си. Неговата поема "Fata Morgana", състояща се от 21 стихотворения, е песен във възхвала на многоцветието. Всяко стихотворение е посветено на някакъв цвят или комбинация от цветове.
Много от произведенията на Балмонт се характеризират със синестезия - непрекъснато изображение на цвят, мирис и звук. Обновяването на поетическата реч в творчеството му върви по пътя на сливането на словесни образи с живописни и музикални. Това е жанровата специфика на неговата пейзажна лирика, в която поезията, живописта и музиката са тясно свързани, отразявайки богатството на заобикалящия свят и въвличайки читателя в цветно-звуковия и музикален поток от впечатления и преживявания.
Балмонт изненада съвременниците си със смелостта и неочакваността на метафорите. За него например не струва нищо да каже: „мирисът на слънцето“, „звукът на флейтата е зора, синя“. Метафората на Балмонт, подобно на други символисти, беше основната художествена техникапревръщане на явленията от света в символ. Богат и оригинален е поетическият речник на Балмонт. Отличава се с изтънченост и виртуозност на сравненията и особено на епитетите.
Балмонт, който не напразно е наричан "поетът на прилагателните", значително увеличава ролята на епитета в руската лирика в началото на 20 век. Той инжектира много дефиниции на дефинираната дума („Над водата, над реката без дума. Безмълвен, безгласен, вял...“), подсилва епитета с повторения, вътрешна рима („Ако бях звънлив, блестящ , свободна вълна ...”), прибягва до сложни епитети (“Цветовете са печално богати”) и епитети-неологизми.
Тези черти на поетиката на Балмонт са присъщи и на неговите стихове за деца, съставляващи цикъла „Приказки“. Те изобразяват жив и неповторимо ярък свят на реални и фантастични същества: добрата господарка на естественото царство на феите, палавите русалки, пеперудите, стърчиопашките и др. кръвно родствени по рождение.
Стиховете на Балмонт са ярки и уникални. Самият той беше също толкова светъл и жив. В мемоарите на Б. Зайцев, И. Шмелев, М. Цветаева, Ю. Терапиано, Г. Гребенщиков възниква образът на духовно богат, чувствителен, лесно раним човек с удивителна психологическа бдителност, за когото понятията чест и отговорност в изпълнение на основния си житейски дълг са служещи на изкуството - са били св.
Ролята на Балмонт в историята на руската поетична култура трудно може да бъде надценена. Той беше не само виртуоз на стиха („Паганини на руския стих“ наричаха неговите съвременници), но и човек с огромна филологическа култура като цяло, с живо универсално познание.
8. Балмонт като преводач.
Той е един от първите руски поети от началото на 20 век, който запознава руския читател с много прекрасни произведения на световната поезия. Руските символисти смятаха преводаческата дейност за незаменима, почти задължителна част от собственото си поетично творчество. Хора с най-високо образование и широки литературни интереси, притежавали мн чужди езици, те свободно се ориентираха в процесите на развитие на съвременните им европейски литератури.
Поетическият превод беше естествена потребност за тях, явление преди всичко творческо. Мережковски, Сологуб, Аненски, Бели, Блок, Волошин, Бунин и други бяха отлични преводачи. Но и сред тях Балмонт се откроява със своята ерудиция и мащаба на своите поетични интереси. Благодарение на неговите преводи руският читател получи цяла световна поетична библиотека. С охота превежда Байрон, Шели, Уайлд, По, Уитман, Бодлер, Калдерон, Туманян, Руставели, български, полски и испански народни приказки и песни, фолклор на маите и ацтеките.
Балмонт е пътувал много по света и е видял много. Той направи три пътуване по света, като посети най-екзотичните, дори и за днешните стандарти, страни и видя много кътчета на земята. Сърцето и душата на поета бяха широко отворени към света, неговата култура и всеки нова държаваостави отпечатък върху творчеството му.
Ето защо Балмонт за първи път каза на руския читател за много неща, щедро споделяйки с него своите открития. „Балмонт знаеше много езици освен европейските“, пише дъщеря му Н. К. Балмонт-Бруни в мемоарите си, „и пленен от някаква работа, превеждайки я на руски, той не можеше да се задоволи с европейски междуредни преводи: той винаги учи с ентусиазъм нещо ново за него език, опитвайки се възможно най-дълбоко да проникне в тайните на красотата му.
9. Балмонт и Октомврийската революция.
октомврийска революцияБалмонт не го прие, смятайки го за насилие срещу руския народ. Ето един щрих от мемоарите му, важен за характеризиране на личността му: „Когато по някакво лъжливо доносване, сякаш възхвалявах Деникин в публикувани някъде стихотворения, учтиво ме поканиха в ЧК и между другото госпожата Следователят ме попита: От коя политическа партия членувате? – отговорих кратко – „Поет”.
Трудно през годините гражданска война, той кандидатства за командировка в чужбина. През 1921 г. Балмонт напуска родината си завинаги. След като пристигна в Париж и се установи със семейството си в скромен апартамент, поетът, заглушавайки остър носталгичен копнеж, работи упорито и усилено. Но всичките му мисли и творби са за Русия. На тази тема той посвещава всички издадени в чужбина стихосбирки „Дар за земята” (1921), „Моите - на нея. Русия” (1923), „В раздалеченото разстояние” (1929), „Северно сияние” (1931), „Синя подкова” (1935), книга с есета „Къде е моят дом?”, която е невъзможно да се чете без дълбока болка.
Славата на живота. Има пробиви на злото,
Дълги страници на слепота.
Но не можете да се откажете от родното.
Свети ми, Русия, само ти, -
пише той в стихотворението "Помирение" (1921).
10. Балмонт в изгнание.
В стиховете на емигрантските си години поетът припомня красотата на руската природа („Нощен дъжд“, „На стрелба“, „Септември“, „Тайга“), препраща към образите на роднини и приятели, скъпи на сърцето му („ Майка”, „Баща”), прославя родното слово, богатата и цветна руска реч:
Език, нашият великолепен език.
Река и степна шир в нея,
В него писъци на орел и вълчи рев,
Песента, и звънът, и тамянът на поклонника.
В него гукането на гълъб през пролетта,
Издигането на чучулигата към слънцето - по-високо, по-високо.
Бреза горичка. Светлина през.
Небесният дъжд се изля на покрива.
Шумът на подземния ключ.
Пролетен лъч играе на вратата.
В него е Този, който не пое замаха на меча,
И седем меча в сърцето на гледача...
("Руски език")
Всички тези творби биха могли да бъдат епиграфирани с думите на самия поет: „Моят траур не е белязан с месеци, той ще продължи много странни години“. През 1933 г. в статия, посветена на И. Шмелев, той пише: „С целия си живот, с цялата си мисъл, с цялото си творчество, с всичките си спомени и с цялата си надежда ние сме в Русия, с Русия, където и да е ние сме."
Важно място в поетичното творчество на Балмонт от тези години заемат неговите стихотворения, посветени на неговите колеги писатели - писателите емигранти Куприн, Гребенщиков, Шмелев, които той високо цени и с които го свързват връзки на близко приятелство. В тези произведения се изразява не само оценка на творчеството на писателите, но постоянно звучи основната тема, варираща, явно или дълбоко скрита - копнежът по Родината. Ето едно от публикуваните за първи път стихотворения за Шмелев, на когото той посвещава около 30 поетични послания, без да броим поетичните фрагменти в писмата:
Напълнихте кошчетата си
Имат ръж, ечемик и пшеница,
И роден юлски мрак,
Какво мълния бродира в брокат.
Напълнихте слуха си духа
Руска реч, сънливост и мента,
Знаете точно какво ще каже овчарят,
Шега с крадлива крава.
Знаеш точно какво мисли ковачът,
Хвърляйки чука си на наковалнята,
Знаеш силата, която има вълкът,
В градината, която отдавна не е платно.
Вие сте пили тези думи като дете
Какво е сега в историите - като ubrus,
Богосвет, неувяхваща трева,
Свежи жълти мъниста лютиче.
Заедно с кълвача вие сте мъдростта на науките
Предварително приучен, свикнал упорито
Знайте, че правилният ритъм или звук
Свързва се с тайнствата на храма.
И когато се смееш, о, братко
Възхищавам се на лукавия ти поглед,
Шегувайки се, веднага се радваш
Отлетете за звездна слава.
И когато, разменили копнеж,
Ние сме мечта - на места незабравени,
С теб съм - щастлива, различна,
Където вятърът във върбите ни помни.
("кошчета")
Вече стана традиция творчеството на Балмонт от емигрантските години да се разглежда като постепенно изчезване. За щастие това далеч не е така. Такива стихове на Балмонт от последните години като „Нощен дъжд“, „Река“, „Руски език“, „Първа зима“, „Кошче“, „Зимен час“, „Полет в лятото“, „Стихове за Русия“ и много други могат с основание ги наричаме шедьоври – те са толкова лирични, музикални, дълбоки и съвършени като съдържание и художествена форма.
Тези и други произведения на покойния Балмонт ни разкриват нови аспекти на неговия поетичен талант. Много от тях органично съчетават лирика и епос, свързани с образа на живота и живота на стара Русия.
Поетът често въвежда диалог в творбите си, рисува характерни признаци на ежедневието, жива разговорна народна реч, изобилстваща от диалектизми със своите фразеологични единици, лексикални „недостатъци“, които предават характера, нивото на култура, настроението на говорещия („Стихове за Русия” и др.).
За първи път в творчеството си Балмонт се изявява като трагически поет. Неговият герой не иска да се примири със съдбата на изгнаник, живеещ „сред бездушни призраци“, а говори за душевната си болка сдържано и в същото време доверително, надявайки се на взаимно разбиране:
Кой ще разклати завесата на гръмотевиците,
Ела отвори ми очите.
Аз не умрях. Не. Жив съм. копнеж,
Слушайки гръмотевичната буря...
("СЗО?")
11. Прозата на Балмонт.
К. Балмонт е автор и на няколко прозаични книги. В своята проза, както и в поезията, Балмонт е предимно лирик. Работи в различни прозаични жанрове - пише десетки разкази, романа "Под новия сърп", изявява се като критик, публицист, мемоарист, но най-пълно се изразява в есеистичния жанр, който Балмонт овладява още преди революцията.
През този период излизат 6 сборника с негови есета. Първият от тях - "Планински върхове" (1904) привлече може би най-голямото внимание на критиците. А. Блок говори за тази книга като за „поредица от ярки, разнообразни картини, изтъкани заедно със силата на един много завършен светоглед“. „Планински върхове“ е не само есе за Калдерон, Хамлет, Блейк, но и значителна стъпка към самопознанието на руския символизъм.
Като продължение на „Планински върхове” се възприемат четири години по-късно „Бели мълнии” – есета за „разностранната и алчна душа на Гьоте”, за „певеца на личността и живота” Уолт Уитман, за „влюбения в насладата и избледнели в скръб” О. Уайлд, за поетиката на народните вярвания.
Година по-късно е написана "Морско сияние" - книга с размишления и импресионистични скици - "пеещи измислици", възникнали като мигновени субективни реакции към събитията от литературата и живота. Особено внимание тук е отделено на славянската култура, тема, към която Балмонт ще се върне през 20-те и 30-те години на ХХ век.
Следващата книга - "Змийски цветя" (1910) - есета за културата на древна Америка, пътни писма, преводи. Това беше последвано от книга с есета "Земята на Озирис", а година по-късно (1916) - "Поезията като магия" - малка книга за значението и образа на стиха, отличен коментар върху поетичното творчество на самия Балмонт .
Във Франция Балмонт издава и книгата „Въздушният път“, събирайки разкази, публикувани преди това в периодичните издания, и добавя към тях няколко неща, написани в изгнание. Вторият емигрантски сборник „Шелесът на ужаса“ никога не е публикуван. Изобразителната страна е силна в The Airway, особено в епизоди, където преживяванията са трудни за вербализиране. Това е описанието на тайнствената "музика на сферите", чута от героя на "Лунния гост".
Прозата на Балмонт не е психологическа, но той намира свой собствен лиричен начин да предаде изтънчено духовно преживяване. Всички истории на Airways са автобиографични. Книгата „Под новия сърп“ е същата - единственият роман в творчеството на Балмонт. Елементът на повествованието е подчинен на изобразителния елемент в него, но романът е интересен с картини от стара Русия, провинциален дворен живот, оживени от лирични интонации и описание на съдбата на момчето „с тих нрав и ум съзерцателен, оцветени с артистичност.
Както и в предреволюционния период, в емиграцията основният жанр на прозаика Балмонт е есето. Но сега темата на есеиста Балмонт коренно се променя: той също пише за литература, но повече за ежедневието си, на което се придава значение от някоя обикновена случка, проблясващ спомен. Сняг в Париж, спомен за студена и гладна зима в Московска област през 1919 г., годишнина от раздялата с Москва, сравнение на гръмотевична буря с революция - всичко това става тема на есе. Написани през 1920-1923 г., те са събрани от Балмонт в книгата „Къде е моят дом?“, която той по-късно ще нарече „Очерци за поробена Русия“.
Последната книга с проза, издадена приживе на Балмонт, е „Съучастие на душите“ (София, 1930). Обединява 18 кратки лирически есета за съвременната и фолклорна поезия на славяните и Литва. Книгата включва преводи на Балмонт на поезия и проза от български, литовски, сръбски и други езици. Някои от есетата са сред най-добрите в наследството на есеиста Балмонт.
12. Последните години от живота на Балмонт.
През 1927 г. поетът се премества от "Негово бензиново величество град Париж" в малкото селце Капбретон на брега на Атлантическия океан. Живее трудно, винаги в нужда.
Но въпреки това, въпреки все по-честите пристъпи на депресия, той пише и превежда много. Балмонт постоянно говори за копнежа си по родината, за желанието си поне да я погледне отново с крайчеца на окото си: в поезията, на срещите с И. Шмелев, който идваше в Капбретон всяко лято да работи, в писма. „Винаги искам да отида в Москва. Мисля за голямата радост да чуя руския език, че съм руснак, а не гражданин на Вселената и най-малкото гражданин на стара, скучна, сива Европа “, признава той на Е. Андреева-Балмонт
Балмонт нарече последната си книга със стихове Светла служба (1937). В него той като че ли обобщава страстното преклонение пред Слънцето, Любовта, Красотата, „Поезията като магия“.
0 / 5. 0
Константин Балмонт е руски поет символист, есеист, прозаик и преводач. Един от най-ярките представители на руската поезия Сребърен век. През 1923 г. е номиниран за Нобелова наградапо литература.
Така че пред вас кратка биографияБалмонт.
Биография на Балмонт
Константин Дмитриевич Балмонт е роден на 3 юни 1867 г. в село Гумнищи, Владимирска губерния. Израснал е в обикновено селско семейство.
Баща му, Дмитрий Константинович, първо е бил съдия, а след това е заемал длъжността ръководител на земския съвет.
Майка, Вера Николаевна, беше от интелигентно семейство, в което отделяха много внимание. В тази връзка тя многократно организира творчески вечери и сценични представления у дома.
Детство и младост
Майка имаше сериозно влияние върху формирането на личността на Балмонт и играеше голяма роляв неговата биография. Благодарение на майка си момчето беше добре запознато не само с литературата, но и с музиката и литературата.
Константин Балмонт в детството В допълнение към Константин в семейство Балмонт са родени още шест момчета. Интересен факт е, че Константин се е научил да чете, като е гледал как майка му учи по-големите му братя да четат.
Първоначално Балмонти живееха в селото, но когато дойде време да изпратят децата си на училище, решиха да се преместят в Шуя. През този период от биографията си Константин за първи път се интересува от поезия.
Когато Балмонт беше на 10 години, той показа на майка си стиховете си. След като ги прочете, Вера Николаевна настоя той да спре да пише поезия. Момчето я послушало и през следващите шест години не композирало нищо.
През 1876 г. се случва първото значимо събитие в биографията на Балмонт. Записан е в руска гимназия, където се проявява като талантлив и послушен ученик. Скоро обаче му писна да се придържа към дисциплината и да се подчинява на учителите във всичко.
Константин с особено усърдие се интересува от четене на литература, четене на произведения не само на руски, но и на чуждестранни автори. Интересното е, че той чете книгите на френските и немските класици в оригинал.
По-късно небрежният ученик е изключен от гимназията за слаб успех и революционни настроения.
През 1886 г. Константин Балмонт отива във Владимир. Там той отива да учи в една от местните гимназии. Интересно е, че по това време стиховете му са публикувани за първи път в едно от столичните издания.
След като завършва гимназия, Балмонт постъпва в Московския университет в юридическия факултет. Там се сприятелява с шейсетте революционери. Той слушаше с голям интерес своите другари и беше проникнат от революционни идеи.
Докато учи през втората си година, Балмонт участва в студентски бунтове. В резултат на това той е изключен от университета и изпратен обратно в Шуя.
По-късно Константин Балмонт влиза в университети повече от веднъж, но поради нервен срив не може да завърши нито една институция. Така младежът остава без висше образование.
Творчество Балмонт
Балмонт публикува първата колекция в творческата си биография през 1890 г. Но по-късно, по някаква причина, той лично унищожи по-голямата част от тиража.
Чувствайки се уверен в собствените си способности, той продължи да се занимава с писане.
През годините на биографията 1895-1898 г. Балмонт издава още 2 сборника – „В необятността на мрака” и „Тишина”.
Тези произведения също предизвикват възхищение от критиците, след което произведенията му започват да се публикуват в различни издателства. Предсказваха му голямо бъдеще и го наричаха един от най-обещаващите поети на нашето време.
В средата на 1890-те години Константин Балмонт става по-известен като поет символист. В работата си той се възхищаваше природен феномен, а в някои случаи засягаше мистични теми. Най-вече това се вижда в забранения за издаване сборник „Зли магии“.
След като получи признание и финансова независимост, Балмонт посети много хора различни страни. Той споделя впечатленията си с читателите в собствените си произведения.
Интересен факт е, че Балмонт не обичал да коригира вече написания текст, защото смятал, че първите мисли са най-силни и правилни. През 1905 г. излиза сборникът „Приказки“, който писателят посвещава на дъщеря си.
Заслужава да се отбележи, че революционните идеи никога не са напускали Константин Дмитриевич, което всъщност той не е криел.
Афоризми на Балмонт, 1910 г Имаше случай, когато Балмонт публично прочете стихотворението „Малкият султан“, в което слушателите лесно намериха текущото. След това поетът е изгонен за 2 години.
Константин Балмонт поддържа приятелски отношения с. Подобно на своя приятел, той беше пламенен противник на монархията, във връзка с което посрещна Първата руска революция с искрена радост.
В този период от биографията стиховете на Балмонт приличат повече на римувани лозунги, отколкото на лирични четиристишия.
Когато избухна московското въстание през 1905 г., Балмонт изнесе реч пред студентите. От страх обаче да не се окаже зад решетките, той решава да напусне родината си.
По време на биографичния период от 1906 до 1913 г. опозореният поет е в. Той продължава да пише, но чува все повече и повече критики за работата си. Прозаик беше обвинен, че пише за едно и също нещо в произведенията си.
Самият Балмонт нарече най-добрата си книга „Горещи сгради. Текстове на съвременната душа. Трябва да се отбележи, че в тази работа, за разлика от предишните, имаше много ярки и положителни стихове.
След завръщането си в родината през 1913 г. Константин Балмонт представя 10-томно събрание на съчиненията. По това време той работи усилено върху преводи и посещава много с лекции.
Когато се състоя през 1917 г., поетът, както и много негови колеги, посрещна това събитие с голяма радост.
Балмонт беше сигурен, че с идването на новото правителство всичко ще се промени към по-добро. Въпреки това, когато ужасна анархия погълна страната, поетът беше ужасен. Той описва Октомврийската революция като "хаос" и "ураган от лудост".
През 1920 г. Константин Дмитриевич се премества със семейството си, но не остава там дълго. Скоро той, заедно със съпругата и децата си, отново заминава за Франция.
"Бохем" Балмонт и Сергей Городецки със съпрузите си А. А. Городецкая и Е. К. Цветковская (вляво), Санкт Петербург, 1907 г. В същото време си струва да се отбележи, че Балмонт вече не се радва на авторитет сред представителите на руската интелигенция.
За своята биография Константин Балмонт публикува 35 стихосбирки и 20 прозаични книги, а също така превежда произведенията на много чуждестранни писатели.
Личен живот
През 1889 г. Константин Балмонт се жени за дъщерята на търговеца Лариса Гарелина. Интересното е, че майката беше категорично против сватбата им, но поетът беше непреклонен.
Този брак беше трудно да се нарече щастлив. Съпругата се оказа много ревнива и скандална жена. Тя не подкрепи съпруга си в работата му, а по-скоро, напротив, се намеси в творческите му стремежи.
Някои биографи на поета предполагат, че съпругата му го е пристрастила към алкохола.
През пролетта на 1890 г. Балмонт решава да се самоубие, като се хвърля от 3-тия етаж. Опитът за самоубийство обаче се провали и той оцеля. Нараняванията му обаче го оставиха да куца до края на живота му.
В съюз с Гарелина той има две деца. Първото дете умира в ранна детска възраст, а второто - синът Николай - страда нервни разстройства. Поради обективни причини този брак не можа да продължи дълго и скоро семейството се разпадна.
Втората съпруга в биографията на Балмонт е Екатерина Андреева, за която се жени през 1896 г. Андреева е грамотно, мъдро и привлекателно момиче. След 5 години се ражда дъщеря им Нина.
Балмонт обичаше жена си и често беше до нея. Заедно с Катрин той говори за литература и също работи върху преводи на текстове.
В началото на 1900 г. на една от улиците Балмонт срещна Елена Цветковская, която се влюби в него от пръв поглед. Той започна да се среща с нея тайно от съпругата си, в резултат на което се роди незаконната му дъщеря Мира.
Двойният живот обаче силно потиска Балмонт, който скоро се превръща в депресия. Това доведе до факта, че поетът реши отново да скочи от прозореца. Но, както и в първия случай, той оцеля.
След дълго обсъждане Балмонт реши да остане с Елена и Мира. Скоро той се премества с тях във Франция. Там се запознава с Дагмар Шаховская.
Шаховская също играе важна роля в биографията на Балмонт. Поетът започва да се среща с нея все по-често, докато не разбира, че е влюбен в нея.
Това доведе до раждането на две деца - момче Жорж и момиче Светлана.
В същото време си струва да се отбележи, че Цветковская обичаше Балмонт толкова много, че си затвори очите за любовните му отношения и никога не го напусна.
Смърт
По време на емиграцията във Франция Константин Балмонт копнее през цялото време. С всеки изминал ден здравето му се влошаваше и възникваха материални проблеми.
Той чувстваше не само физическо, но и психическо изтощение, във връзка с което вече не можеше да се занимава с писане.
Балмонт, забравен от всички, живееше в скромен апартамент и с изключение на най-близките хора почти не общуваше с никого.
През 1937 г. лекарите откриват, че има психично разстройство. Последните си години прекарва в приюта на Руския дом, където скоро умира.
Константин Дмитриевич Балмонт умира на 23 декември 1942 г. от пневмония на 75-годишна възраст.
Ако сте харесали кратката биография на Константин Балмонт, споделете я в социалните мрежи. Ако харесвате биографии на велики хора като цяло и в частност, абонирайте се за сайта. При нас винаги е интересно!
Хареса ли публикацията? Натиснете произволен бутон.
Роден на 15 юни 1867 г. в село Гумнищи, Владимирска губерния, където живее до 10-годишна възраст. Бащата на Балмонт работи като съдия, след това като ръководител на съвета на земството. Любовта към литературата и музиката е внушена на бъдещия поет от майка му. Семейството се премества в Шуя, когато по-големите деца отиват на училище. През 1876 г. Балмонт учи в гимназията в Шуя, но скоро се уморява да учи и започва да обръща все повече внимание на четенето. След като е изключен от гимназията за революционни настроения, Балмонт се прехвърля в град Владимир, където учи до 1886 г. През същата година той постъпва в университета в Москва, факултет по право. Ученето там не продължи дълго, година по-късно той беше изключен за участие в студентски бунтове.
Началото на творческия път
Поетът пише първите си стихотворения като десетгодишно момче, но майка му критикува начинанията му и Балмонт вече не се опитва да пише нищо през следващите шест години.
За първи път стиховете на поета са публикувани през 1885 г. в списанието "Живописен преглед" в Санкт Петербург.
В края на 1880 г. Балмонт се занимава с преводаческа дейност. През 1890 г., поради лошо финансово положение и неуспешен първи брак, Балмонт се опитва да се самоубие - скача от прозореца, но оцелява. След като получи сериозни наранявания, той лежи на легло в продължение на една година. Тази година в биографията на Балмонт едва ли може да се нарече успешна, но си струва да се отбележи, че той се оказа творчески продуктивен.
Дебютната стихосбирка (1890) на поета не предизвиква обществен интерес и поетът унищожава целия тираж.
Възход към славата
Най-големият разцвет на творчеството на Балмонт пада през 1890-те. Чете много, учи езици и пътува.
Балмонт често се занимава с преводи, през 1894 г. превежда Историята на скандинавската литература на Хорн, през 1895-1897 г. Историята на италианската литература на Гаспари.
Балмонт публикува колекцията "Под северното небе" (1894), започва да публикува творбите си в издателство "Скорпион", списание "Везни". Скоро се появяват нови книги - "В безбрежието" (1895), "Мълчание" (1898).
След като се жени за втори път през 1896 г., Балмонт заминава за Европа. От няколко години пътува. През 1897 г. чете лекции в Англия по руска поезия.
Четвъртата стихосбирка на Балмонт „Да бъдем като слънцето“ е публикувана през 1903 г. Колекцията стана особено популярна и донесе голям успех на автора. В началото на 1905 г. Константин Дмитриевич отново напуска Русия, пътува из Мексико, след което отива в Калифорния.
Балмонт получи Активно участиев революцията от 1905-1907 г., предимно изнасяне на речи пред студенти и изграждане на барикади. От страх да не бъде арестуван, поетът заминава за Париж през 1906 г.
Посещавайки Грузия през 1914 г., той превежда на руски поемата на С. Руставели "Рицарят в кожата на пантера", както и много други. През 1915 г., завръщайки се в Москва, Балмонт пътува из страната с лекции.
Последна емиграция
През 1920 г., поради лошото здраве на третата му съпруга и дъщеря, той заминава с тях за Франция. Той никога повече не се върна в Русия. В Париж Балмонт издава още 6 свои стихосбирки, а през 1923 г. - автобиографични книги: "Под новия сърп", "Въздушен път".
Поетът копнееше за Русия и неведнъж съжаляваше, че я е напуснал. Тези чувства са отразени в неговата поезия от онова време. Животът в чужда земя става все по-труден, здравето на поета се влошава, има проблеми с парите. Балмонт е диагностициран със сериозно психично заболяване. Живеейки в бедност в покрайнините на Париж, той вече не пише, а само от време на време чете стари книги.
