Впечатлението от първата среща с Бунин миниатюра. „Основното впечатление от „Тъмни алеи. Други работи по тази работа

Работата ти ще те надживее, поете,

Те ще надживеят създателя на неговото творение,

Живите няма да загубят израз

Портрет, който някога е бил копиран от вас.

И. Бунин

Обичам и ценя творчеството на Иван Алексеевич Бунин, първият руски писател, спечелил Нобелова награда. Но той ми е особено близък и разбираем като поет. Красота, смърт, любов, раздяла - всички тези вечни теми получиха трогателно и просветено въплъщение в стиховете на Бунин. Неговите стихове са страстно желание за съвършенство, за щастие на земята.

Четох някъде, че Бунин мечтаел да стане вторият Пушкин или Жуковски. В стихотворението „Епитафия“, според мен, ясно се вижда традиционната духовна връзка на Бунин с тези велики майстори на стиха:

Тук, в тишината на гробищната алея,

Където вятърът духа полузаспал,

Всичко говори за щастие и пролет.

Сонет за любовта върху стария мавзолей

Звучи като безсмъртна тъга по мен,

И небесата се синеят по алеята.

По отношение на философското богатство това стихотворение на Бунин е свързано с най-добрите образци философска лирикаЖуковски, Пушкин, Лермонтов и Баратински.

Особено място в поезията на Бунин заема описанието на родната природа. Много точно, струва ми се, М. Горки забеляза особеността на художника Бунин: „Когато пиша за вашата книга със стихове, аз, между другото, ще ви сравня с Левитан.“ Харесва ми как Г. Адамович говори за този Бунин: „... един от последните лъчи на някакъв прекрасен руски ден.“

И. Бунин извежда удивително усещане за красотата на природата и човешката душа от детството си, преминало сред орловските гори и поля. Картини и сцени от този приказно красив руски регион са включени в много от неговите стихове и проза. Дори когато човек не присъства в стиховете на Бунин, неговото родство с пейзажа се усеща ясно:

Топлина и росен блясък.

Миришеха на ръжен мед,

На слънце житото се лее като кадифе,

И в зеленината на клоните, в брезите на границата,

Иволгите бърборят безгрижно.

Още в ранните стихотворения на Бунин се появяват характерните черти на неговия поетичен стил: яснота и простота на сюжетите, колоритни епитети, трогателно лирично чувство. Бунин, като магьосник, пленява своя читател, поразявайки въображението му със сливането на човешката душа и природата:

Има дъга... Забавно е да се живее.

И е забавно да мислиш за небето,

За слънцето, за зреещия хляб

И ценете простото щастие...

Поетът насочва вниманието на читателя към нещо, което той може небрежно да подмине, без да забележи:

Винаги помним само за щастието.

А щастието е навсякъде. може би е -

Тази есенна градина зад плевнята

И чист въздух, който тече през прозореца.

Бунин се вглежда отблизо в настоящето и миналото на Русия. Резултатът от неговата философска лирика е знак за краткостта на човешкото съществуване на земята. Човекът и пространството привличат въображението му и пораждат смели мисли:

Сядам на камъка на топлия балкон.

Осветено е чакълесто - бледа светлина

Ще вземе от звездите. Дори не можете да чуете звънене

Нощни цикади... Да, няма живот на света.

Има само Бог над планинските светлини,

Има само той, безброй, древен от дни.

Според мен умението да съчетаваш обикновеното и възвишеното в съзнанието си е белег на голям талант.

Като всеки руски поет, Бунин не избягва мотивите на самотата и носталгичните настроения в творчеството си. Очевидно нашата родина е толкова просторна и тъжна в своя почти космически пейзаж, че болезнените чувства на самота в бъдещето, миналото и настоящето посещават руските поети, независимо от външни влияния. Мисля, че дори и без емиграцията, с всичките й чувствени символи, Бунин би бил тъжно влюбен в своята „самота“ в средата на „руския космос“. Физическата раздяла с родината само допълнително формализира тези чувства:

Златна неподвижна светлина

Легнах си.

В подлунарията няма никой

Само аз и Бог.

Само той знае моите

Мъртва тъга

Това, което крия от всички...

Студ, блясък, мистрал.

Но дори и в емиграция поетът запази своя прекрасен - Бунин - руски език, дълбоко уважение към родното си слово. В поезията Бунин винаги и навсякъде цени философската пълнота, яснотата и благородството на стремежите.

Известно е, че в последните годиниПрез живота си Бунин почти не пише поезия, но прозата му става все по-поетична. Негови прозаични творби като „Лика”, „ Слънчев удар“, „Животът на Арсеньев“. „Животът на Арсеньев“ според мен включваше всички поетични мирогледи на Бунин, поради което казват за това произведение, че е написано сякаш за нищо. Всъщност това е страстното желание на Бунин да излее душата си, да разкаже живота си, какво му се е случило да види в този свят на любов, омраза и раздяла. Задачата е явно поетична.

И все пак най-важното място в поетичното творчество на Бунин е заето от темата за Родината:

Безцветната миризма е чиста - очаквайте слана до полунощ.

И славеите пеят цяла нощ от топлите си гнезда

В синята дрога от димяща тор,

В сребърния прах на мъгливо-ярки звезди.

Поетите винаги се застъпват малко по-пламенно и страстно за повишаване на духовните ценности на своя народ и човечеството като цяло, така че Бунин за мен е преди всичко поет, който заема своето достойно място в руската класическа поезия.

Урок по литература в 11 клас Подготвен от учителя по руски език и литература Матвеева Валентина Геннадиевна Държавна бюджетна образователна институция за висше образование Кадетско училище-интернат „Кадетски корпус” на името на. Д. М. Пожарски
Предмет. Поетичният свят на I.A. Бунин в стихотворението „Забравеният фонтан”.Цел. Формиране на умение за работа с лирическо произведение чрез анализ на стихотворението „Забравената чешма” Задачи. 1.Повторете плана за анализ на лирическата творба. 2. Разкрийте поетичния свят на И. Бунин в поемата „Забравеният фонтан“. 3.Формирайте образната реч на учениците. 4. Развийте въображението, Творчески умениястуденти. Оборудване: Стихотворение „Забравеният фонтан“, портрет на И. Бунин. Епиграфи: Писателят мисли в образи. И.А. Бунин Реалност -...само това, което чувствам I.A.Bunin

Теза: „Пазете го, ценете го, гледайте го.“


По време на часовете.

1.Организационно-мотивационен етап. Цел: да подготви учениците за образователни дейностии темата на урока. Четене на епиграфи и разбиране на смисъла на изказванията на И. Бунин.

2. Какво си спомняте за Бунин като човек и писател?

Учениците споделят впечатленията си от първата си среща с Бунин и четат миниатюри, подготвени у дома.

3. Въведениеучители.

– Колко от вас някога са опитвали да пишат разкази или стихове? Споделете чувствата си.

– Какво е писането според вас? Развлечение? работа?

Ето как неговият племенник, писателят Пушешников, си спомня работата на Бунин.

Откъси от неговия дневник показват колко взискателен е бил писателят към себе си.

„В края на краищата аз вероятно съм роден поет“, цитира Пушешников думите на Бунин... „Искам да пиша без никаква форма, несъгласувана с никаква литературни средства. Но каква мъка, какво невероятно страдание, литературно изкуство! Започвам да пиша, казвам най-обикновена фраза, но изведнъж се сещам, че или Лермонтов, или Тургенев е казал нещо подобно на тази фраза... Понякога за цяла сутрин успявам, и то с адски мъки, да напиша само няколко реда. ”

Пушешников си спомни думите, които Бунин му каза, когато вървяха през горска поляна: „Например, как да говорим за цялата тази красота, как да предадем тези цветове, зад тази жълта гора има дъбови дървета, техният цвят, който променя цвят на небето. Това е истинско мъчение! Отчайвам се, че не мога да си спомня това. Усещам замъгляване на мислите, тежест и слабост в тялото си. Докато пиша, текат сълзи от умора. Какво мъчение е нашият писателски занаят... Ужасното в нашия занаят е, че умът се връща към старите пътища... И какво мъчение е да намериш звука, мелодията на една история - звукът, който определя всичко, което следва ! Докато не намеря този звук, не мога да пиша.

Думите на учителя. Бунин развива идеята, че „поезията е ежедневна работа“: „Трябва да пишете поезия всеки ден, точно както цигулар или пианист трябва със сигурност да свири на инструмента си по няколко часа всеки ден. За какво да пиша? За всичко. Ако имате дадено временяма тема, няма идея, просто пишете за всичко, което виждате... Всеки предмет, който ви заобикаля, всяко чувство, което имате, е тема за стихотворение. Вслушвайте се в чувствата си, наблюдавайте света около вас и пишете... Бъдете независими в изкуството. Това може да се научи. И тогава пред вас ще се отвори неизчерпаемият свят на истинската поезия. Ще ти стане по-лесно да дишаш." Ние също трябва да влезем в света на истинската поезия на Бунин. 4. Четене на стихотворението „Забравената чешма“. Свири музиката на Шопен Дворецът от кехлибар се руши, - Уличката, водеща към къщата, минава от край до край. Студеният дъх на септември носи вятъра през пустата градина. Помита фонтана с листа, пърха ги, внезапно нахлува, И като изплашено ято птици, те кръжат между пустите поляни. Понякога момиче идва до фонтана, влачейки шала си по листата и дълго време не откъсва очи от него. Има застинала тъга по лицето й, Цели дни броди като призрак, А дните летят... Те не съжаляват никого.

5. Езиков анализстихотворение „Забравената чешма”.

Какво е първото ви впечатление от сонета на И. А. Бунин? (Възхищение, бяхме поразени от чудото на скицата, красотата на картината, музикалността, мелодичността. Красотата, звънлива, приказна, ни прегръща от първите редове на стихотворението: „Дворецът от кехлибар се разпадна .. .“).

Какво си представяте, когато чуете думата дворец? (Когато чуете думата дворец, си представяте великолепна, великолепна сграда, дворец.)

Словото на учителя. Свикнали сме с фразата „кралски дворец“, но тук става въпрос за кехлибар. Това е не само по-прекрасно, но и по-близо, по-близо, защото това е прекрасна есенна гора, градина, в която се скита момиче, в която ние обичаме да се скитаме. Много красиво, но защо се появява лека тъга? (Дворецът се е разпаднал, а „студеният дъх на септември” царува в празната градина. Красотата е под краката. И алеята вече не е гальовно уютна, а „духна”. Вятърът е тъжен).

С какво се сравняват листата? (с „уплашено“ ято птици)

Кажи ми, защо все още има тъга? (от празен тих фонтан)

Как виждаме фонтана през лятото? (Това са кристални пръски, блещукащи като дъга на слънце. Той привлече към себе си, даде радост, забавление, удоволствие).

Тъга буди и това несъответствие между скучния есенен фонтан и летния спомен за него.

Освен момичето, героите на това стихотворение са още вятърът и времето. Разкажете ни за тях

Вятърът е едновременно тъжен и игрив, грижовен и проблемен и дори мил. Той сякаш разбира нашата тъга, а ето пред нас са кехлибарени пръски от листата, които той пърха, „внезапно долитайки“. Но това трае само един миг и „като уплашено ято птици” те напускат забравения фонтан.

А времето е сурово и дори безпощадно.

Как се променя настроението ви, когато четете сонет? Защо? Леката тъга, вдъхновена от есента, се превръща в горчива, пареща тъга, когато „едно момиче идва на чешмата“.

На кого прилича момичето? Защо? Тя е като сянка, призрак: радостта и щастието я напуснаха; само замръзнал спомен за любов, спомен, в който е съхранено нещо скъпо, свързано с този фонтан: „И дълго време не откъсва очи от него.“

Какви асоциации имате? Забравеният фонтан е забравена любов. „Студеният дъх на септември“ - и леденият студ в душата на самотен, вероятно изоставен любовник... Дворецът от кехлибар се разпадна - щастието на момичето го нямаше.

Кой изразителен детайл ни помага да разберем необятността на страданието на лирическата героиня? „Влачи паднал шал през листата...” Болката и страданието в душата й са толкова големи, че са я оковали, тя не забелязва студа и може би дори няма сили да хвърли падналия шал над раменете й...

Да, раната й е толкова дълбока, че времето няма власт над нея. Времето, което, както се казва, е най-добрият лечител, тук е безмилостно: „А дните летят... Никого не съжаляват.“

6. Обобщаване.

Мотивът за едно безмилостно трагично време, за света, в който живее човекът, е вплетен в една чудно приказна картина на природата. Красотата на градина, дори празна, криволичеща алея, фонтан с кехлибарени пръски есенни листа- като златна рамка обрамчваща най-ценното чувство - любовта и нейния вечен тъжен спътник - раздялата.

Любовна лирикаБунина не е голяма като количество. Отразява обърканите мисли и чувства на поета за мистерията на любовта... Един от основните мотиви на любовната лирика е самотата, недостижимостта или невъзможността за щастие. Любовната лирика на Бунин е страстна, чувствена, наситена с жажда за любов и винаги е изпълнена с трагедия, несбъднати надежди, спомени за отминала младост и изгубена любов.

7. Оценяване на учениците

8.. Домашна работа: 1. Научете стихотворението наизуст. 2. Есе - разсъждение:

– Какъв белег остави в душата ви поезията на Бунин? — Бунин е поет.

3. Есе по темата:

Любовта в живота на човека награда или наказание ли е?

Възможен ли е живот без любов?

Литература

1. Списание „Литературата в училище” бр.2 1996г.

2.. И.А. Бунин. Текстове на песни

3. Литература (учебник), в части II, под редакцията на Г.И. Беленьки

И. В. Шумакова, Курск

Моето откритие на И. А. Бунин

(лирическо есе)

„Тъмни алеи”... Тази книга, струва ми се, с право може да се нарече „енциклопедия” на любовните драми. Самият писател призна след публикуването му: „Тя говори за трагичните и много нежни и красиви неща, ─ мисля, че това е най-доброто и най-оригиналното нещо, което съм писал в живота си.“ Това наистина са справедливи редове. Въпреки че в много от историите на Бунин любовта, за която писателят ни разказа с толкова трогателна искреност, несъмнено е изключително трагична, той с право твърди, че всяка любов е полза за човека и най-истинското щастие. И няма значение, че понякога завършва с раздяла, смърт на любим човек или някаква трагедия. Щастието е, че в живота е имало любов, че те е докоснала със светлото си крило.

Бунин често изобразява в историите си, по мое мнение, в никакъв случай не платонична любов. За него тя е чувствена, видима, осезаема, понякога дори романтична. И като всеки романтик, писателят е искал да създаде тези незабравими образи-асоциации на любовта: нейните „тъмни алеи”... Всъщност сърцето прескача, когато четеш за любовта в различните й състояния, където напр. едва пламва, но никога няма да се сбъдне (“В Париж”), където неразпознатото (“Таня”) тлее, където се превръща в невероятна страст (“За една нощ”), където улавя всички емоционални и духовни мисли на човек ( „Натали“). За съжаление, в много истории е ясно, че това светло чувство не може да продължи вечно, така че героите просто трябва да се разделят. Най-често завинаги... Ако това не се случи, то самата съдба може просто да се намеси в живота им. Следователно, очевидно, това се случва: в края на много от историите на Бунин, като правило, един от любовниците умира. За Иван Алексеевич това е съвсем естествено, защото героите плащат толкова скъпо за своето „малко“ щастие. И това е трагичната нотка на тъжно истинската симфония, наречена любов.

Любовта (според Бунин) е една от най високи формисъществуването на човека на Земята. Това е такова напрежение в човешката материя, когато нишката на живота е опъната до краен предел, до най-високата точка на напрежение. Тогава може да не издържи и да се счупи. Затова творбите му често имат трагичен край. В Натали главният герой умира по време на преждевременно раждане. Героите в разказите „Галя Ганская“, „Зойка и Валерия“ завършват живота си трагично, без да виждат друг изход; на третия ден от Великден героят на разказа „В Париж“ умира във вагон на метрото. Понякога дори започва да изглежда, че хората идват на този свят всеки за своето парче трагична любов. Но защо изведнъж любовта трябва да е такава? Мислех за това, когато прочетох Бунин. За това и много повече. Да, книгата не ме остави безразличен. Между другото. Към изображенията. Към автора.

И все пак огромното и постепенно растящо впечатление от сборника е усещането за невероятно щастие и до известна степен радост от съзнанието, че неизменно олицетворяваш много от главните герои със самия автор. По някаква причина усещате неговото родство с тях, а също и с природата, описана в историите, с времето, изобразено в тях, със спомена за сърцето, уловило тази или онази любовна история. Оказва се, четова чувство в разбирането на автора тя е вечна, както е вечна самата природа, която е родила човека.

Също така отбелязах за себе си, че в разказите на Бунин виждам, че много често има сблъсък между двете позиции на автора. В едната той твърди, че любовта, както всичко останало на тази планета, преминава. Дори ми се струва, че ясно чувам неговия успокояващ шепот: „Всичко минава ─ и това ще мине...“. В друг той сякаш убедително доказва, че любовта ─ най-яркото и най-велико чувство ─ остава в душата на човека завинаги. Тези две позиции, тези два гласа са особено различими, струва ми се, в заглавната история на поредицата „Тъмни алеи“. В това произведение на невероятна красота и жизненост.

Както по-късно каза самият писател, тласъкът за създаването на историята „Тъмни алеи“ е пряка асоциация на поетични редове от великолепната поема „Обикновена приказка“ на Николай Огарев (1813─1877), написана от него през 1842 г. Бунин си спомня: „Прочетох отново стиховете на Огарев и се спрях на едно известно стихотворение... Тогава по някаква причина си представих как започва моята история: есен, лошо време, голям път, тарантас, в който участва стар военен. .. Всичко останало някак се събра, беше измислено много лесно, неочаквано, ─ като повечето от моите истории. Така че тези редове, които дадоха името на цикъла, се припомнят във финала от героя на историята Николай Алексеевич: „Наоколо цъфтяха алени шипки, имаше тъмни липови алеи ...“.

В разказа на Иван Алексеевич Бунин „Тъмни алеи“ виждаме случайна среща на двама души, които някога са се обичали преди повече от 30 години: настоящият стар офицер и успешният собственик на хан. Тогава, в младостта си, беше млад господар и неговата селянка. Но минаха много години и тази среща, която толкова благоговейно събуди паметта на жената за нейната драма, показа как изоставена, непрощаваща, предателство от мъж, тя продължи да обича само него през целия си живот. А мъжът, който някога „безсърдечно“ я изостави, сега неочаквано призна пред себе си, че очевидно е „подминал“ горещата и ярка любов, губейки по този начин „най-ценното, което е имал в живота“. Тази среща се превърна в знак на съдбата и за двамата. Това е среща-покаяние, среща-изповед. И историята, според плана на писателя, се оказа за тъжното съжаление за безвъзвратно изгубеното щастие ...

Четейки „Тъмни алеи“, все по-често се изпълвате с чувство на необикновена наслада и щастие: стилистът Бунин е толкова перфектен. Експресивност, оригиналност, фин психологизъм, невероятна форма на разказ ─ всичко това подсказва, че пред нас е необикновен писател. Формите на разказване варират удивително: това може да бъде история от гледна точка на главния герой (разказът „Натали“), („Чист понеделник“), от гледна точка на млада жена („Студена есен“) или от гледна точка на автора-разказвач („Овернайт”) .

Цикълът „Тъмни алеи” представлява забележително художествено богатство в жанрово отношение. Това са драматични разкази („Зойка и Валерия“, „Руся“, „Галя Ганская“), етюди, фрагменти („Смарагд“, „Параклис“), легенда („Балада“), притча („Младеж и старост"), трагичен разказ ("Студена есен"). Всичко това потвърждава идеята, че докато е работил върху цикъла, авторът е усъвършенствал уменията си, сякаш е знаел предварително, че съдбата ще му даде дълъг живот в литературата, Нобелова наградаи впоследствие заслужено щастливо признание в родината си, в Русия.

Историята „Чист понеделник“ изненадващо се вписва в тъканта на „Тъмни алеи“. Написана е в Париж през 1938 г., където е публикувана през 1946 г. Тази творба също е за любов. За трудната любов. Дори бих казала, че става дума за една малко странна любов, която главният герой в крайна сметка отказва.

Историята е разказана от гледна точка на герой, чието име не се споменава. Но с цялото си същество чувстваш: героят и авторът са едно лице. В историята нашият герой е просто „Той“, а любимата му е „Тя“. Вероятно такава анонимност е създадена от Бунин, за да покаже необичайността на житейската ситуация, в която се намира нашият герой-разказвач. Или може би това е почит към традицията? Всъщност в други, ако не и в много истории на Иван Алексеевич, липсата на име на този или онзи герой говори за нетипичността на случващото се, като по този начин подчертава неговата уникалност. И също така, струва ми се, може да служи като знак за обобщаващо, универсално значение.

Бунин в „Чист понеделник“ с емоционален трепет разказва не само историята на необичайната любов, но и мистерията на човешката съдба. За неизмеримото щастие да обичаш и да бъдеш обичан. За сложната природа на човешкия характер. За тайнствената руска душа, за нашата национален характер. И, разбира се, за особеностите на вярата на руския народ в Бога и за тайнствата и неразбираемостта на всеки по пътя към Него. Пронизителна, изненадващо прочувствена и разтърсваща история. До известна степен, дори малко като изповед... Минаха много години, но в сърцето на нашия герой неугасимият огън на любовта все още продължава да гори, защото там властва само една жена, за друга просто няма място.

Историята „Натали“, написана от Бунин през 1941 г., също е за любовта. Всичко е тук: и невероятният сюжет, и великолепният език на творбата, и героите, донякъде напомнящи Чехов или Тургенев, или може би героите на Толстой или Куприн, и стилът на писателя, и самата форма на разказа ─ всичко говори на огромната сила на таланта и умението на Бунин - реалист.

Сюжетът е базиран на любовна история. Вид любов, който се случва само веднъж на хиляда години. Героинята е типично „тургеневско момиче“ с оригинално име във френски стил. Героят е благороден син, който мечтае за нещо различно от платонична любов. Но когато срещна "своята" Натали по пътя на живота, той веднага се влюби страстно в нея. Той мечтаеше за нея и по всяка вероятност й остана верен до края на живота си, дори след смъртта на жената по време на раждане. Няма ли нещо символично в тази история? Вероятно в това как мъжете умеят да обичат. В това как умеят да останат верни на единствената жена, която обичат цял ​​живот. И това е невероятно!

Вярвам, че чудесно възприетата история на писателя „Студена есен“ също е белязана от особен трагизъм на любовта. Написана е в разгара на Втората световна война - през 1944 г., когато в родината на писателя се водят кървави битки с нацистите. Очевидно невероятна болка и меланхолия са били в сърцето на Бунин, когато той създава своя шедьовър. Лирическа миниатюра ─ така бих характеризирал жанра на творбата. Любов и вярност – това може да се каже за идеята му. Сюжетът е изненадващо прост. Момичето и момчето са приятели от дълго време и се обичат, ще се женят и дори вече са сгодени. По неочакван начин съдбата им подготвя изпитание: войната е обявена. Като истински мъж и офицер отива на война. Но съдбата отново му дава шанс: той се връща в имението на любимата си за един ден, само за да се сбогува с нея. Само за един ден. Сватбата се отлага с няколко месеца: много хора смятат, че войната ще свърши скоро... Младите все още имат цял ​​живот пред тях и товаединствения студена есенна вечер. Чуват се думи на любов и вярност, думи на признание... И всичко това на фона на настъпващата студена есен. Думите на момичето са като клетва: „Няма да преживея смъртта ти!”, а буквално след миг отговорът му: „... ако те убият, ще те чакам там. Живей, наслаждавай се на света, после ела при мен. И месец по-късно - вестта за смъртта му във войната... И дълги години, копнееща и тъгуваща, изкривила съдбата си, тя все още остава вярна на паметта му. Колко подобни примери има в историята на световната литература? Примери за вярност към чувството за първична, споделена и наистина неугасваща любов! Любовта, която е основният принцип на човешкия живот.

Четейки сборника с разкази на И. А. Бунин „Тъмни алеи“ за първи път, по някаква причина веднага реших за себе си: това е „моят“ писател. И тогава се опитах да „нарисувам“ неговия портрет. Той се оказа интелигентен, умен, леко подигравателен, разбира се, влюбен, но в същото време по някаква причина толкова самотен и страдащ човек. В крайна сметка от страниците на книгата лъха огромна носталгия. Книга, създадена далеч от Родината и затова изпълнена с невероятен всеобщ копнеж и болка по нея.

„Тъмни алеи“ започна моето запознанство с творчеството на писателя, когото сега много обичам, препрочитам често и не спирам да се възхищавам на силата на таланта му. И сега разказвам на учениците си за „моя“ Бунин. За човек, „поразен” от любовта, обичащ и обичан, радостно съзерцаващ всичко около себе си и в същото време жадуващ до болка Русия за Русия... Да, може би само тук в Русия можеше да се роди един необикновен писател, чието творчество съчетава финото майсторство и реализма на руската класическа проза.

Кратко резюме на статията „Моят Бунин“

Запознанството ми с И. А. Бунин започна в далечните ми студентски години със сборника „Тъмни алеи” - „енциклопедия” на любовните драми. В много от тези истории любовта е трагична. Но щастието и радостта от знанието, че тя е вечна, като природата и човека, не ви напуска. Възхищавате се на стила на писателя: изразителността на езика, оригиналността на образите, тънкия психологизъм и маниера на повествование. Разказите са забележителни и като жанрови форми. Бунин е „моят“ писател: той притежава „строго майсторство“ и способността да „развива традициите на руската класическа проза“.

Заявка за участие

    Фамилия, име, бащино име: Шумакова Ирина Викторовна.

    висше образование.

    Място на работа: Общинска образователна институция „Средно училище № 59” в град Курск.

    Длъжност: учител по руски език и литература.

    Академична степен: Нямам.

    Академична титла: Нямам.

    Телефони за връзка: (4712) 50-90-86 (вкъщи),

    8-903-876-37-15 моб.

    Моят имейл адрес: irveek @ поща . ru

    Домашен адрес: Руска федерация, 305003, Курск-3, 1-ва Суворовска улица, сграда № 64/10.

    Заглавие на статията: „Моят Бунин“.

    Формата на участие е целодневна.

    Интерес към публикация – необходима е публикация.

30.03.2013 30417 0

Урок 3
Лирично умение, красота и гъвкавост
поетичен стил на И. А. Бунин

цели:научете да идентифицирате характеристиките на поезията на Бунин, нейните теми; продължете работата по развиване на умения за анализиране на поетичен текст.

По време на часовете

Той просто пише красива поезия.

Ю. Айхенвалд

I. Проверка на домашните.

– Какво си спомняте за Бунин като човек и писател?

Учениците споделят впечатленията си от първата си среща с Бунин и четат миниатюри, подготвени у дома.

II. Встъпително слово на учителя.

– Колко от вас някога са опитвали да пишат разкази или стихове? Споделете чувствата си.

– Какво е писането според вас? Развлечение? работа?

Ето как неговият племенник, писателят Пушешников, си спомня работата на Бунин. Откъси от неговия дневник показват колко взискателен е бил писателят към себе си.

„Навярно все пак съм роден поет“, цитира Пушешников думите на Бунин... „Искам да пиша без никаква форма, без никакви литературни похвати. Но каква мъка, какво невероятно страдание, литературно изкуство! Започвам да пиша, казвам най-обикновена фраза, но изведнъж се сещам, че или Лермонтов, или Тургенев е казал нещо подобно на тази фраза... Понякога за цяла сутрин успявам, и то с адски мъки, да напиша само няколко реда. ”

Пушешников си спомни думите, които Бунин му каза, когато вървяха през горска поляна: „Например... как да говоря за цялата тази красота, как да предам тези цветове, зад тази жълта гора има дъбове, техният цвят, който променя цвета на небето. Това е истинско мъчение!

Отчайвам се, че не мога да си спомня това. Усещам замъгляване на мислите, тежест и слабост в тялото си. Докато пиша, текат сълзи от умора. Какво мъчение е нашият писателски занаят... Ужасното в нашия занаят е, че умът се връща към старите пътища... И какво мъчение е да намериш звука, мелодията на една история - звукът, който определя всичко, което следва ! Докато не намеря този звук, не мога да пиша.

Бунин развива идеята, че „поезията е ежедневна работа“: „Трябва да пишете поезия всеки ден, точно както цигулар или пианист трябва със сигурност да свири на инструмента си по няколко часа всеки ден. За какво да пиша? За всичко. Ако в момента нямате тема или идея, просто пишете за всичко, което видите...

Всеки предмет, който ви заобикаля, всяко чувство, което изпитвате, е тема за стихотворение. Вслушвайте се в чувствата си, наблюдавайте света около вас и пишете... Бъдете независими в изкуството. Това може да се научи. И тогава пред вас ще се отвори неизчерпаемият свят на истинската поезия. Ще ти стане по-лесно да дишаш."

Ние също трябва да влезем в света на истинската поезия на Бунин.

III. Работа по темата на урока.

1. Словото на учителя.

На фона на руския модернизъм от началото на 20 век поезията на Бунин се откроява като добра стара. Тя продължава вечната пушкинска традиция и в своите чисти и строги очертания дава пример за благородство и простота.

Поетизирайки фактите, поетът не се бои от старите, но не и застаряващите ценности на света, той не се колебае да възпее това, в което много очи вече са се спрели, което много хора вече са възпели.

Пролет, поток, изгрев, пладне, упорити песни на славеи, гълъби, любимите му звезди, февруари, април, „златният иконостас на залеза” - всичко това продължава да го вдъхновява.

Всичко това, сякаш изчерпано от неговите предшественици в различни краища на земята, го чакаше, съществува за него, свежо и светло, неотслабнало в своята първична чистота.

Разпознаваме стила на Бунин. Той черпи факти, а от тях органично се ражда самата красота. И можете да го наречете бяло, защото това е любимият му цвят; на светлите му страници често се чуват епитетите „бял, сребрист, сребрист“.

Не само на прозореца му, „сребрист от скреж, сякаш хризантеми цъфтят“, но като цяло типичните му стихотворения сякаш са покрити със скреж.

Те понякога предизвикват представа точно за онези пленителни шарки, които нашият руски пейзажист Мороз рисува върху стъкло, а понякога звънят като кристалните висулки на онзи полилей, за който Бунин неведнъж споменава в стиховете си.

Пропит с дух на честност, поетът няма страх от прозата, няма фалшив срам пред нея и е толкова нормално за него да сравнява крилете на плъзгащи се чайки с бели черупки на яйца, или да нарича облаците рошави, или с помощта на слънцето да превърне грубото петно ​​от вятърна мелница в злато.

Той не хаби лириката си напразно; По принцип не е словоохотлив. Говорейки с нещедри думи за нещо важно или случайно, за случилото се в природата или в стаите на имението, в строг контур, предаващ някаква източна легенда или притча, той неизбежно и сякаш против собствената си воля събужда топъл движение в нашите сърца.

2. Четене и частичен анализСтихотворението на Бунин "Последната пчела":

а) Словото на учителя.

През 1916 г., точно преди катастрофата на Октомврийската революция, се появява стихотворението на Бунин „Последната пчела“ заедно с разказите „Последната пролет“ и „Последната есен“.

Епитетът „последен” в тези творби не е случаен. Но какво означава?

Нека да разберем заедно: за какво е това стихотворение?

б) Изразително четенетекст от учителяили обучен студент.

V) Работа с текст(карти с текста на стихотворението и въпроси за анализ - листовка).

Последният Бъмбълби

Черна кадифена пчела, златна мантия,

Тъжно тананикайки с мелодична струна,

Защо летиш в човешкото жилище?

И сякаш копнееш за мен?

Извън прозореца има светлина и топлина, первазите са светли,

Последните дни са ведри и горещи,

Лети, засвири с рога в изсъхналата татарка,

Спете на червена възглавница.

Не ти е дадено да знаеш човешките мисли,

Че нивите отдавна са празни,

Че скоро мрачен вятър ще задуха в плевелите

Златен сух бумбар!

Въпроси за анализ:

1) С какво настроение са изпълнени редовете?

2) Какво можете да кажете за темата на творбата?

3) За какво копнее лирическият герой? Какъв беше символът на неговите преживявания?

Примерни отговори

1) Меланхоличните изтеглени интонации на спокоен трисричен метър предизвикват чувство на съжаление за нещо, което е минало.

Самотният копнеечовек: в „човешко жилище“ той е сам, сам и земната пчела. В цялото стихотворение има само местоимения в единствено число.

2) На пръв поглед звучи като тема за природата. Дава се описание на последните горещи дни на лятото или началото на есента; в един от тях „последната земна пчела“ долетя в „човешко жилище“. Но това стихотворение принадлежи и към философската лирика, в която звучат мотиви за меланхолия и самота. В центъра вече стои човек с неговата „човешка мисъл”.

3) Лирическият герой копнее за "светлите" дни на младостта си, за спокоен живот в селото, който беше нарушен от революционни катаклизми. Символът на опита на героя бяха празните мъртви полета и „последната земна пчела“, която също очаква смъртта:

Скоро мрачен вятър ще задуха в плевелите

Златен сух бумбар!

3. Работа с учебника.

Добре е, че забелязахте двусмислието на темата на стихотворението „Последната пчела“. Прочетете статията „Поетът Бунин“ (учебник, стр. 38–39). Под формата на схема избройте темите, които са най-характерни за поезията на Бунин.

Груб план

1) Живот на родителската къща, руско имение.

2) Любов.

3) Светът на руската природа.

4) Философска лирика.

Индивидуални съобщения от студенти.

Теми на поезията на Бунин

учител . Продължавайки традициите на руската класика, Бунин умело съчетава звученето на пейзажна и философска лирика в стиховете си:

а) Съобщение 1. Бунин е тънък художник на природата.

Вече беше казано, че Бунин много обичаше август, но също така се наслаждаваше на топлината, усещането за светлина и радост, които идват в човек с настъпването на пролетните дни.

Въпреки че първият ред на стихотворението "Hollow Water Raging"обещания бързо и бързо развитиелирическа картина-преживяване, описанието на пролетта от Бунин е различно бавност и мекота на модела.

Бунин природата е интересна сама по себе си.Той е отличен наблюдател и открива много неща, които невъоръжено око не би забелязало - например слънчеви лъчи, които пърхат по стените на стаята, отхвърлени от необичайно огледало - обикновена локва.

Основното обаче не е в тези наблюдения. Природата на Бунин съществува сякаш в две измерения:това е истинско обективен свят(черни могили, локви, кръгли рехави облаци - лесно се представят), а в същото време е нещо живо, осветено присъствие на човек.

В това второ измерение небето не просто е боядисано в синьо, но става „невинно“, слънцето става „нежно“, вятърът става „мек“ и също „тихо затваря очи“.

Природата и човекът, който я възприема, се оказват неразделни, присъствието на поета се усеща още от първите редове в най-привидно познатите картини. Ако кухата вода може да бушува сама, тогава шумът е „тъп и изтеглен“ за човек.

„Черните могили“ съществуват независимо от човека, но в образа на мъглата, издигаща се над него, се усеща човешкото възприятие: само човек ще види мъглата, изпълнена с топлина и светлина. Това важи особено за определенията за „невинно“ небе и „нежно“ слънце. И накрая, разтварянето на човека в пролетната природа е открито разкрито във възклицанието:

Пролет, пролет! И се радва на всичко.

Сякаш стоиш в забрава

И чуваш свежата миризма на градината

И топлата миризма на разтопени покриви.

Тук всичковключва и самия поет, и небето над него, и градината, и вятъра, и пеещите петли. Всичко е слято в една единствена радост от топлина и светлина.

Изворът на Бунин е „селски“ извор с пеене на петли, тихи гумна и дворове. Поетът „гледа” природата от имението, вдишва „свежия мирис” от градината; слънчеви лъчи подскачат в „залата“. Той разкрива пред читателя нова пролет, неописвана или виждана от друг поет. Пълен е с нови цветове, миризми, звуци. Това е ранна пролет, когато на места вече са открити пластове пръст, но все още няма зеленина.

Бунин рисува като художник, фино предавайки цветния фон на пролетния пейзаж. Първо се появява черно-бяла цветова схема, необичайна, защото е създадена от непозната за окото комбинация бял сняги черни дървета, но с черни могили пръст и бяла утринна мъгла. Картината на пладне е доминирана от златисто-сините тонове на небето.

Лекият, топъл цвят на пролетния ден се създава от слънчеви лъчи, отразени в локви и весели подскачащи зайчета. Боите на Бунин се отличават с нежност, а изяществото на тоновете им напомня акварел.

Музикалният съпровод на пролетта е не по-малко изразителен. Започва с протяжния и глух звук на изворна вода, след това на този фон се чува веселият вик на прииждащите топове и всичко утихва, за да се наслади на топлината и светлината.

В спокойствие и тишина миризмите стават забележими - „свежата миризма на градината и топлата миризма на разтопени покриви“.

И тогава първата музикална тема се повтаря в нова оркестрация - крясъкът на птици на фона на ропотна вода. Само водата вече не издава тъп шум, а мърмори и блещука („може да блести“ само чрез блещукане, иначе няма да има движещи се отражения). И важният вик на топовете е заменен от по-познатото домашно пеене на петли.

Много поети са привлечени от това, което идваЗаедно с пролетта, очакването за обновление, триумфът на вечната младост на природата. Когато четете Бунин, вие не мислите за това, а просто се наслаждавате на девствената красота на пролетта, предавате се на нейната топлина, поглъщате миризмите й и се наслаждавате на нежността на пролетните цветове.

След тишината на зимата дори пеенето на петел изглежда приятно. И в душата се заражда чувство на любов към родната земя, където няма отвъдморски птици, няма пищни дървета, няма ярки елегантни цветове, а сутрин пеят топове и петли и „нежното слънце топли“.

Бунин разкрива красотата на познатото, принуждавайки ви да погледнете познатия свят с „измити“, свежи очи.

И, подчинявайки се на поета, спираш с него, за да попиеш и запомниш завинаги въздуха, цветовете и мириса на Родината. Бунин е велик майстор на пейзажа, въпреки че самият той каза, че „не пейзажът го привлича, не цветовете, които алчният му поглед ще забележи, а това, което блести в тези цветове - любовта и радостта от съществуването“.

Той е несравним поет на падането на листата:

Гората е като боядисана кула,

Люляк, златно, пурпурно,

Весела, пъстра стена

Стои над светла поляна.

Толкова по-голяма е неговата заслуга, че той не се натрапва на природата и все пак неволно от докосването на неговата внимателна и безпогрешна четка се разкрива естествена връзка между облика на пейзажа и душата на поета, между безстрастния живота на природата и човешкото сърце.

б) Послание 2. Тема за самотата.

Темата за самотата е съзвучна с други в разнообразните творби на Бунин. Лирическият герой на любовните стихове на поета е тъжен сам, когато е невъзможно да не бъде тъжен. Някой спря да го обича, някой го напусна и няма от кого да очакваме новини:

Скоро Троица, скоро песни, венци и коситба...

Всичко цъфти и пее, топят се младите надежди...

О, пролетни зори и топли майски роси!

О, моя далечна младост!

Но той е щастлив, защото е щастлив, защото все още помни далечината, копнее за своята млада пролет: все пак идва онова последно време, когато вече не съжаляваш за изгубената младост - последната, безразлична старост...

„Усмихни се за мен“, измами ме, пита той напускащата жена; и тя може би ще го погали „прощално“ и ще си тръгне, а той ще остане сам.

Няма да има отчаяние, няма да има самоубийство - само есента ще стане още по-пуста:

И ме боли да гледам сам

В късния следобед сив мрак.

… … … … … … … … … … …

Добре! Ще запаля камината, ще пия,

Би било хубаво да си купите куче.

И може би самата несподелена любов вече отслабва мъките от самотата. Основното нещо е да обичате себе си.

Темата за самотата е неразделна част от философската лирика на Бунин.

За да възникне тъга, изобщо не е необходима някаква лична катастрофа: достатъчно е животът в самия му процес да е нещо обедняло, някаква непреодолима пустош. „Тази стая някога беше нашата детска стая“, но сега майката вече не е там, смърчът, посаден от баща, го няма и сега никой няма да отговори на „безумната меланхолия“.

И цялата къща, цялото изоставено и осиротяло имение е едно разрушено гнездо, а тя самата не може да понесе да слуша как мъртвото махало пее нейното унило заминаване в дългите есенни нощи.

Благородното гнездо, принципът на Тургенев, от който има толкова много в стиховете на Бунин, им даде цялата поезия на своя елегизъм - поезията на празна стая, тъжен балкон, самотна зала, където природата се отразява уникално, играейки старите му подови дъски с лъчите на неостаряващото му слънце, рисуващи неговите „еленови квадратчета“.

И с болката на спомена, романтиката на сърцето, неочакваният трепетен акорд на стария клавесин звучи - "в този лад, изпълнен с тъга, пееха някога нашите баби"...

В отговор на тези стихове на Бунин ничие сърце не може да не бие с тъжен звук, защото „всички ние губим своите звезди“:

Тази звезда, която се люлееше в тъмната вода

Под крива върба в мъртва градина, -

Светлината, която мигаше в езерото до зори,

Сега никога няма да го намеря в рая.

И където моментът на самотата не е изобразен в тази красива светлина на залеза, има отчаяние, безнадеждност, черна мъка, която чука на душата - и не може безчувствено да се чете "Храстът", за тази виелица, която "ще ни носи равнодушно, като купа сено, като забравена кошара."

Изтощен от жажда хърватин се скита сам далеч от родния си Загреб с маймуната си. Тинейджърка циганка седи сама край пътя, до задрямалия си баща:

Спи под палатката, момиче! Събудете се -

Събудете болния баща, впрегнете -

И пак на път... И за какво, кой може да каже?

Животът, като гроб в поле, мълчи.

От самотните страдания на индивида Бунин извежда идеята за вечността на красотата, връзката на времена и светове. От любимото му ежедневие, от реалността „в старите алеи зад Арбат“, съзнанието му се отвлича от важни и величествени моменти - и сякаш някаква колесница на човечеството се движи пред вас.

V)учител . В темата на стиховете на Бунин не може да не се отбележи темата за хората.

Поетът смята разликата между земевладелеца и селянина за изкуствена и измислена: историята ги е обединила органично.

Думите на Бунин звучат като смъртна присъда в селското гробище, в гробището на „нашите роби, нашите слуги“ (в ерата на 1905 г.):

Мир ти, отдавна забравен! - Кой знае

Имената им прости ли са? Живеехме в страх

Те умряха в неизвестност. Понякога

В селото ковали синджири, белязани

Движеха се с кола към населеното място. Но замря

Монотонен женски вик – и пак

Минаха дни на труд, подчинение и страх.

… … … … … … … … … … … … …

Мир на вас, неотмъстени! - Свидетел

Великите и подлите, безсилните

Свидетел на жестокости, екзекуции, изтезания, екзекуции,

Аз, чието чело е белязано завинаги

Белегът на враг, роб, роб,

Казвам на починалия: „Спи, спи!

Не сте единствените, които страдате: вашите внуци

Изпиха господа и господа

Не по-малко от теб от горчивата чаша на робството!“

Бунин е една от разновидностите на „покаялия се благородник“. Щом така неумолимо проявява селската нужда, значи именно с това се наказва. „Аз, чието чело е завинаги белязано с белег на роб, роб, крепостен...“

Именно това чувство за обща вина, това участие в греха, тази липса на безразличие и странно любопитство - това обяснява защо редовете на Бунин не правят обидно впечатление и не се възмущават срещу автора. Те са художествено обективни, но са човешки симпатични.

Това означава, че Бунин има право да не идеализира селата - иначе би трябвало да идеализира себе си. Авторът в някои случаи напълно изоставя маслените цветове, сатирично изобразявайки селянин:

Elnichkoy, брезова гора - където душата иска -

Един малък божи човек си проправя път към Киев.

Гледа дали има горски плодове? Прегърбва се, мърмори,

Той го изяжда и се ухилва: Аз съм глупак.

— Сладко ли е, дядо? - „Грешно: сладко, внуче.“

„Е, много здраве също. Къде отиваш?"

„Аз? - Не знам. Като свободни облаци.

С кръст и с вяра всеки път е добър.”

Едно зрънце след друго - слава Богу:

Пълна. И виждаме бели платна,

Да се ​​приближим с молитва, да погледнем пътя,

Да го дръпна, да го сложа в чантата си - и пак в храстите...

Талантът не лъже. Руското село на страниците на Бунин е страшно и измъчващо... Но нито веднъж читателят не изпитва впечатлението, че авторът е измислен, съчинен или дори преувеличен.

Във всеки случай Бунин „обяснява“ селото правилно или неправилно, но вероятно го изобразява дълбоко, безстрашно и артистично.

Той подслуша народното слово и го пресъздаде майсторски. Черпи от необезпокоявани руски извори. И когато четеш страниците му, когато се предаваш на волята на неговите словесни вълни, на очарованието на неговия език, си спомняш безсмъртните думи на Тургенев: „... Невъзможно е да се повярва, че такъв език не е даден на един човек. страхотни хора."

IV. Творческа работа.

– Какъв белег остави в душата ви поезията на Бунин? Пишете за това в дискусията „Бунин е поет“.

Домашна работа:

1. Научете наизуст стихотворение (по избор): „Богоявленска нощ”, „Самота”, „Последната пчела”. Анализирайте го.

3. Индивидуални съобщения:

џ по разказа „Селото” (учебник, т. 8, 9);

џ по колекцията „Тъмни алеи” (учебник, т. 13).

Първата ми среща с Бунин

На 10 май 1938 г. отидох от Саркул в Талин, за да присъствам на лекция на Бунин, който беше на турне в балтийските страни. В Русия и в емиграция никога не съм го срещал лично, винаги съм го оценявал като белетрист, а още повече като поет. В Тапа нашият влак се свърза с влака от Тарту. След като хапнах на бюфета, излязох на платформата. По това време пристигна влакът от Тарту. Слаб господин със среден ръст, обръснат, с много сива коса, със сива шапка и късо синьо палто с вдигната яка излезе от вагона втора класа: беше хладен, сив ден с периодичен дъжд. Веднага познах Бунин, но все пак се поколебах да се приближа до него, опитвайки се да се убедя. Пътешественикът с ръце в джобовете мина бързо покрай мен, като на свой ред ме огледа внимателно, направи няколко крачки и рязко се обърна. Вдигнах шапката си:

Иван Алексеевич?

Никой друг освен Игор! - беше отговорът ми, от който разбрах, че познанията ми по „История на новата руска литература“ са малко по-пълни.

Изглеждаш страхотно - продължи той оживено, почуквайки с пръст по каретата (явно за да не го прокълне), - загорял, строен, истински моряк!

Животът обаче не е лесен...

Във всеки случай е в пъти по-лесно, отколкото в Париж. И облечен по-добре от нашите, а в очите му - море и вятър.

Но за да живеете сред природата, понякога трябва да отидете в града и да налагате книги на приятелите си от апартамент на апартамент: в магазина, знаете, те наистина не ги купуват.

Браво отново и отново! Оценявам енергията. В днешно време така е необходимо на всеки, който иска да живее. Обаче къде отиваш?

- "На вас". Така че в същата посока като теб

Е, тогава да отидем до каретата.

Нека: ти си във втория, аз съм в третия.

Тогава да отидем до вагон-ресторанта: неутрално Преминато. Седнахме. Влакът е потеглил.

какво ще пием вино? Бира?

Тук виното е скъпо и сега не го искам; не обичам бира.

Е, какво тогава?

Чай?! Северняк?! Хахаха! Обаче... Поръчахме чай. Сервира се. Бунин към сервитьора:

Поисках чай, а ти ми даде вода. В Санкт Петербург казаха нещо подобно: „Кронщат се вижда“. Сервитьор:

Това е чай. Бунин:

А според мен - вода. Дай го по-трудно.

Срещали ли сте Балмонт? - питам Бунин. - Оправи ли се?

Стана по-добре. Болестта го промени: той беше много приказлив, но сега почти през цялото време мълчи. От време на време вмъква по някоя забележка.

Това понякога може да е по-добре.

Може би.

Тук ще пропусна цяла поредица от по-интимни въпроси и същите отговори на тях.

Пишеш ли поезия? Четеш ли? - Аз питам.

почти не пиша. Завършвам „Животът на Арсеньев“ Какво имаш предвид под „четене“? Ваш собствен публично или частен на някой друг?

Ваш публично.

За какво говориш, приятелю? Смешно, наистина. На кого? И годините не са същите.

Радваш ли се, че отново си на север?

Никога не можех да го понасям. Погледнете през прозореца: това ви кара да се чувствате зле. Дъжд, студ. Всичко е сиво и скучно.

Едно време обичаха Орловска губерния, Ока...

Любим в стихове. Отдалеч. Винаги гравитирал на юг. Живял в Одеса. Пътувал.

След лекцията ви утре ще отидем да се видим в Саркул, на Росон. Две реки, езеро, море, гори. Имам собствена лодка - "Дрина". ще ми хареса

Ужасно съм уморен от обиколката си. Хората празнуват навсякъде. Искам да се прибера - във Франция. Ще я чета в Талин и у дома.

Публиката във вагона ни разпозна. Те си шепнеха. Стана неприятно.

Ще разберат, Иван Алексеевич.

Виждам. Е, Бог да е с тях.

Наближаваме. Така че ще се видим утре. Ще отида в моя пролетарски вагон.

Защо? Нека се измъкнем от това заедно. Имам обаче неща. Въпреки че можете да ги вземете по-късно. Сега ще те срещнат.

Затова се изпарявам. Не искам да бъда от „страната на жегата“. Аз самият съм свикнал да ме поздравяват. Разбира се, в нови земи...

ха ха! Разберете. Е, както искаш. Елате в хотела.

Не, по-добре да отида направо на лекцията и тогава ще се срещнем на банкета.

От книгата Венец от сюжети автор Владимирски Борис Абрамович

Първа среща. Одеса, 1925... ...Лес Курбас. - Никола Кулиш. - Владимир Маяковски. - Семьон Кирсанов. – Исак Крути. - Александър Головин. - Александър Закушняк. – Леонид Утесов. - Исак Бабел. - Михаил Светлов. - Александър Козачински. - Михаил Булгаков. –

От книгата Руски поети втори половината на 19 веквек автор Орлицки Юрий Борисович

Среща по пътя Кара към мен през гъста гора, Нагоре по дълга планина, точно над клисурата, Навсякъде по пясъците, дълбоки, рохкави, - Пътната карета се движи с крачка. Гората и пътят станаха съвсем тъмни; Вечерните звуци замлъкнаха във въздуха; Неподвижните ели стоят мрачни, протегнали своите

От книгата Гогол в мемоарите на съвременниците си автор Панаев Иван Иванович

Среща Вървях по тясна пътека в тихата нощ, И жена в черно се появи пред мен. Спрях, разтреперан, като в треска... Разпръснатите гънки на траурни дрехи, побелели коси на прегърбени рамене - всичко вля в скръбната душа таен страх. Исках да се обърна, но имаше място

От книгата Мисъл, въоръжена с рими [Поетична антология за историята на руския стих] автор Холшевников Владислав Евгениевич

В. А. Сологуб. Първа среща с Гогол* ...През лятото на 1831 г. дойдох на почивка от Дорпат в Павловск. Баба ми живееше в Павловск и с нея покойната ми леля Александра Ивановна Василчикова, жена с висока добродетел, която тогава беше постоянно заета с образование

От книгата Любов към далече: поезия, проза, писма, мемоари автор Хофман Виктор Викторович

От книгата Животът ще отшуми, но аз ще остана: Събрани съчинения автор Глинка Глеб Александрович

От книгата Произведения от руския период. Проза. Литературна критика. Том 3 автор Гомолицки Лев Николаевич

От книгата Мъртъв "Да" автор Щайгер Анатолий Сергеевич

Небесна среща 1 Няма да кажа от детството, а по-скоро от юношеството - под чие влияние - учебниците? погълнат тогава от добронамерени критици? - по някаква причина добих представа за трезвия гений на Пушкин - кочияшът седи на гредата в кожух от овча кожа, червен пояс... Лермонтов беше

От книгата Пратеник, или животът на Даниил Андеев: биографична история в дванадесет части автор Романов Борис Николаевич

От книгата „По някаква причина трябва да говоря за това...“: Любими автор Гершелман Карл Карлович

От книгата Нашият любим Пушкин автор Егорова Елена Николаевна

От книгата Универсален четец. 4 клас автор Авторски колектив

Среща Под краката са малки, гладки, пъстро-сиви камъчета на брега. Отляво е морето, отдясно е скалата. Скалата е ниска, три сажена, глинеста, протрита от пътеки. Синьо-кафяво върху жълт залез. Докато се движите напред, слънцето проблясва в пролуките на скалата

От книгата на Гогол и други истории автор Отрошенко Владислав Олегович

От книгата на автора

От книгата на автора

Ужасна среща Всички ловци знаят колко трудно е да научиш кучето да не гони животни, котки и зайци, а да търси само птица.Веднъж по време на урока ми с Ромке излязохме на една поляна. На същата поляна излезе тигрова котка. Ромка беше от лявата ми ръка, а котката беше

От книгата на автора

Среща в Тамбов Съществото на езика, открива Хайдегер, „мисли, изгражда, обича“. И, разбира се, той говори. „Езикът говори“, пише философът. „А това в същото време означава: езикът говори.“ Освен това само езикът е способен да направи това. Защото „Езикът по своята същност не е нито израз, нито