Brzo pregledajte sadržaj bilo kojeg književno djelo pomaže Sažetak. “Ruslan i Ljudmila” - pjesma A.S. Puškina. Prepričavanje će pomoći čitatelju razumjeti značenje djela, predstaviti radnju, glavne likove i, možda, pobuditi zanimanje za detaljna studija izvornik.
Povijest stvaranja
Kažu da je Aleksandar Sergejevič Puškin razmišljao o pisanju sličnog djela dok je još studirao na liceju. Ali na njemu je počeo temeljito raditi kasnije - 1818.-1820. Puškin je želio stvoriti bajkovitu poeziju koja će imati “herojski duh”.
Pjesnički rad nastao je istodobno pod utjecajem ruskih književnih priča i djela Voltairea i Ariosta. Imena nekih likova dodijeljena su nakon objavljivanja "Povijesti ruske države". Tamo su bili Ratmir, Ragdai, Farlaf. Kratki sažetak će vas vrlo brzo upoznati s njima.
"Ruslan i Ljudmila" također ima elemente parodije, jer je Aleksandar Sergejevič ponekad volio pokazati prikladne epigrame i uključiti duhovite elemente u svoje pjesničke kreacije. Kritičari su primijetili da Puškin ljubazno parodira neke epizode balade Žukovskog "Dvanaest usnulih djevica". Ali 30-ih godina pjesnik je čak požalio što je to učinio kako bi “udovoljio rulji”, jer se dobro odnosio prema Žukovskom koji mu je nakon objavljivanja pjesme poklonio svoj portret i napisao da ga je poraženi učitelj dao student pobjednik.
Posveta
Ljudi vole mnoge bajke A.S. Puškin, "Ruslan i Ljudmila" nije iznimka. Ne znaju svi da pjesma počinje stihovima u kojima autor kaže da je posvećuje lijepim djevojkama. Zatim, tu su dobro poznati stihovi o Lukomoryeu, zelenom hrastu, učenoj mački i sireni. Nakon toga počinje sam rad.
Prva pjesma
Kratki sažetak uvodi čitatelja u prvo poglavlje. Ruslan i Ljudmila su se voljeli. Djevojka je bila kći kijevskog kneza Vladimira. To je opisano u prvoj pjesmi; upravo tako je A. S. Puškin nazvao 6 poglavlja. Potonja se, u skladu s tim, zove "Pjesma šesta".
Autor ljepotom riječi govori o veselom prazniku povodom vjenčanja dvoje zaljubljenih. Samo tri gosta nisu bila sretna na ovoj gozbi - Ratmir, Farlaf i Rogdai. Oni su Ruslanovi suparnici, jer su i oni bili zaljubljeni u lijepu djevojku.
A sada je došlo vrijeme da mladenci ostanu sami. Ali iznenada se začu grmljavina, svjetiljka se ugasi, sve se zatrese, a Ljudmila nestane.
Ruslan je tužan. I naredi Vladimir da se nađe njegova kćer i obeća da će je dati za ženu onome koji dovede djevojku. Naravno, Ruslanova tri neprijatelja nisu mogla propustiti ovu priliku i požurili su u potragu, kao i sam novopečeni mladoženja.
Jednog dana u špilji sretne starca. Ispričao mu je priču o svojoj ljubavi, da je u mladosti bio spreman pomaknuti planine za izvjesnu Nainu, ali je ona odbijala mladića. Zatim je otišao i proveo 40 godina proučavajući čarolije čiji je cilj bio da se djevojka zaljubi u njega. Kad se stariji vratio, ugledao je umjesto djevojke odvratnu staricu u koju se Naina tijekom godina pretvorila. I konačno se zagrijala za njega. Međutim, stari Fin je pobjegao od nje i od tada živi usamljen u špilji. Rekao je da je Ljudmilu oteo strašni čarobnjak Černomor.
Pjesma druga
Sažetak Puškinove pjesme "Ruslan i Ljudmila" došao je do drugog poglavlja. Iz njega čitatelj saznaje da je Rogdai bio ratoboran, galopirao je, šaljući kletve Ruslanu. Odjednom je čovjek ugledao jahača i pojurio za njim. On, jedva živ od straha, pokuša odgalopirati, ali mu konj posrne, a jahač odleti u jarak. Rogdai je vidio da to nije Ruslan, nego Farlaf, i odgalopirao je dalje.
Jedna starica (bila je to Naina) prišla je Farlafu, dovela konja i savjetovala mu da se za sada vrati i živi na svom imanju u blizini Kijeva, jer je Ljudmilu za sada još uvijek teško pronaći, a onda neće pobjeći od Naina i Farlaf. Poslušao je staricu i odgalopirao natrag.
Nadalje, kratki sažetak knjige "Ruslan i Lyudmila" reći će čitatelju gdje je djevojka čamila u to vrijeme. Njegovo mjesto bila je palača zlikovca Černomora. Probudila se na krevetu. Tri sluškinje su tiho došle, obukle i počešljale ljepoticu.
Ljudmila je tužna prišla prozoru, pogledala ga, zatim je izašla iz palače i ugledala čarobni vrt, koji je bio ljepši od "vrtova Armide". Bilo je slikovitih sjenica i vodopada. Nakon ručka u prirodi, djevojka se vratila i vidjela sluge kako ulaze u sobu i nose Černomorovu bradu na jastucima, a za njima i njega samog - grbavca i patuljka.
Djevojka se nije dala začuditi, zgrabila je “Carla za kapu”, podigla šaku preko njega, a potom toliko vrištala da su se svi užasnuti razbježali.
I u to se vrijeme Ruslan borio s Rogdaijem koji ga je napao i porazio nasilnika, bacivši ga u valove Dnjepra. Ovo nastavlja pjesmu "Ruslan i Ljudmila".
Sluge su češljale bradu Černomora koji se povlačio. Odjednom je krilata zmija uletjela u prozor i pretvorila se u Nainu. Starica je rekla da je čarobnjak u opasnosti - junaci su tražili Ljudmilu. O Černomoru je laskavo govorila i potvrdila da je potpuno na njegovoj strani.
Da bi se obradovao, zli čarobnjak ponovno je ušao u djevojčine odaje, ali je tamo nije vidio. Bezuspješna je bila i potraga za slugama. Ispostavilo se da je Lyudmila shvatila koja svojstva ima šešir. Ako ga stavite naopako, osoba će postati nevidljiva, što je ljepotica i učinila. Ovo su čarobni dodaci koje je Puškin koristio u svojoj pjesmi "Ruslan i Ljudmila". Vrlo kratak sažetak brzo odvodi čitatelja na sljedeću scenu.
U to se vrijeme mladi muž našao na bojnom polju i vidio mnogo mrtvih vojnika. Uzeo je štit, kacigu, rog, ali nije mogao pronaći dobar mač. Nedaleko polja ugledao je veliko brdo, pokazalo se da je to prava glava. Rekla je putniku da je jednom bila na ramenima heroja - Chernomorova brata. Ali ovaj je bio ljubomoran na svog visokog i stasnog brata. Iskoristivši priliku, patuljak mu je odsjekao glavu i naredio da mu glavu čuva mač, koji je, prema legendi, mogao odsjeći čarobnu bradu čarobnjaka.
Četvrto pjevanje
Tako sam brzo došao do četvrtog poglavlja kratko prepričavanje sadržaj "Ruslan i Ljudmila". Puškin Aleksandar Sergejevič prvi razmišlja o tome kako je divno što u stvaran život nema toliko čarobnjaka. Dalje kaže da je Ratmir u potrazi za Ljudmilom naišao na dvorac. Tamo su ga dočekale ljepotice koje su hranile viteza, okružile ga pažnjom, nježnošću, brigom, a mladi junak je odustao od svojih prijašnjih planova da pronađe Vladimirovu kćer. U ovom trenutku autor napušta sretnog mladića i kaže da samo Ruslan nastavlja svoj odabrani put. Na putu susreće diva, junaka, vješticu, pobjeđuje ih, a ne ide k sirenama koje mame mladića.
U međuvremenu, Lyudmila luta čarobnjakovom palačom u šeširu nevidljivosti, ali on je ne može pronaći. Tada se zlikovac poslužio lukavstvom. Pretvorio se u ranjenog Ruslana, djevojka je pomislila da je to njezin ljubavnik, pojurila je k njemu, a šešir joj je pao. U tom su trenutku na Ljudmilu bačene mreže i ona je zaspala, ne mogavši se oduprijeti čarobnjaštvu Černomora.
Pjesma peta
Uskoro Ruslan stiže u prebivalište zlikovca. Puše u rog da ga izazove na dvoboj. Kad je mladić podigao glavu, vidio je Černomora kako leti iznad njega, držeći buzdovan u ruci. Kad je čarobnjak zamahnuo, Ruslan se brzo povukao, a grbavac je pao u snijeg. Okretni mladić odmah je skočio do prijestupnika i čvrsto ga zgrabio za bradu.
Ali Černomor se odjednom vinuo pod oblake. No, mladić nije puštao bradu pa je i on završio na nebu. Dugo su letjeli tako - iznad polja, planina, šuma. Čarobnjak je tražio da ga pusti, ali Ruslan to nije učinio. Trećeg dana Černomor se pomirio i odnio muža svojoj mladoj ženi. Kad su pristali, mladić je čarobnim mačem odsjekao zlikovcu bradu, zavezao je za kacigu, a patuljka stavio u vreću i pričvrstio za sedlo.
Vitez je otišao tražiti svoju voljenu, ali nije je mogao pronaći. Zatim je počeo uništavati sve što mu se našlo na putu i slučajno skinuo djevojčinu kapu. Bio je to čarobnjak koji joj je posebno stavio pokrivalo za glavu kako muž ne bi pronašao svoju ženu.
Tako su se konačno upoznali Ruslan i Ljudmila. Skraćena pjesma približava se skorom završetku radnje. Koliko god se trudio, zaručnik nije mogao probuditi djevojku iz čarobnog sna. Stavio ju je na konja i odjahao kući.
Tada Ruslan upoznaje ribara i prepoznaje ga kao Ratmira, koji je izabrao jednu od svih ljepotica, i sada živi sretno s njom u kući na obali rijeke.
Kad je Ruslan prenoćio, bio je teško ranjen. Farlaf mu se prikrao, udario ga 3 puta mačem, uzeo Ljudmilu i otišao.
Šesto pjevanje
Farlaf je doveo Ljudmilu u palaču i prevario Vladimira rekavši da je on spasio djevojku. Međutim, nitko je nije mogao probuditi.
Stari Fin je poškropio Ruslana živom vodom, on se odmah oporavio i požurio u Kijev, koji su napali Pečenezi. Junak se hrabro borio, zahvaljujući čemu je neprijatelj poražen. Nakon toga je dotaknuo Ljudmiline ruke prstenom koji mu je Fin dao i djevojka se probudila.
Sažetak se bliži kraju. Ruslan i Ljudmila su sretni, sve završava gozbom, Černomor je ostavljen u palači, jer je zauvijek izgubio svoju zlikovsku moć.
Epilog
Pripovijest završava epilogom u kojem autor kaže da je u svom djelu veličao legende duboke starine. Iznosi svoje dojmove o Kavkazu, opisuje ovostrane prirodne prizore i tužan je što je daleko od Neve.
Pjesnik kaže da je, radeći na djelu, zaboravio svoje pritužbe i neprijatelje. U tome mu je pomoglo prijateljstvo, a Puškin ga je, kao što znate, jako cijenio.
Pjesma je veliko pjesničko djelo s pripovjednim ili lirskim zapletom. Postoje mnoge žanrovske vrste pjesama: herojske, poučne, satirične, povijesne, lirsko-dramatske itd.
Postoji mnogo različitih mišljenja kritičara o žanru "Ruslan i Lyudmila". Kritičar E. A. Maimin napisao je da je "žanrovski "Ruslan i Ljudmila" komična i ironična bajka." “U literaturi o Puškinu,” kaže B. Bursov, “pitanje je dovoljno razjašnjeno da u “Ruslanu i Ljudmili”, koji je po svom žanru blizak i bajci i povijesnoj pjesmi, povijesni interes jasno prevladava nad vilom. priča..."
Po mom mišljenju, "Ruslan i Ljudmila" je originalno djelo u kojem se karakteristike bajke presijecaju sa stvarnim povijesnim događajima. Radnja pjesme je bajna, sve u njoj odiše mladošću i zdravljem, tužno nije tužno, a strašno nije strašno, jer tuga lako prelazi u radost, a strašno postaje smiješno.
Otmica nevjeste, njezina potraga, motiv suparništva, junakinjin boravak u začaranom kraljevstvu, podvizi kako bi je spasili, sretan završetak - sve to izgleda kao bajka. Ali kako priča odmiče, unutar radnje dolazi do stalnog sukoba između bajkovitog i najobičnijeg, fantastičnog i svakodnevnog. Čarobnica se ispostavlja ne samo da je zla, već i jadna starica, okrutni čarobnjak Chernomor ispada da je slab starac. Trijumf istine nad prijevarom, zlobom i nasiljem - to je sadržaj pjesme. “Ruslan i Ljudmila” je samo bajka, s uobičajenim oštrim kontrastom između dobrih i zlih likova u bajkama i sa sretnim završetkom.
Slike borbe izmjenjuju se s mirnim, veselim i smiješnim s turobnim i strašnim. Njihova kombinacija ponekad poprima oštro kontrastni karakter. U Puškinovim pjesmama vrijedi isti zakon kontrasta kao iu njegovoj lirici. Ovo je nježna scena bračne noći puna poštovanja. Stih teče glatko i melodično:
Čuješ li ljubavni šapat,
I slatki zvuk poljubaca,
I isprekidani žamor
Posljednja bojažljivost?..
(Pjesma prva)
I odjednom dolazi do oštrog prijelaza u strašno i tajanstveno. Iznenadnost događaja naglašena je crticom i tempom stiha; Postoje brze, nagle fraze:
... Supružnik
Osjeća užitak unaprijed;
evo ih dolaze...
Grmio je, bljesnulo svjetlo u magli,
Lampa se gasi, dim nestaje,
Sve okolo je tamno, sve drhti,
I Ruslanova duša se smrznula ...
Sve je utihnulo. U prijetećoj tišini
I netko u zadimljenoj dubini
Vinuo se crnji od maglovite tame...
U to vrijeme hrabri Farlaf,
Cjelo jutro slatko drijemajući,
Skrivajući se od podnevnih zraka,
Uz potok, sama,
Da ojačate svoju mentalnu snagu,
Večerao sam u mirnoj tišini.
Kad odjednom ugleda nekoga u polju,
Kao oluja, juri na konju;
I ne gubeći više vremena,
Farlaf, ostavljajući svoj ručak,
Koplje, verižnjača, kaciga, rukavice,
Skočio u sedlo i bez osvrtanja
Leti - i prati ga.
(Pjesma druga)
Značajke povijesne pjesme uključuju imena koja sežu u Karamzinovu "Povijest ruske države" (Rogdai, Farlaf) i opis stvarnih povijesnih događaja. U šestom se pjevanju pjesma najviše približava povijesnoj pripovijesti: opsada Kijeva od strane Pečenega već predstavlja umjetničku preobrazbu znanstvenog izvora. Ton pjesme primjetno se mijenja u šestom pjevanju. Fikciju zamjenjuje povijest. Vrtovi Černomora zaklonjeni su autentičnom slikom glavnog grada pred neprijateljskim napadom:
...Kijevljani
Gužva na gradskom zidu
I vide: u jutarnjoj magli
Bijele su šatori preko rijeke,
Štitovi sjaje poput sjaja;
Jahači bljeskaju u poljima,
U daljini se diže crna prašina;
Dolaze marširajuća kola,
Na brdima gore lomače.
Nevolja: ustali su Pečenezi!
Ovo je već pouzdan i točan opis rata 10. stoljeća s njegovim oružjem, taktikom pa čak i komunikacijskim sredstvima. To je već početak povijesnog realizma. Ironija ide ruku pod ruku s bajkama i poviješću. Autor se ne ustručava ismijati svoju junakinju ni u njezinim najtragičnijim trenucima. Ona plače, ali "ne skida oči sa" ogledala; odlučila se utopiti – i nije se utopila; kaže da neće jesti, a onda "pomislila sam i počela jesti." Šale ni na koji način ne narušavaju lirsku sliku junakinje - naprotiv, daju joj "sladak" karakter.
Rogdai u pjesmi kaže Farlafu: “Prezreni, pusti se da te uhvate! Daj da ti otkinem glavu!”
Scena Ljudmiline borbe s Černomorom prikazana je na sljedeći način:
Već se približavao: tada,
Princeza je skočila iz kreveta,
Sjedokosi Karl za kapu
Brzom rukom sam ga zgrabio,
Drhtava podignuta šaka
I vrištala je od straha,
Što je zaprepastilo sve Arape.
“Pjesma nije samo ironična u svojoj srži,” napisao je Slonimsky, “već u njoj postoji snažan element parodije. Jedno je, međutim, povezano s drugim. Ljudmila je, na primjer, i junakinja iz bajke i moderna, živa djevojka-žena od krvi i mesa. Ona je i junakinja i šarmantna, duhovita parodija heroine. Ista stvar, u većoj ili manjoj mjeri, vrijedi i za druge junake. Puškin se veselo smije svojim junacima, čitatelju, sebi...” Autorova se ironija proteže čak i na koncept pjesme, on se ironično i razigrano poigrava sa samim zapletom pjesme:
Svaki dan, kad ustanem iz sna,
Zahvaljujem Bogu od srca
Jer u naše doba
Nema toliko čarobnjaka.
Osim toga - čast im i slava!
Naši brakovi su sigurni...
Njihovi planovi nisu tako strašni
Za muževe, mlade djevojke.
(Pjesma četiri)
Također u "Ruslanu i Ljudmili" postoje značajke romantične pjesme: neobičan junak - vitez koji nema prošlost, neobično mjesto - radnja se odvija ili u povijesnom događaju ili u bajci. “Bila je to “lirsko-epska” pjesma, ili, drugim riječima, romantična, jer je unošenje lirskog elementa u ep samo po sebi”, pisao je A. Slonimsky, “već bila činjenica romantičnog značaja. Ali Puškinov romantizam bio je posebne naravi. Nije to bio apstraktni romantizam Žukovskog koji je vodio u nadzvjezdane sfere, već romantizam mladosti, zdravlja i snage, romantizam koji je već imao realistične sklonosti. Čak i kad je odletio na “krilima fikcije”, Puškin nije zaboravio na zemlju. Stvarnost je neprestano podsjećala na samu sebe, probijajući se kroz fantastično tkivo priče u obliku lirskih i autobiografskih digresija i autorskih procjena osoba i događaja... U “Ruslanu” još nije bilo – i u tome je Belinski bio u pravu – dovršeno. romantizma koji je prodro u cijelo tkivo djela, bio je to samo korak do romantizma. Ali tamo gdje je autorov tekst došao na svoje, pojavili su se otoci svježih, novopronađenih romantičnih slika i zazvučala je lagana glazba romantizma. Fantastično se provodi kroz živu percepciju - kroz vizualne, zvučne i motoričke senzacije - i time postaje gotovo stvarnost...”
U pjesmi A. S. Puškina naširoko se koristi mogućnost izvanzapletnih autorskih digresija. Takvom digresijom, na primjer, otvara se treća pjesma pjesme “Ruslan i Ljudmila”:
Uzalud si vrebao u sjeni
Za mirne, sretne prijatelje,
Moje pjesme! Nisi se sakrio
Od ljutitih, zavidnih očiju.
Već blijedi kritičar, njoj na usluzi,
Pitanje mi je bilo kobno:
Zašto Ruslanov treba djevojku?
Kao da se smije svom mužu,
Ja zovem i djevicu i princezu?
Vidiš, moj dobri čitatelju,
Ovdje je crni pečat ljutnje!
Reci mi, Zoile, reci mi, izdajice,
Pa kako i što da odgovorim?
Lirska osnova "Ruslana i Ljudmile" je praznični osjećaj života, punoća osjećaja, igra mladih snaga. Autorova pozicija razigrano je definirana u posveti:
Za tebe, duso moje kraljice,
Ljepotice, samo za vas
Priče o prošlim vremenima,
Tijekom zlatnih sati slobodnog vremena,
Pod šapatom brbljavih starih vremena,
Napisao sam vjernom rukom;
Molim vas prihvatite moj razigrani rad!
Autor se poigrava bajkovitim slikama, kao da ih ne shvaća ozbiljno. Njegova mašta klizi po likovima koji su ocrtani svijetlim konturama. Hrabro hvalisanje: “Idem, idem, ne zviždim, ali kad stignem, neću pustiti!”, sav taj hrabri ton u sceni s Glavom - ne pristaje. dobro s raspoloženjem Ruslana, koji je izgubio ženu i samo je razmišljao o "travi zaborava", "vječnoj tami vremena" i sličnim romantičnim suptilnostima. Sve se to može objasniti vrlo jednostavno: junaci još nisu stekli potpuno neovisno postojanje, nisu se izolirali od autorovih tekstova. Oni čine subjekt lirske igre, a opruge njihova djelovanja još uvijek su u rukama autora. S ove točke gledišta sasvim je razumljivo da se antičkom vitezu pripisuju žarki romantični osjećaji:
Ali, umoran od žarke strasti,
Zaljubljeni Ruslan ne jede i ne pije,
Gleda svog dragog prijatelja,
Uzdiše, ljuti se, gori
I štipajući brk od nestrpljenja,
Važi svaki trenutak...
(Pjesma prva)
Ruslan nije antički vitez ili epski junak, već romantični junak koji čini podvige kako bi spasio svoju voljenu. Takva modernizacija junaka bila je zgodna izlika za autorove lirske upadice. On se, na primjer, stavlja u poziciju Ruslana koji je usred “oduševljenja” izgubio svoju voljenu:
I odjednom minutna žena
Izgubiti zauvijek... O prijatelji,
Naravno, bolje bi bilo da sam umrla!..
(Pjesma prva)
Autoričine digresije – čas lirske, čas ironične, kontrastne s njom – daju priči osobni ton. Autor stalno ističe svoju ulogu pripovjedača. On se poigrava s čitateljem i draži njegovu znatiželju, prekidajući pripovijedanje na najzanimljivijem mjestu - kao, na primjer, u drugom spjevu, u trenutku kada Rogdaj sustiže Ruslana:
Ruslan je planuo i drhtao od gnjeva;
Prepoznaje ovaj nasilni glas...
Moji prijatelji! a naša djeva?
Ostavimo vitezove na sat vremena...
I na kraju pjesme, nakon priče o Ljudmili:
Ali nešto o našem dobrom vitezu?
Sjećate li se neočekivanog susreta?..
Važno je napomenuti reformu stiha koju je proveo Puškin. Pjesmi je dodijelio lirski jambski tetrametar. Puškin mu je dao slobodan lirski pokret, nesputan ispravnom izmjenom rima. U “Ruslanu i Ljudmili” koristi trostruke i četverostruke rime:
Drhteći, s hladnom rukom
On utjelovljuje tihu tamu...
Oh, tugo: nema dragog prijatelja
Zrak je prazan;
Ljudmila nije u gustoj tami,
Otela nepoznata sila.
(Pjesma prva)
Sam šeta kroz vrtove,
Razmišlja o prijatelju i uzdiše,
Ili, dajući na volju svojim snovima,
U moja rodna kijevska mjesta
Leti u zaborav srca;
Grli oca i braću...
(Pjesma četiri)
Ovaj jambski tetrametar omogućio je slobodno kretanje intonacija - od šale i ironije do mekog, melodioznog lirizma i herojske patetike, od književnih polemika do slika čarobne antike.
“Ruslan” je nastajao tri godine i naravno da je svaka pjesma bila korak naprijed i imala je svoj karakter. Pjesnik je rastao zajedno s njegovim radom. Pjesmu je započeo u duhu “vedrih snova” i “srdačnih nadahnuća” svoje mladenačke lirike, ali su pred kraj u njoj zazvučale druge, ozbiljnije note. U doba nastanka pjesme, krug Puškinovih povijesnih ideja iznimno se proširio.
“Ep konačno trijumfira nad ironijom i subjektivnim lirizmom”, smatrao je A. Slonimsky, “povijest nad bajkom. S tim u vezi mijenja se stil i način pripovijedanja. Stih jača, postaje stroži i hrabriji. Osobe i događaji su konkretnije prikazani. Prve pjesme sadržavale su dosta konvencionalnih i tradicionalnih stvari. Što je, na primjer, karakteristično za Ljudmilino ponašanje u drugoj pjesmi?
Prilazi - i u suzama
Gledao sam bučne vode,
Udarac, jecaj, u grudi...
Ovo je tradicionalna gesta očaja općenito, koja nema individualnih karakteristika. Ruslanova melankolična razmišljanja na bojnom polju (u trećem spjevu) nalikuju sentimentalno-meditativnoj elegiji karamzinskog tipa.” Ruslanov govor ponekad se spušta do jednostavnog kolokvijalnog govora, ali takav govor u ustima drevnog viteza postaje manje pouzdan, previše rafiniran:
Ne mogu spavati, oče moj!
Što učiniti: bolesna sam u srcu.
I nije san, kako je mučno živjeti.
Dopusti mi da osvježim svoje srce
Tvoj sveti razgovor...
(Pjesma prva)
Ovo "nešto", "bolesna sam u srcu", "bolesna" zvuče previše feminizirano. U šestoj pjesmi "Ruslan i Ljudmila" nema takvih grešaka. Tu se već sada osjećaju realne tendencije. Geste i ponašanje likovi tipičnije za datu osobu i datu situaciju. Uzbuđenje starog kneza pri pogledu na usnulu Ljudmilu izražava se drugačije od Ruslanova uzbuđenja. Jasno je da se radi o starcu, da je uplašen i da ne zna što da radi:
Promijeni svoje tužno lice,
Stari princ ustaje sa stolice,
Žuri teškim koracima...
A starac ima nemiran pogled
Nijemo je zurio u viteza...
Ruslanovo ponašanje je drugačije: ima čarobni prsten i djeluje brzo i energično, čak ni ne obraćajući pažnju na Farlafa koji mu je požurio na noge:
Ali, sjećajući se tajnog dara prstena,
Ruslan leti do usnule Ljudmile,
Njezino mirno lice
Dodiruje drhtavom rukom...
Samo ta "ruka koja drhti" odaje Ruslanovo uzbuđenje. Evo kako je A. Slonimsky govorio o šestoj pjesmi: “Likovi ovdje nisu zbijeni zajedno, nego su izolirani jedni od drugih: svaki ima svoju poziciju. Scena je dobila na kratkoći i postala psihološki i mimički dublje utemeljena.” Početak prve pjesme – sažet, šaren – kao da je obećavao povijesnu pjesmu:
Naši preci nisu jeli uskoro,
Nije trebalo dugo kretati se
Kutlače, srebrne zdjele
Uz kipuće pivo i vino.
Ulili su radost u moje srce,
Pjena je siktala oko rubova,
Bitno da su ih cajke nosile
I nisko su se poklonili gostima.
Ovdje je sve odisalo staloženom starinom: polagano kružno kretanje posuda (“još malo...”), važno držanje peharnika, njihovi niski lukovi. Belinski je čak sugerirao da je prvih sedamnaest stihova razlog da im se "doda" cijela pjesma. Onda je počela bajka, u kojoj nije bilo stvarnih povijesni događaji, a radnja se odvijala izvan vremena i prostora. U šestoj pjesmi opet se vraćamo na zemlju. Ruslan ovdje postaje stvarniji i psihološkiji.
“U stvaralačkoj evoluciji Puškina ogroman je značaj posljednje pjesme “Ruslan i Ljudmila”. Ovdje prvi put narod govori s njim kao djelotvorna sila priče. Prikazan je u svojim brigama, nadama, borbama i pobjedama. Velika tema nacionalne borbe i slave ulazi u pjesmu, napisao je Grossman. - Uključeno posljednja faza Svojim bajnim lutanjima junak postaje osloboditelj domovine. Sav ranjen u boju, u desnoj ruci drži pobjednički mač koji je oslobodio Veliku Kneževinu od ropstva. Bajka dobiva povijesnu perspektivu. "Legende duboke antike" odjekuju modernim vremenima: kroz živopisnu sliku protjerivanja Pečenega zvuči tema izbavljenja Rusije od strane invazije 1812. Posljednji fragment, u određenoj mjeri, stilski odudara od duha pjesme koju namjerava dovršiti. Čuvajući tradiciju čarobnog viteškog romana, A. S. Puškin pred kraj poeme na nov način spaja fantastične elemente staroslavenske bajke s dramatičnim činjenicama staroruske povijesti, slobodno miješajući žanrove. Stvorio je djelo koje i danas izaziva istinsko zanimanje mnogih generacija čitatelja.
U početkom XIX st. ozbiljno se razmišljalo o stvaranju junačke poeme novog tipa – ne klasicističke, nego romantičarske. Prvi takav eksperiment napravio je V. A. Zhukovsky, u svojoj pjesmi “The Prisoner of Chillon” (1822). Ali ovo je prijevod Byronove pjesme, a ne samostalno djelo.
Pjesmu "Ruslan i Ljudmila" Puškin je zamislio još u Liceju. Počeo ju je pisati 1817. Tijekom 3 godine napisao je 6 pjesama koje je objavio dok je bio na Kavkazu. Godine 1824. dodao je uvod “U Lukomoryeu je hrast zelen...”. S izuzetkom Evgenija Onjegina, ni na jednom djelu nije radio tako dugo.
Radnja pjesme ima bajkovitu osnovu, mnogo je preuzeto iz folklora. Glavni likovi - Ruslan i Černomor - podsjećaju na "Priču o Eruslanu Lazareviču". Puškin je dobro poznavao književnu tradiciju na ovim prostorima. Kao izvor koristio je ne samo folklor, već i obrade ruskih bajki u pokusima Levšina, Čirkova i Popova. Konkretno, slika Lelya, šumskog božanstva, nije narodna; stvorili su je ovi autori. Lel je božanstvo konvencionalne slavenske mitologije, koje se pojavilo iz pjesama, koje su često sadržavale izraze poput "lele", "leli", "lel". Puškin se služio i zapadnoeuropskom književnom tradicijom. Na primjer, poznata fraza “djela prošlih dana, tradicije duboke antike”, kojom završava šesto pjevanje, prijevod je iz poezije Ossiana, keltskog barda.
Općenito, Puškinova pjesma, koja je koristila mnoge izvore, inovativno je djelo. "Ruslan i Ljudmila je neka vrsta eksperimenta. Puškinovi zadaci uključivali su "pjevati herojstvo samo." Ali u pjesmi su herojski i lakrdijaški, visoki i niski principi ponovno ujedinjeni.
"Nisko" - Ovo je Ljudmilino cviljenje, od kojeg juri i zapetlja se u bradu strašni čarobnjak Černomor, i Farlafov pad s konja u jarak, te stalno smanjivanje situacija u tekstu. Dakle, Ljudmila tvrdi da će umrijeti bez svog voljenog, neće jesti ni piti i odmah "počinje jesti". Onda vidi brzi potok, drži govor da će tamo skočiti, ali ne skače. Ima parodičnih trenutaka. Na primjer, 12 djevojaka koje zabavljaju Ratmira parodija je pjesme Žukovskog "12 usnulih djevojaka".
Puškin se ne želi reinkarnirati kao Bojan. On lako pomiče vremenski plan i ne pokušava pjesmu stilizirati kao antičku. Iako je riječ o “djelima davnih dana”, Puškin si dopušta digresije u kojima odgovara na kritike svojih prvih pjesama.
Istodobno, Puškin teži uvjetnoj povijesnoj vjerodostojnosti. Koristeći Karamzinovu "Povijest ruske države" kao povijesni izvor, on objašnjava da je princ Ramdai (kod Puškina - Rogdai) stvarna osoba. Tamo je uzet materijal za crteže staroruskog života (svadbena gozba Kijevljana, bitka s Pečenezima).
Svojom pjesmom Puškin je gradio mostove između klasicizma i romantizma. Sadrži elemente junačke pjesme.
Karakteri likova prikazani su prilično živopisno. Posebno se ističe slika ljubitelja zabave i kukavice Farlafa, razvijena više komično nego “zločestinski” i podsjeća na suzvučje imena i lika Shakespeareova Falstaffa. Za razliku od romantične pjesmeŽukovskog, Puškinovi junaci su stvarniji, a ne romantično generalizirane slike.
Uz epsko, pjesma ima i lirski početak - osobnost autora-pripovjedača koji je svu raznovrsnu građu objedinio u umjetničku cjelinu. Ovisno o sadržaju poglavlja, autorova je priča poprimala jednu ili drugu boju, ali je uvijek zadržala ležerno razigran ton, spajajući lirizam s ironijom.
Žanrovska raznolikost zahtijevala je i raznolikost jezika. Puškinova pjesma napisana je u skladu s pjesničkim jezikom Batjuškova i Žukovskog, koji su razvili tradiciju Karamzinova "novog sloga". Književni jezik približio se kolokvijalnom govoru, ali je istodobno bio u okviru karamzinske estetike. Puškin uklanja ta ograničenja i koristi riječi i "nisku smirenost" tamo gdje to smatra potrebnim. Zbog toga je dobio kritike kritičara koji nisu voljeli nepristojne riječi i usporedbe. Kao što vidimo, zamjerke su nalazili u pojedinačnom, ne primjećujući opće.
Svojom pjesmom Puškin je afirmirao romantičarski princip stvaralačke slobode pisca o svim vrstama pedantnih teorija i književnih konvencija.
Sastav
Puškin se posvetio užicima svoga mladog života s istim zanosom kao što se posvetio književnosti, kao što se posvetio visokim idejama i slobodnim mislima. Zanimljivo je da tijekom cijele 1818. nije pisao gotovo nikakva pisma, a nije napisao mnogo pjesama. On očito nema vremena za njih. Sav je na vjetrometini, u zabavi i iskušenjima velegrada. 27. listopada 1819. piše GG. B. Mansurov o svom životnom stilu i govori o šampanjcu, glumicama, kartama. Ali onda govori i o “Zelenoj lampi”: “Zelena lampa je pregorjela - čini se da se gasi - ali šteta...” I tu daje političke ispovijesti: “Pričaj mi o sebi – o vojnim naseljima. Sve mi ovo treba - jer te volim - i mrzim despotizam..."
Za Puškina sve to nije različito, već dijelovi jedne stvari: sve je to život. On pohlepno ispija cijelu čašu života - svu, ne selektivno; želi sve kušati i probati. A za njega, pjesnika, to se pokazuje korisnim: punina njegova života dovodi do punine njegova stvaralaštva.
Prve dvije godine Puškinova boravka u Sankt Peterburgu, u usporedbi s kasnijim godinama, nisu bile previše ispunjene kreativnošću. Belinski je bio djelomično u pravu kada je govorio o Puškinovim "izvornim malim pjesmama", koje "ne sežu dalje od 1819. godine"19. Žeđ za izravnim poznavanjem života, zanimanje za njegove najrazličitije manifestacije privremeno su usporili Puškinovu kreativnu aktivnost. Usporio, ali nije stao. Čak i sada stvara mnogo istinski poetičnih lirskih stvari.
Od Deržavina u Puškinovoj odi "Sloboda" postoji poseban, umjereno arhaičan stil, njegov uzvišen, svečan i uzvišen jezik. Nedavno je Puški parodirao Deržavina. Sada se okreće k njemu; jer upravo u njemu, u njegovim pjesmama, vidi sliku jezika građanske poezije.
Pjesma je napisana visokim stilom kojim je napisana oda „Sloboda“ i kojim će kasnije biti napisane ostale njegove pjesme na pjesnikovu temu. Nedvojbeno je - stilske osobine dokaz tome - da su građanske i slobodoljubive pjesme i pjesme o pjesniku već u ranom razdoblju svoga stvaralaštva Puškin doživljavao bliskima, gotovo iste vrste.
Puškinova poema bajke temelji se na slobodnoj poetici. U tom svijetu pjesničke slobode, Puškin se, kao nitko drugi od njegovih prethodnika i suvremenika, osjeća "moćnim". “Ruslan i Ljudmila”, napisao je Kuchelbecker, “poema je u kojoj, uza sve svoje nedostatke, ima više kreativne mašte nego u ostaloj modernoj ruskoj književnosti.”
Radnja pjesme je tipično bajkovita. Otmica nevjeste, potraga za njom, motiv suparništva, junakinjin boravak u začaranom kraljevstvu, podvizi kako bi je spasili, sretan završetak – sve to izgleda kao bajka. Pripovijedanje u pjesmi kreće se tipično bajkovitim načinima, ali kako odmiče, unutar radnje dolazi do stalnog sukoba bajkovitog i najobičnijeg, fantastičnog i svakodnevnog. Čarobnica se ispostavlja ne samo kao zla, već i kao jadna starica, čarobnjak Chernomor - slab starac, čarobnice - više od neozbiljnih djevojaka, bajkovita strašna glava se nabora, zijeva i kiše. Autorova ironija, koja, kao što već znamo, samo ruši stroge žanrovske kanone.
Već se približavao: tada
Princeza je skočila iz kreveta,
Sjedokosi Karl za kapu
Brzom rukom sam ga zgrabio,
Drhtava podignuta šaka
I vrištala je od straha,
Što je zaprepastilo sve Arape.
Pušnjinova pjesnička podvala i pjesnička šala uopće nisu sitnica. Za njega je to uvijek put do etičke slobode i umjetničkog otkrića. “Ruslan i Ljudmila”, primijetio je B. V. Tomashevsky, “bila je pjesma upućena ne prošlosti, već budućnosti” 2. stoljeće. Ona je zacrtala putove daljnjeg kretanja Puškinova genija. Ono je razvilo one oblike koje će, doradivši ih i preobrazivši, Puškin koristiti u svom zrelom stvaralaštvu. Konkretno - u "Eugene Onegin".
Nema sumnje da između Puškinove prve pjesme i njegova romana u stihovima postoji duboki unutarnji kontinuitet, kojeg je i sam Puškin bio svjestan. Leži prvenstveno u samim principima. umjetničko stvaralaštvo. Proces istodobne destrukcije i stvaranja žanra, karakterističan za “Ruslana i Ljudmilu”, događa se i u “Evgeniju Onjeginu”. U Evgeniju Onjeginu Puškin ruši tradicionalne forme romana.
Ostali radovi na ovom djelu
O Puškinovoj pjesmi Ruslan i Ljudmila Autorov stav prema likovima i događajima u pjesmi A. S. Puškina "Ruslan i Ljudmila" 2 Ruslan i njegovi suparnici Elementi bajke u pjesmi A. S. Puškina "Ruslan i Ljudmila" Uloga narodne priče u uvodu Puškinove pjesme "Ruslan i Ljudmila"Poetsko bajkovito djelo izvanrednog ruskog klasika ruske književnosti Aleksandra Sergejeviča Puškina, pjesma “Ruslan i Ljudmila” nastala je između 1818. i 1820. godine. Autor, zadivljen ljepotom, raznolikošću i originalnošću ruskog folklora (epova, legendi, bajki i pučkih priča), stvara jedinstveno poetsko djelo koje je postalo klasikom svjetske i ruske književnosti, a odlikuje ga groteskni, fantastični zaplet, korištenje kolokvijalnog rječnika i prisutnost određene doze autorske ironije.
Prema nekim književnim znanstvenicima, pjesma je nastala kao parodija viteških romana i pjesničkih balada u romantičnom stilu tada modernog Žukovskog (temelj mu je bila popularna balada “Dvanaest djevojaka”), koji je nakon objavljivanje pjesme, poklonio je Puškinu njegov portret s riječima zahvalnosti poraženog učitelja za pobjedničkog učenika.
Povijest stvaranja
Prema nekim izvorima, Puškin je za vrijeme studija u liceju došao na ideju da napiše ovu fantastičnu poeziju "herojskog duha". Ali na njemu je počeo raditi mnogo kasnije, već 1818.-1820. Poetska pjesma nastala je pod utjecajem ne samo isključivo ruskog folklora, već se ovdje jasno osjećaju i motivi djela Voltairea i Ariosta. Imena nekih likova (Ratmir, Farlaf, Ragdaj) pojavila su se nakon što je Puškin pročitao "Povijest ruske države".
U ovom poetskom djelu autor je vješto spojio antiku, trenutke ruske povijesti i vremena u kojem je pjesnik živio. Na primjer, njegova slika Ruslana slična je slici legendarnih ruskih heroja, on je jednako hrabar i odvažan, ali Ljudmila je, zahvaljujući svojoj određenoj nepažnji, koketnosti i neozbiljnosti, naprotiv, bliža mladim damama Puškinovo doba. Pjesniku je bilo najvažnije da u djelu pokaže pobjedu dobra nad zlom, pobjedu svjetlosnog principa nad mračnim, mračnim silama. Nakon što se pjesma pojavila u tisku 1820. godine, pjesniku je gotovo odmah donijela zasluženu slavu. Odlikujući se lakoćom, ironijom, uzvišenošću, gracioznošću i svježinom, bilo je to duboko originalno djelo, u kojem su se vješto miješali različiti žanrovi, tradicije i stilovi, odmah zaokupivši umove i srca čitatelja tog vremena. Neki su kritičari osudili korištenje namjerno uobičajenih govornih figura u pjesmi; nisu svi razumjeli neobičnu autorovu tehniku i njegovu neobičnu poziciju pripovjedača.
Analiza djela
Priča
Pjesma “Ruslan i Ljudmila” podijeljena je u šest dijelova (spjeva), počinje stihovima u kojima autor govori o tome kome je ovo djelo posvećeno, a namijenjena je lijepim djevojkama, radi kojih je ova bajka i napisana. Zatim dolazi dobro poznati opis čarobne zemlje Lukomorye, zelenog hrasta koji tamo raste i mitskih bića koja tamo žive.
Prva pjesma počinje pričom o gozbi u palači kijevskog kneza Vladimira Crvenog Sunca, posvećenoj vjenčanju njegove kćeri, lijepe Ljudmile, i hrabrog mladog junaka Ruslana. Tu je i legendarni epski pjevač i pripovjedač Bayan, kao i Ruslanova tri suparnika Ratmir, Ragdai i Farlaf, koji su također zaljubljeni u Ljudmilu, ljuti su na novopečenog mladoženju, puni zavisti i mržnje prema njemu. Tada se dogodi nesreća: zli čarobnjak i patuljak Černomor otme nevjestu i odvede je u svoj začarani dvorac. Ruslan i tri suparnika krenuli su iz Kijeva u potragu za njom, u nadi da će onaj tko pronađe prinčevu kćer dobiti njezinu ruku i srce. Na putu Ruslan upoznaje starca Finna koji mu ispriča priču o svojoj nesretnoj ljubavi prema djevojci Naini i pokaže mu put do strašnog čarobnjaka Černomora.
Drugi dio (pjesma) govori o dogodovštinama Ruslanovih suparnika, o njegovom sukobu i pobjedi nad Ragdajem koji ga je napao, a opisuje i pojedinosti Ljudmilina boravka u Černomorovom dvorcu, njeno poznanstvo s njim (Černomor dolazi u njezinu sobu, Ljudmila se uplaši, zacvili, zgrabi ga za kapu i on užasnut bježi).
U trećoj pjesmi opisan je susret starih prijatelja: čarobnjaka Černomora i njegove prijateljice čarobnice Naine koja mu dolazi i upozorava ga da mu junaci dolaze po Ljudmilu. Lyudmila pronalazi čarobni šešir koji je čini nevidljivom i skriva se po cijeloj palači od starog i gadnog čarobnjaka. Ruslan susreće ogromnu glavu heroja, pobjeđuje je i preuzima mač kojim će ubiti Černomora.
U četvrtoj pjesmi Radmir odustaje od potrage za Ljudmilom i ostaje u dvorcu s mladim ljepoticama, a samo jedan vjerni ratnik Ruslan tvrdoglavo nastavlja svoj put koji postaje sve opasniji, na putu susreće vješticu, diva i druge neprijatelje, pokušavaju zaustavite ga, ali on čvrsto ide do vašeg cilja. Černomor prevari Ljudmilu, s kapom nevidljivosti, u čarobnu mrežu i ona zaspi u njoj.
Peta pjesma govori o Ruslanovom dolasku u čarobnjakovu palaču i teškoj borbi između junaka i zlog patuljka koji nosi Ruslana na bradi tri dana i tri noći i na kraju se predaje. Ruslan ga zarobi, odreže mu čarobnu bradu, baci čarobnjaka u torbu i krene tražiti svoju nevjestu, koju je podli patuljak dobro sakrio, stavivši joj nevidljivicu. Napokon je pronalazi, ali je ne može probuditi, te je u takvom pospanom stanju odlučuje odvesti u Kijev. Na noćnom putu Farlaf ga potajno napada, teško ga ranjava i odvodi Ljudmilu.
U šestoj pjesmi Farlaf dovodi djevojčicu njenom ocu i svima govori da ju je on pronašao, ali je još uvijek ne može probuditi. Stariji Fin živom vodom spašava i oživljava Ruslana, on žuri u Kijev koji su upravo napali Pečenezi, hrabro se bori s njima, skida čaroliju s Ljudmile i ona se budi. Glavni likovi su sretni, priređena je gozba za cijeli svijet, patuljak Černomor, koji je izgubio svoje čarobne moći, ostavljen je u palači, općenito, dobro će ručati zlo i pravda će trijumfirati.
Pjesma završava podužim epilogom u kojem Puškin govori čitateljima da je svojim radom proslavio legende duboke antike, kaže da je u procesu rada zaboravio na sve pritužbe i oprostio svojim neprijateljima, u čemu je prijateljstvo, koje je od velike važnosti. autoru, puno mu je pomogao .
Karakteristike
Junak Ruslan, mladoženja kneževe kćeri Ljudmile, središnji je lik Puškinove pjesme. Opis iskušenja koja su ga zadesila, a koja je časno i s velikom hrabrošću izdržao u ime spasa svoje voljene, temelj je cijele radnje. Autor, inspiriran podvizima ruskih epskih junaka, prikazuje Ruslana ne samo kao spasitelja svoje voljene, već i kao zaštitnika rodna zemlja od pohoda nomada.
Ruslanov izgled, opisan s posebnom pažnjom, mora u potpunosti prenijeti njegovu korespondenciju s herojskom slikom prema autorovoj namjeri: ima plavu kosu, simbolizirajući čistoću njegovih planova i plemenitost njegove duše, njegov oklop je uvijek čist i sjajan, kao priliči vitezu u sjajnom oklopu, uvijek spremnom za bitku. Na gozbi je Ruslan potpuno zaokupljen mislima o svom budućem braku i žarkoj ljubavi prema svojoj nevjesti, koja mu ne dopušta da primijeti zavidne i zle poglede svojih suparnika. U usporedbi s njima, ističe se svojom čistoćom i izravnošću misli, iskrenošću i senzualnošću. Također, glavne osobine karaktera pojavljuju se tijekom njegovog putovanja u dvorac Chernomor; on se otkriva kao poštena, pristojna i velikodušna osoba, hrabar i hrabar ratnik, koji svrhovito i tvrdoglavo slijedi svoj cilj, vjeran i odan ljubavnik, spreman čak i umrijeti. za njegovu ljubav.
Na slici Ljudmile, Puškina je prikazala portret idealne mladenke i ljubavnice koja vjerno i vjerno čeka svog mladoženju i neizmjerno tuguje u njegovoj odsutnosti. Kneževska kći je prikazana kao delikatna, ranjiva priroda, koja posjeduje posebnu nježnost, osjetljivost, eleganciju i skromnost. U isto vrijeme, to je ne sprječava da ima snažan i buntovan karakter, koji joj pomaže da se odupre zlom čarobnjaku Černomoru, daje joj snagu i hrabrost da se ne pokori zlobnom otmičaru i vjerno čeka svog spasitelja Ruslana.
Značajke konstrukcije kompozicije
Žanr pjesme "Ruslan i Ljudmila" odnosi se na romane i pjesme kasnog osamnaestog i početka devetnaestog stoljeća, gravitirajući prema stvaralaštvu u "nacionalnom" duhu. Također odražava utjecaj na autora takvih trendova u književnosti kao što su klasicizam, semanticizam i viteška romantika.
Po uzoru na sve čarobne viteške pjesme, ovo djelo ima radnju izgrađenu prema određenom predlošku: junaci-vitezovi traže svoje ljubavnike, oteli su ih neki mitski zločinci, svladavaju niz testova za to, naoružani određenim talismanima i magijom oružje, a na kraju primi ruku i srce ljepotice. Pjesma "Ruslan i Ljudmila" izgrađena je u istom duhu, ali se odlikuje nevjerojatnom gracioznošću, svježinom, suptilnom duhovitošću, svjetlinom boja i laganim tragom epikurejstva, karakterističnim za mnoga djela koja je Puškin napisao tijekom studija na Tsarskoe. Licej Selo. Upravo autorov ironičan odnos prema sadržaju pjesme ne može ovom djelu dati pravu „nacionalnu“ boju. Glavne prednosti pjesme mogu se nazvati njezinom laganom i lijepom formom, razigranošću i duhovitim stilom, živahnošću i vedrinom općeg raspoloženja, svijetlom niti koja prolazi kroz sav sadržaj.
Puškinova bajka "Ruslan i Ljudmila", vesela, lagana i duhovita, postala je nova riječ u ustaljenim književnim tradicijama pisanja herojskih balada i pjesama; bila je iznimno popularna među čitateljima i izazvala veliki odjek među književnim kritičarima. Nije bez razloga sam Žukovski priznao svoj potpuni neuspjeh i dao granu prvenstva mladom talentu Aleksandra Sergejeviča Puškina, koji je zahvaljujući ovom djelu zauzeo vodeću poziciju u redovima ruskih pjesnika i postao poznat ne samo u Rusiji, ali i daleko izvan njenih granica.
